Аркас, Хулиан

Хулиан Аркас родился 25 октября 1832 года в городе Мария (провинция Альмерия). Его родители, Хуан Педро Аркас Архона и Антония Лакаль Парис, были родом из муниципалитета Велес-Бланко. Отец был гитаристом-любителем и с ранних лет обучал Хулиана (а также его братьев Эстанислао и Мануэля, которые также достигли определённой известности) по методу Дионисио Агуадо^[4].

Впоследствии Аркас переехал в Малагу, где продолжил обучение у Хосе Асенсио (прямого ученика Агуадо) и выступал с частными концертами. В Малаге он завязал профессиональные и дружеские отношения, благодаря которым неоднократно возвращался в этот город. Там же он был представлен гитаристу Антонио Тринидаду Уэрте во время гастролей последнего. В 16 лет Аркас начал выступать в концертных залах, дебютировав в Гранаде, Мадриде и других городах.

В начале 1850-х годов, уже будучи признанным концертирующим исполнителем, Аркас познакомился в Севилье с начинающим гитарным мастером из Альмерии Антонио де Торресом. Сыграв на одной из его гитар, Аркас посоветовал Торресу заняться изготовлением инструментов профессионально. Их дружба продолжалась до конца жизни Аркаса. Сотрудничество музыканта и мастера способствовало созданию модели инструмента, ставшей эталоном. В 1856 году Торрес по просьбе Аркаса изготовил гитару, получившую название «Ла Леона» (исп. La Leona). Аркас использовал этот инструмент во многих гастрольных турах и считал его лучшим из всех, на которых ему доводилось играть. Высокую оценку этой гитаре впоследствии давали Таррега, Льобет, Пухоль, Сайнс де ла Маса и другие^[5][6].

В этот период Аркас вёл активную концертную деятельность. В 1853, 1854 и 1855 годах он выступал в Мадриде. Вероятно, во время одного из этих визитов, будучи представленным герцогами де Монпансье, он играл в Королевском дворце перед королевой Изабеллой II. Королева высоко оценила его мастерство, что способствовало росту его карьеры и профессионального престижа. В 1855 году Аркас сопровождал герцогов де Монпансье в путешествии на пароходе по Италии, что стало его первой поездкой за границу; он дал концерты в нескольких городах, включая Геную.

С 1857 по 1862 год Аркас гастролировал в Пальма-де-Майорке, Вальядолиде, Логроньо, Севилье, Кордове, Малаге, Мурсии, Мадриде и Барселоне (где, предположительно, проживал с семьёй), получая положительные отзывы критиков и публики.

В 1862 году после концерта в Кастельон-де-ла-Плана Аркас услышал игру молодого Франсиско Тарреги. Он посоветовал Тарреге посвятить себя концертной деятельности и предложил давать ему частные уроки в Барселоне, однако из-за плотного гастрольного графика Аркаса эти планы не осуществились.

В конце лета 1862 года Аркас отправился в Англию, где выступал в лондонской резиденции герцога Веллингтона и во дворце герцогов Кембриджских в Брайтоне. Он завоевал признание принцессы Марии Аделаиды Кембриджской, которая организовывала частные приёмы в его честь, и получил высокие оценки британской прессы.

Вернувшись в Испанию, Аркас снова обосновался в Барселоне и возобновил концерты. В период с 1864 по 1870 год он выступал в Барселоне, Таррасе, Малаге, Гранаде, Мурсии, Севилье, Кадисе, Лиссабоне, Валенсии, Картахене. В 1865 году он был назначен почётным мастером Мадридской консерватории и стал кавалером ордена Карлоса III; до него этой награды удостаивался только один гитарист — Тринидад Уэрта.

