Райкин, Аркадий Исаакович

В 1934 году Райкин познакомился со студенткой и будущей актрисой Руфью Марковной Иоффе, выступавшей под сценическим именем Рома; в 1935 году они заключили брак^[6]. Руфь Райкина-Иоффе впоследствии работала в театре мужа как актриса, также была литератором^[3].

15 апреля 1938 года у супругов родилась дочь Екатерина, ставшая актрисой театра и кино, 8 июля 1950 года — сын Константин, впоследствии актёр, режиссёр и художественный руководитель театра «Сатирикон»^[3][7].

В ноябре 1939 года Райкин стал лауреатом второй премии Первого Всесоюзного конкурса артистов эстрады в Москве, представив танцевально-мимические номера «Чаплин» и «Мишка». Этот конкурс принёс артисту всесоюзное профессиональное признание и определил его переход от драматического театра к эстраде^[6].

22 ноября 1939 года открыл первый сезон Ленинградский театр эстрады и миниатюр, одним из организаторов и первых артистов которого был Райкин^[10]. В его репертуаре сочетались конферанс, интермедии, скетчи, фельетоны, пантомимы и небольшие сценки, в которых артист нередко исполнял несколько ролей^[5].

В 1942 году Райкин стал художественным руководителем театра и постепенно преобразовал традиционную многожанровую эстрадную программу в целостный театр миниатюр с постоянной труппой и оригинальным сатирическим репертуаром^[11]. 1 февраля 1948 года коллектив официально выделился из Ленинградского государственного театра эстрады и миниатюр как самостоятельный Ленинградский театр миниатюр под руководством Райкина^[10].

Во время Великой Отечественной войны Райкин и артисты его театра выступали перед военнослужащими действующей армии на полевых аэродромах, артиллерийских позициях и палубах боевых кораблей. Маршруты фронтовых бригад проходили от Балтики до Кушки, от Новороссийска до побережья Тихого океана; День Победы коллектив встретил на гастролях в Риге^[10].

Приказом командования Черноморского флота № 172с от 25 октября 1945 года Райкин был награждён орденом Отечественной войны II степени за организацию культурно-массового обслуживания личного состава кораблей, военно-воздушных сил флота, Новороссийской, Туапсинской и Потийской военно-морских баз^[12]. За работу в прифронтовых районах артист также был награждён медалью «За оборону Кавказа»^[9].

После войны Райкин совместно с писателем-сатириком Владимиром Поляковым создавал программы «Приходите, побеседуем», «Откровенно говоря», «Любовь и коварство» и другие. Регулярные выступления на радио и телевидении и выпуск аудиозаписей миниатюр расширили аудиторию артиста за пределами театральных залов^[6].

В 1950-е годы Театр миниатюр стал одним из наиболее посещаемых театров Ленинграда; в его программах участвовали Леонид Утёсов, Клавдия Шульженко, Александр Менакер, Мария Миронова, Эдуард Хиль и другие артисты^[3].

С 1957 года начались регулярные зарубежные гастроли Райкина и его театра: коллектив выступал в Польше, Болгарии, Чехословакии, Венгрии, Германской Демократической Республике, Румынии и Югославии^[10]. В 1962 году Райкин участвовал в международном фестивале пантомимы в Западном Берлине, в 1964 году гастролировал в Великобритании и снимался для британского телевидения в цикле передач «Наш юмор в гостях у англичан». Англоязычная программа включала миниатюры «Лестница славы», «Диссертация», «Времена года», «Скептик» и «Три женитьбы»^[3].

Во время гастролей в Одессе Райкин познакомился с участниками молодёжного театра «Парнас-2» и пригласил в Ленинград Михаила Жванецкого, Романа Карцева, Виктора Ильченко и Людмилу Гвоздикову^[9]. В 1964 году Жванецкий занял должность заведующего литературной частью театра; результатом сотрудничества стала программа «Светофор», в которую вошли миниатюры «Авас», «Дефицит» и «Век техники»^[13]. В 1969 году Жванецкий, Карцев и Ильченко покинули Театр миниатюр и продолжили самостоятельную эстрадную деятельность; творческое сотрудничество Жванецкого и Райкина на этом этапе завершилось^[9].

В конце 1970-х — начале 1980-х годов отношения Райкина с ленинградским партийным руководством осложнились из-за цензурных ограничений, после чего артист обратился к генеральному секретарю Центрального комитета Коммунистической партии СССР Леониду Брежневу с просьбой разрешить перевод театра в Москву^[11][14][15]. В 1982 году коллектив переехал в Москву и получил название Государственного театра миниатюр под руководством Аркадия Райкина^[10].

Для театра было выделено здание бывшего кинотеатра «Таджикистан», которое в течение нескольких лет реконструировали для сценических нужд^[11][16]. В московский период Райкин поставил программы «Лица» и «Мир дому твоему», причём последняя создавалась совместно с его сыном Константином Райкиным^[11].

