Альтхофф, Кай

Кай Альтхофф родился в Кёльне (ФРГ) в феврале 1966 года. С детства дружил с Михаэлем Кароли, участником кёльнской краут-рок-группы Can. Посещал студию Can Studio с семи лет. Работает в жанре мультимедийного искусства, создавая инсталляции, объединяющие живопись, скульптуру, видео и найденные объекты. Его творчество часто обращается к темам немецкого экспрессионизма и фольклора.

Многие проекты Альтхоффа созданы в соавторстве. Для 4-й Берлинской биеннале он совместно с Лутцем Брауном создал инсталляцию «Kolten Flynn». Работа состояла из трёх витрин, задрапированных красной плёнкой и заполненных детскими рисунками и вещами. Вместе с Яиром Ольбаумом Альтхофф придумал пьесу «There we will be buried» (2010). Премьера состоялась в 2011 году в Dixon Studio в Саутенд-он-Си (Англия). На американской премьере в Музее Уитни авторы исполнили роли главных героинь — двух одиноких матерей, ищущих потерянную дочь. В 2012 году Альтхофф снялся вместе с художницей Изой Генцкен в 70-минутной абсурдистской комедии «Die Kleine Bushaltestelle (Gerüstbau)», снятой на домашнюю видеокамеру^[5].

Работы художника включены в различные справочники, в том числе в «Art Now» издательства Taschen. Альтхофф представлен галереями Gladstone Gallery (Нью-Йорк), Galerie NEU (Берлин)^[6] и Michael Werner Gallery (Лондон).

Альтхофф также занимается музыкой. Он выпускает сольные работы под псевдонимами Fanal, Engelhardt/Seef/Davis Coop. и Ashley’s. Выступает в дуэте Subtle Tease с Юстусом Кёнке. Является сооснователем группы Workshop (совместно с Кристофом Ратом, Штефаном Мором и Штефаном Абри).

Художник создаёт воображаемые среды, в которых сочетаются живопись, скульптура, рисунок и видео. В работах используются исторические мотивы, религиозная иконография и элементы контркультуры. Персонажи Альтхоффа обитают в вымышленных мирах, служащих аллегориями человеческого опыта. Источниками образов выступают немецкие народные традиции, поп-культура, средневековая религиозная образность и ранний экспрессионизм^[7]. Живописный стиль художника отсылает к немецкому экспрессионизму начала XX века, дополненному техникой коллажа.

Персональные выставки Альтхоффа проходили по всему миру. Среди них: «Kaiki» в Focal Point Gallery (Саутенд-он-Си, 2011), выставка в Художественной галерее Ванкувера (2008), «Kai Althoff: Ich meine es auf jeden fall schlecht mit ihnen» в Кунстхалле Цюриха (2007)^[8], «Kai Althoff: Kai kein Respekt (Kai No Respect)» в Институте современного искусства в Бостоне^[9] и Музее современного искусства в Чикаго (2004)^[10]. Также состоялись выставки «Immo» в Simultanhalle (Кёльн, 2004)^[11], «Kai Althoff and Armin Kraemer» в Кунстферайне Брауншвейга (2002)^[12] и «Heetz, Nowak, Rehberger» в Музее современного искусства Университета Сан-Паулу (1997). С сентября 2016 по январь 2017 года в Музее современного искусства в Нью-Йорке проходила выставка «Kai Althoff: and then leave me to the common swifts». В 2014 году персональная экспозиция была представлена в Michael Werner Gallery в Лондоне.

Альтхофф участвовал в групповых выставках, включая «Invisible Adversaries» (Бард-колледж, 2016), «Identity Revisited» (Даллас, 2016), «Avatar and Atavism» (Кунстхалле Дюссельдорфа, 2015) и «Not Yet Titled» (Музей Людвига, Кёльн, 2013).

• 1993: «Aperto 93», Венецианская биеннале, Венеция
• 1993: «E», Дом художников Бетаниен, Берлин
• 1995: «Wild Walls», Стеделик-музей, Амстердам
• 1996: «Wunderbar», Кунстферайн, Гамбург
• 1997: «Time Out», Кунстхалле, Нюрнберг
• 1997: «Home Sweet Home», Дайхторхаллен, Гамбург
• 1998: «Ars Viva 98/99», Кунстферайн, Брауншвейг; Художественные собрания Бранденбурга, Котбус; Портикус, Франкфурт
• 1999: «German Open. Gegenwartskunst in Deutschland», Художественный музей Вольфсбурга
• 2001: «Vom Eindruck zum Ausdruck», коллекция Гресслин, Дайхторхаллен, Гамбург
• 2001: «Neue Welt», Франкфуртский кунстферайн, Франкфурт
• 2002: «Drawing Now: Eight Propositions», Музей современного искусства, Нью-Йорк
• 2002: «Chère Paintre, Liebe Maler, Dear Painter»^[13], Центр Помпиду, Париж
• 2003: «A Perilous Space», галерея Magnani, Лондон
• 2003: «Lieber Maler, male mir», Ширн-кунстхалле, Франкфурт
• 2003: Венецианская биеннале, музей Коррер, Венеция
• 2006: «Painting in Tongues», Музей современного искусства, Лос-Анджелес
• 2006: «Heart of Darkness», Центр искусств Уокера, Миннеаполис
• 2007: «Make Your Own Life: Artists In & Out of Cologne», Музей современного искусства, Майами
• 2008: «Life on Mars», Международная выставка Карнеги, Питтсбург
• 2009: «Between Art and Life», Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско
• 2009: «Compass in Hand», Музей современного искусства, Нью-Йорк
• 2009: «Mapping the Studio», Палаццо Грасси, Венеция
• 2009: «Brandon Stosuy and Kai Althoff: Mirror Me», DISPATCH Projects, Нью-Йорк
• 2010: «Beyond | In WNY, Alternating Currents», Олбрайт-Нокс, Нью-Йорк
• 2010: «At Home/Not at Home», Бард-колледж, Нью-Йорк
• 2012: «A Bigger Splash: Painting after Performance», Тейт, Лондон
• 2012: Биеннале Уитни, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк
• 2020: «Kai Althoff goes with Bernard Leach», Галерея Уайтчепел, Лондон
• 2024: «di costole», Nervi delle Volpi, Генуя^[14]