В 1872 году, вероятно из-за болезни, Аркас вернулся в Альмерию и отошёл от активной концертной деятельности, выступая лишь эпизодически. Он открыл дело по продаже керосина, которое потерпело неудачу в 1876 году. После этого он возобновил гастроли, выступая с 1876 по 1881 год в Гранаде, Хаэне, Альмерии, Херес-де-ла-Фронтера, Ла-Уньоне, Мурсии, Манресе, Сабаделе и Пальма-де-Майорке. Последний задокументированный концерт состоялся в 1881 году в театре Принсипаль в Альмерии совместно с несколькими учениками.

В 1879 или 1881 году в Аликанте Аркас встретился со своим бывшим учеником Франсиско Таррегой после долгих лет разлуки.

В конце января 1882 года во время одной из поездок Аркас заболел в Антекере и был вынужден остаться в гостевом доме. Он скончался 16 февраля 1882 года и был похоронен на местном кладбище.

Хулиан Аркас создал 52 произведения. Согласно названиям, указанным композитором, 44 из них являются оригинальными сочинениями, а 8 — аранжировками. Большинство композиций написано для гитары соло, некоторые — для дуэта гитар. В каталог работ Хулиана Аркаса также включена фантазия его брата Мануэля «Бал-маскарад» (итал. Ballo in Maschera).

Среди оригинальных сочинений 11 пьес основаны на темах других авторов (преимущественно из известных сарсуэл и итальянских опер). Это отражает популярность оперных транскрипций в концертной практике того времени.

Значительную часть наследия Аркаса составляют произведения, вдохновлённые испанскими региональными темами. Они связаны либо с фольклорными формами^[4] (пунто де ла Гавана, болерас, хота, муньейра, мурсиана, фанданго, малагенья, ронденья, петенера), либо непосредственно с формирующимся стилем фламенко (солеа, поло, серрана).

Третью группу составляют мазурки, вальсы, полонезы, менуэты, прелюдии и вариации.

Произведения Хулиана Аркаса были опубликованы в трёх изданиях в Барселоне. Первое выпустило издательство «Ла Аусетана» (исп. La Ausetana). Второе издание Аркас подготовил самостоятельно, подписавшись как автор и владелец; гравюры выполнил Х. Будо. Третье, наиболее полное издание, было выпущено посмертно издательством «Сыновья Андреса Видаля и Роже» (исп. Hijos de Andrés Vidal y Roger) в 1891—1892 годах. После смерти Хулиана его брат Мануэль унаследовал имущество, и вдова Мануэля передала права на произведения обоих братьев этому издательству. В посмертное издание вошли все пьесы из предыдущих публикаций, иногда с изменёнными названиями.

Помимо опубликованных работ, известны некоторые неизданные произведения, сохранившиеся в рукописях Франсиско Тарреги и включённые в издание «Soneto» (1993).

Оценка роли Хулиана Аркаса варьируется от признания его представителем музыкального национализма, опирающимся на андалузскую народную музыку, до провозглашения его «отцом» гитары фламенко^[4][7].

Связь Аркаса с фламенко прослеживается не только в его композициях, но и в личных контактах с исполнителями этого жанра. Он дружил с гитаристом Рафаэлем Барросо. Его учитель Хосе Асенсио опубликовал сборник народных и фламенко-произведений, что, вероятно, повлияло на Аркаса. Гитарист Пако эль Барберо исполнял произведения Аркаса и был знаком с ним профессионально. Некоторые сочинения Аркаса вошли в репертуар гитаристов фламенко. Хосе Отеро писал спустя 40 лет после смерти композитора:

«Нынешние гитаристы, исполняя какую-либо композицию на гитаре, чтобы их слушали, говорят: „Цыганские сегидильи Аркаса“; „Малагеньи, хаверы или гранадины Аркаса“, и почти все фламенко-пьесы и фальсеты несут на себе печать Аркаса^[8]».

Хотя Аркаса нельзя считать исполнителем фламенко в строгом смысле, он обогатил гитарную технику этого жанра элементами классической школы, такими как арпеджио, тремоло и легато^[4]. Одна из его пьес, известная как «Солеа Аркаса» (исп. Soleá de Arcas), сохраняет популярность и в настоящее время.