4 июня 1987 года Государственный театр миниатюр получил название «Сатирикон» и впервые показал в реконструированном здании спектакль «Мир дому твоему»^[10]. Переименование обозначило начало перехода от эстрадных миниатюр к более широкому драматическому репертуару, продолженного после смерти основателя театра^[10].

Последние гастроли Райкина состоялись в Соединённых Штатах Америки с начала сентября до конца ноября 1987 года и включали 24 концерта^[3].

17 декабря 1987 года артист умер в Москве от последствий ревмокардита; его похоронили на Новодевичьем кладбище^[17][5].

Райкин стал одной из центральных фигур советской эстрадной сатиры и одним из наиболее известных советских исполнителей комических миниатюр XX века. Его творчество развивалось на пересечении эстрадного конферанса, театра масок, пантомимы, фельетона, пародии и сатирической сценки^[18]. Основу сценического метода Райкина составляло быстрое внутреннее и внешнее перевоплощение: артист менял грим, костюм, пластику, мимику, тембр, мелодику и ритм речи, создавая в пределах одного номера несколько контрастных персонажей^[3]. В миниатюрах он использовал узнаваемые социальные типажи — бюрократа, приспособленца, самодовольного руководителя, обывателя или работника сферы обслуживания, — подчёркивая характер персонажа отдельной репликой, жестом либо деталью костюма^[6][19].

Спектакли театра сочетали развлекательные эстрадные формы с критикой дефицита, бюрократизма, служебного формализма, злоупотребления должностными полномочиями и бытового равнодушия^[6]. Сатирические выпады формулировались в пределах, допускавшихся советской сценой: критика обычно направлялась против человеческих пороков и отдельных недостатков общественной системы, а не против государственного строя как такового^[6][5].

Для композиций Райкина была характерна репризность: короткие номера объединялись конферансом, общей темой и сквозной драматургической конструкцией в целостную театральную программу. Наряду с сатирическими образами артист исполнял лирические монологи и пантомимы, что позволяло чередовать гротеск, бытовое наблюдение и драматические интонации^[5].

Значительную часть репертуара Райкина создавали профессиональные писатели-сатирики и драматурги: Владимир Поляков, Михаил Жванецкий, Аркадий Хайт, Семён Альтов, Виктор Ардов, Марк Азов, Владимир Тихвинский, Михаил Мишин и другие авторы^[5][3].

С Владимиром Поляковым Райкин подготовил ранние программы «На чашку чая», «Не проходите мимо» и «Откровенно говоря», в которых отдельные миниатюры складывались в тематически связанную сатирическую композицию^[3]. Михаил Жванецкий привнёс в репертуар театра лаконичный диалог, речевой парадокс и бытовую интонацию; его тексты стали основой программы «Светофор» и ряда известных райкинских номеров^[13].

Произведения Аркадия Хайта, Семёна Альтова, Михаила Мишина и других авторов использовались при создании поздних спектаклей, включая «Лица» и «Мир дому твоему». Постоянная работа исполнителя с авторами способствовала превращению отдельного эстрадного номера в литературно и режиссёрски выстроенную сатирическую миниатюру^[3].

Райкин снимался в игровых и музыкальных фильмах, телефильмах и фильмах-спектаклях, однако основной сферой его художественной деятельности оставалась эстрадно-театральная сцена^[5]. Широкую известность получили работы артиста в картине «Мы с вами где-то встречались» (1954), киноальманахе «Волшебная сила» (1970), телевизионном фильме «Люди и манекены» (1974) и фильме-спектакле «Мир дому твоему» (1987)^[5][17].

В четырёхсерийном телевизионном фильме «Люди и манекены» Райкин сыграл роль Ошлёпкина и ряд персонажей эстрадных миниатюр, а также выступил сценаристом и одним из режиссёров^[20]. В фильме-спектакле «Мир дому твоему» он совместил актёрскую работу с режиссурой совместно с Константином Райкиным и Михаилом Орловым^[21].

Райкин также озвучивал персонажей мультипликационных фильмов «Знакомые картинки», «Баня» и «Королевский бутерброд»^[22].

• 1940 — «На чашку чая»
• 1941 — «Не проходите мимо» (автор В. С. Поляков, режиссёр А. Г. Арнольд)
• 1942 — «Кроме шуток»
• 1943 — «Время идёт вперёд»
• 1945 — «Своими словами»
• 1946 — «Приходите, побеседуем»
• 1947 — «Откровенно говоря»
• 1948 — «На разных языках»

