Латтуада, Альберто

Ранние киноадаптации Латтуады относились к течению «каллиграфизм» (1940—1943), которое фокусировалось на эстетике и формализме как форме пассивной оппозиции фашистскому режиму^[5]. Первый фильм — «Джакомо-идеалист» — поставил в 1942 году. Участвовал в работе над несколькими документальными картинами. Фильмы «Бандит» (1946) и «Без жалости» (1948) выдержаны в духе неореализма. Особый интерес представляет фильм «Мельница на реке По» (1949), где неореалистический метод применен к историческому материалу (итальянская деревня XIX века).

Со временем Латтуада отошёл от строгих канонов неореализма, выработав собственный эклектичный стиль. Центральными темами его творчества стали эротизм и социальная критика буржуазной морали. Ярким примером такого подхода является фильм «Пляж» (1954), обличавший социальное лицемерие^[6][7].

Латтуада экранизировал произведения известных итальянских писателей: от Н. Макиавелли («Мандрагора», 1960) до близкого по духу неореалистам Дж. Верги («Волчица», 1953) и кончая испытавшим влияние Достоевского Габриэле Д'Аннунцио («Преступление Джованни Эпископо», 1947).

Первым произведением русской классической литературы, экранизированным Латтуадой, стала «Шинель». Выйдя таким образом из гоголевской «Шинели», режиссёр поставил затем фильмы «Буря» (по «Капитанской дочке» Пушкина), «Степь» (по одноименной повести Чехова) и «Собачье сердце» (по одноименной повести Михаила Булгакова). Однако наибольшего успеха он добился всё-таки в «Шинели». Перенеся действие в Павию (Северная Италия) 1930-х годов^[8], Латтуада бережно сохранил дух первоисточника. Картина «Собачье сердце» решена в жанре трагикомедии, где профессор Преображенский (в исполнении Макса фон Сюдова) показан циничным учёным, а Бобиков — вызывающей сочувствие жертвой эксперимента^[9].^[10].

Именно Латтуада дал «путёвку в жизнь» начинающему режиссёру Федерико Феллини, поставив совместно с ним в 1950 году фильм «Огни варьете». В этом фильме Латтуада выступил наставником и продюсером, обеспечив повествовательную структуру, в то время как Феллини был главным идеологом, привнеся характерные для него темы бродячих артистов и трагикомедии^[11].^[12].