Архстояние 2021

Цель фестиваля — показать, как пандемия коронавируса изменила поведение человека, и предложить ответ на вопрос о том, что такое «личное»^[1]. Тема фестиваля была выбрана с учётом того, что люди стали больше прислушиваться к себе и научились оставаться в замкнутом пространстве с самими собой.

Деревня Никола-Ленивец в Калужской области^[2].

Куратором фестиваля «Архстояние 2021» выступил Антон Кочуркин^[3]. Продюсером фестиваля была Юлия Бычкова^[4].

Цель фестиваля «Архстояние 2021» — показать, как пандемия коронавируса изменила поведение человека, и предложить ответ на вопрос о том, что такое «личное»^[5]. Тема фестиваля 2021 года — «Личное»^[6]. Пандемия заставила людей больше обращать внимание на себя и находиться в замкнутом пространстве с собственным личным опытом. Художники и архитекторы превратили эти переживания в арт-объекты, встраиваясь в контекст места и сохраняя индивидуальный шифр^[7].

В рамках события были представлены новые арт-объекты, музыкальные выступления и инклюзивные проекты, ставшие частью ландшафта парка:

• «Русское идеальное» главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова — проект представлял собой полноценное жилое пространство с современным техническим оснащением. Гости могли без труда приготовить себе ужин, принять душ и выспаться на удобной кровати. В отделке применялись устойчивые к износу элементы, которые сделали архитектуру более разнообразной и интересной. В интерьере планировалось использовать древесину, а прикроватные столики, стулья и кухню — изготовить из металла. За техническую реализацию проекта отвечал Концерн «КРОСТ». Интерьер был оборудован всем, нужным для комфортной жизни^[8]. По внешнему виду арт-объект напоминает космический корабль, который приземлился в «Николо-Ленивце»^[9].Проект демонстрировал новый взгляд на будущее жилищного строительства, где технологии и природа существуют в гармоничном единстве;
• «Пьяный забор» художника Владимира Наседкина при поддержке Музея AZ — это 20-метровый забор, который немного накренился. Угол наклона объекта символизировал образ России, «качнувшейся» то ли на запад, то ли на восток^[10]. Автор считал свой забор средоточием всех преград и барьеров, которые необходимо преодолевать на протяжении всей жизни^[11]. Вокруг «Пьяного забора» проходил перформанс, в рамках которого участвовала вереница персонажей, ряженых в зелёные костюмы, с факелом, балалайкой, трубой и валторной;
• «Непроходимая чаща» инклюзивный проект художника-графика Василисы Прокопчук и IT-архитектора Евгения Брагина^[12] — это конструкция из множества подвижно подвешенных к деревянной обрешётке оструганных стволов ольхи. Пробираясь сквозь стволы, можно было долго гулять по небольшому пространству чащи, наслаждаясь завораживающим звуком сталкивающихся деревьев. Проект стал ответом на опыт вынужденной изоляции во время пандемии. Посетитель мог зайти в чащу, заблудиться и попробовать найти выход, остаться внутри и побыть наедине с собой, отправиться на поиски других людей или остаться наблюдателем снаружи^[13]. Длина веток — 7-7,5 м, площадь — 540 кв. м^[14];

Музыкальная программа фестиваля включала выступления на четырёх сценах арт-парка «Никола-Ленивец»:

• «В тени версальского леса» — основная сцена для большой аудитории. В программе: минимализм в исполнении оркестра, концептуальное произведение композитора и электронный перформанс^[15];
• «Над пропастью в пшенице» — здесь выступили пионер неоклассицизма в России Миша Мищенко, авангардная пианистка и певица Ксения Фёдорова, композитор и поэт Кирилл Широков, а также исполнитель современной фортепианной музыки Дмитрий Баталов^[16];
• «100 костров» — на этой сцене звучала музыка одиночных гитарных соло, объединённых в одно целое;
• «Навстречу рассвету» — на танцполе с DJ-сетом выступила команда московского музыкального лейбла Leveldva^[15].

Также на фестивали прошли перфомансы:

• «Рисуем лично» — перформанс, который проходил совместно с Музеем AZ. Ирина Корина, Елена Ковылина и Георгий Острецов создавали портреты посетителей в разных техниках. Авторы сами подбирали цвет и материалы для изображения желающих. Количество участников было строго ограничено длиной светового дня, в результате посетители получали свои портреты, которые могли забрать с собой^[10];
• «Глубокие связи» — междисциплинарный перформанс Владимира Ермаченкова, Николая Голикова и Алёны Цишевской. Смысл перфоманса заключался в том, чтобы соединить формы чувственного восприятия с использованием современного танца, саунд-арта, инсталляции и ольфакторного оформления. Каждому участнику отводилось 15 минут, чтобы прочувствовать происходящее^[17];
• «Здесь сейчас навсегда» — аудиопроменад творческой группировки «Арт-Артель». Проект представляет собой уникальное сочетание аудиодополненной реальности и физического пространства. Участники могли переосмыслить свои отношения с настоящим, прошлым и будущим, а также с самими собой. Каждый слушатель выбирал свой маршрут и длительность променада. Во время прогулки можно было создать своего персонажа и делать то, на что в обычной жизни из-за спешки не хватает времени^[15].

В этом году акцент был сделан на инклюзивности: все площадки фестиваля стали доступны для людей с разными формами инвалидности. На месте работали переводчики русского жестового языка и сотрудники, прошедшие специальные тренинги. В кемпинге добавили дополнительные места для посетителей с ограниченными возможностями здоровья, а также их родных и близких^[18].