• 1949 — «Любовь и коварство»
• 1950 — «Вокруг света в 80 дней»
• 1952 — «Под крышами Парижа»
• 1953 — «Смеяться, право, не грешно»
• 1954 — «За чашкой чая»
• 1955 — «Человек-невидимка»
• 1956 — «Времена года»
• 1957 — «Белые ночи»
• 1958 — «На сон грядущий» (режиссёр Н. П. Акимов)
• 1959 — «Любовь и три апельсина» (режиссёр А. П. Тутышкин)
• 1960 — «От двух до пятидесяти»
• 1962 — «Время смеётся»
• 1964 — «Волшебники живут среди нас» (автор А. А. Хазин, режиссёр А. П. Тутышкин)
• 1967 — «Светофор»
• 1969 — «Плюс-минус»
• 1972 — «Избранное-72»
• 1973 — «Избранное-73»
• 1974 — «Избранное-74»
• 1976 — «Зависит от нас» («Дерево жизни»)
• 1979 — «Его величество театр»
• 1983 — «Лица»
• 1984 — «Мир дому твоему»

• 1939 — «Огненные годы» — Рубинчик
• 1939 — «Трактористы» — пляшущий тракторист
• 1939 — «Доктор Калюжный» — Эммануил (Моня) Шапиро, новоиспечённый врач
• 1941 — «Валерий Чкалов» — американский журналист
• 1954 — «Мы с вами где-то встречались» — Геннадий Владимирович Максимов
• 1964 — «Когда песня не кончается» (музыкальный фильм-ревю) — пантомима «Рыбалка»
• 1965 — «Новогодний календарь» (музыкальный фильм)
• 1966 — «Сказки русского леса» (музыкальный фильм) — Хлестаков Иван Александрович
• 1967 — «На два часа раньше» (музыкальный фильм, пантомима «Рыбалка»)
• 1967 — «Пополам» (венг. Fele-Fele), музыкальный фильм-ревю)
• 1969 — «Вчера, сегодня и всегда» — художник Репкин/директор пуговичной фабрики Кругозоров/директор швейной фабрики Слоновников/пожарный Набатов
• 1970 — «Волшебная сила» (киноальманах) (фильм 3 «Волшебная сила искусства») — артист, бывший ученик Елены Сергеевны
• 1974—1975 — «Люди и манекены» — Василий Васильевич/Ошлёпкин
• 1987 — «Мир дому твоему» (фильм-спектакль) — ведущий/директор завода музыкальных инструментов/респондент психолога/отец-артист/работник убыточного комбината/профессор Вишневецкий, отец Пети/докладчик

• 1975 — «Люди и манекены» (совместно с В. Храмовым)
• 1987 — «Мир дому твоему» (совместно с К. Райкиным, М. Орловым)

• 1967 — «Аркадий Райкин. Адрес: Театр» (фильм-концерт)
• 1975 — «Люди и манекены» (совместно с М. Жванецким, Л. Измайловым)

• 1957 — «Знакомые картинки» (мультипликационный)
• 1962 — «Баня» (мультипликационный)
• 1985 — Королевский бутерброд (мультипликационный)

На могиле Райкина на Новодевичьем кладбище установлен бронзовый памятник работы скульптора Дмитрия Народницкого^[19].

В Санкт-Петербурге на фасаде дома по адресу Каменноостровский проспект, 17 размещена мемориальная доска с бронзовым барельефом и надписью о том, что артист жил в этом доме в 1956—1986 годах^[25]. На здании Дворца Культуры имени А. Горького в Санкт-Петербурге, где артист гастроливал, и в фойе Театра эстрады имени Аркадия Райкина Санкт-Петербурга^[26] также находятся памятные доски^[27].

Также мемориальные доски, посвящённые памяти артиста находятся в Москве (Благовещенский переулок, 5) и Риге (улица Авоту, дом 4)^[28][29].

В 1991 году имя Аркадия Райкина было присвоено Государственному театру «Сатирикон», с 1992 года учреждение носит официальное название «Российский государственный театр „Сатирикон“ имени Аркадия Райкина»^[10]. Имя артиста носит Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение культуры «Театр эстрады имени Аркадия Райкина»^[30].

В 1994 году в честь артиста был назван астероид главного пояса (4518) Райкин, открытый 1 апреля 1976 года астрономом Николаем Черных^[31].

19 сентября 2013 года в Москве был открыт Центр культуры, искусства и досуга имени Аркадия Райкина, включающий торгово-развлекательный комплекс и помещения для обучения актёрскому мастерству, сценическому движению, вокалу, свето- и звукорежиссуре и театральному менеджменту^{[32][33][34][35]}.

В 1967 году режиссёр Василий Катанян снял документальный фильм «Аркадий Райкин»^[36], в 1975 году вышла одноимённая документальная картина режиссёра Марины Голдовской. Фильм Голдовской построен на наблюдениях за творческой и повседневной жизнью артиста и включает участие его коллег и членов семьи^[37].

К 110-летию со дня рождения артиста Первый канал подготовил документальный фильм «Аркадий Райкин. Человек с тысячью лиц», показанный 24 октября 2021 года^[38]. В юбилейные дни телеканал «Россия-Культура» показал документальный фильм «Аркадий Райкин», а телеканал «ТВ Центр» — программу «Аркадий Райкин. Королю позволено всё!»^[39].