Сложность технических приёмов в произведениях Аркаса (тремоло, арпеджио, быстрые гаммы, флажолеты, повторяющиеся аккорды) и отзывы о его концертах свидетельствуют о его виртуозности. Критики отмечали абсолютное владение инструментом и технические способности, позволявшие достигать большой выразительности.

Газета La Paz de Murcia (30 июня 1866 года) писала:

«Как мы и объявляли, вчера вечером дал концерт прославленный гитарист г-н Аркас; и результат, как и следовало ожидать, соответствовал заслуженной славе, которой он пользуется. В различных пьесах, которые он исполнил, он продемонстрировал владение инструментом во всех смыслах. Быстрые гаммы, исполненные с особой чистотой и смелостью, тремоло, глиссандо, флажолеты, имитация других инструментов и человеческого голоса; ко всем ресурсам, на которые способна гитара, прибег этот выдающийся артист, чтобы взволновать слушателей»^[4].

Британская пресса (The Times, The Brighton Guardian, The Brighton Gazette) отмечала:

«(…) его манеры были почти столь же необычны, как и его игра: пока его пальцы становились невидимыми из-за скорости движения, а инструмент то издавал звуки совершенно необычные, то казался оживающим от страстных эмоций, его лицо сохраняло самую невозмутимую серьёзность…».

Антонио Фаргас-и-Солер писал об Аркасе в 1866 году:

«(…) Хулиана Аркаса следует считать достойным продолжателем искусства и инструмента Соров и Агуадо, благодаря чистоте и сладости, которые он извлекает из струн гитары… благодаря вибрации и экспрессии, которые он придаёт нотам, способным соперничать с человеческим голосом; благодаря его чистому исполнению и ловкости обеих рук»^[9].

Популярность Аркаса объяснялась не только техническим мастерством, но и выбором репертуара, включавшего фантазии на модные темы, фольклорные и фламенко-мотивы. Это же обстоятельство, возможно, стало причиной некоторого пренебрежения со стороны последующих «академических» гитаристов, считавших его репертуар менее значимым.

Хулиан Аркас был учителем многих гитаристов, среди которых Хуан Парга Баамонде, Хуан Пернас, Роман Гарсия Мартинес, Мануэль Гарсия Мартинес, Луис Сориа Ирибарне, Карлос Гарсия Тольса и Хосе де Кобо. Вероятно, он также преподавал в Мадридской консерватории^[7].

Аркаса часто называют связующим звеном между поколением Фернандо Сора и Дионисио Агуадо и поколением Франсиско Тарреги. Хотя нет подтверждений, что Аркас давал Тарреге регулярные уроки, его влияние на молодого музыканта было значительным. Эмилио Пухоль, ученик Тарреги, отмечал:

«Таррега, у которого было только творчество Аркаса как звено между прошлым и его временем, должен был выковать свою технику в соответствии со своей музыкальностью»^[10].

Аркас поддерживал профессиональные отношения и с другими гитаристами своего времени, такими как Хуан Вальер Вильче, Хосе Виньяс, Хосе Брока Кодина, Антонио Рубира и Висенте Бургарола.

С 2000 года в Альмерии проводится Международный конкурс классической гитары имени Хулиана Аркаса (исп. Certamen Internacional de Guitarra Clásica Julián Arcas), спонсируемый банком Cajamar.

В феврале 2022 года Королевская профессиональная консерватория музыки Альмерии официально получила имя Хулиана Аркаса^[11][12].

• Duo Imbesi Zangarà, Tocando en Dos works by Julian Arcas, Francisco Tarrega, Dionisio Aguado, performed by Carmelo Imbesi e Carmen Zangarà, Classical Music 3.0, 2022.
• Julián Arcas: Complete Guitar Music, performed by Gabriele Zanetti; 4-CD-set (Brilliant Classics 95639, 2020).