Итало-критская школа
Ита́ло-кри́тская шко́ла (Критская школа, Κρητική Σχολή) — поствизантийская школа иконописи, существовавшая на острове Крит под властью Венецианской республики в XIII—XVII вв[1]. Название дано русским историком искусства, византинистом Н. П. Кондаковым. К итало-критской школе относят не только греческих мастеров иконописи с острова Крит, но также итальянских (венецианских) художников, работавших в период проторенессанса под воздействием византийского искусства (Венецианская школа живописи)[2]. Некоторые исследователи считают это уникальное явление не школой, а стилевым течением, на том основании, что территориальные границы работы итало-критских мастеров не достаточно ясно определены, третьи — придерживаются термина «критская иконопись», или «искусство Кандии»[3].
Что важно знать
История
После взятия крестоносцами Константинополя в 1204 году Крит на много столетий стал колонией Венеции. Византийское искусство испытывало кризис и даже, по мнению П. П. Муратова, полный упадок[4]. Тем не менее, под венецианским управлением на острове Крит сложились сравнительно комфортные условия для занятий искусством. После освобождения Константинополя от власти крестоносцев в 1261 году в Византии началось Палеологовское возрождение, однако после окончательного падения Константинополя в 1453 году центр иконописи окончательно сместился на Крит. Некоторые искусствоведы противопоставляют итало-греческую школу XIII—XIV вв. итало-критской XV—XVII вв.[5], тогда как другие склонны их объединять[6]
В течение XV—XVII столетий, согласно некоторым данным, непосредственно на Крите жили и работали около 240 художников, чьи имена сохранились: Андреас Павиас, Ангелос Акотантос, Андреас Рицос, Ангелос Бизонакос, Феофан Стрелицзас Вафас, прославившийся как Феофан Критский, Эммануил Цанес и другие, образовавшие т. н. «критскую школу»[7]
Один из портовых городов острова — Кандия (в древности греческий Гераклион) имел особое значение. Через этот город в Венецию и другие города Европы везли персидские ковры, дамасскую сталь, турецкие полуфаянсы, сирийские изделия из стекла. Все восточные изделия обобщённо называли Кандианой. Иконописцы именовали себя по-гречески: «кандиотами».
В ходе турецко-венецианской войны (1645—1669) Турция захватила остров Крит, но столица Кандия оказывала сопротивление. Осада Кандии продлилась с 1648 до 1669 года, после чего многие мастера, в том числе иконописцы (например, Элиас Москос), переселились в Венецию и далее, на Апеннинский полуостров, хотя ещё некоторое время иконописные мастерские сохранялись на Ионических островах Эгейского моря[8].
Особенности
В иконописи итало-критской школы сложилось своеобразное сочетание византийской иконографии с особенностями искусства итальянского проторенессанса[9]. Так Михаил Дамаскин продолжая традиции византийской иконописи привносил в неё розовые, телесные тона, обилие «белых мазков» для отображения освещённых поверхностей, персонажи икон приобретают «приоткрытый рот» и «влажный взгляд»[10].
Иконы итало-критских мастеров (Богоматерь Неустанной Помощи, Страстная икона Божией Матери) заказывали как православные, так и католики. Существовало письмо по выбору: в «греческой манере» (итал. maniera greca) или в «латинской манере» (итал. maniera latina). К характерным чертам ранней итальянской иконописи относится традиционная византийская иконография Богоматери Одигитрии, техника темперы по деревянной доске покрытой левкасом, золотой фон, жёсткая, графичная моделировка складок одежд, золотая ассистка. Итальянские иконы вставляли в деревянный киот — массивную резную золочёную раму с готическим орнаментом либо имитирующую архитектонические обрамления готического стиля[11].
К живописцам итало-критской школы относят Андреоса Рицоса и Паоло Венециано. Из этой школы вышли знаменитые художники М. Базаити, А. Виварини, В. Карпаччо, Чима да Конельяно, а также живописцы мастерской братьев Беллини в Венеции, сыгравших ключевую роль в искусстве итальянского Возрождения.
Однако уже в XVI в. живопись этих мастеров, за исключением произведений Беллини, называли «греческой манерой», а художников «примитивами». Также негативно оценивали «византизирующий стиль» сиенской школы живописи. Позднее, в XIX в. название «примитивы» стали распространять на всё итальянское искусство периода проторенессанса (в настоящее время в этом значении не употребляется). Искусство эллинизированных стран Ближнего и Среднего Востока, сформировавшееся в XIII—XV веках под влиянием Запада, объединили понятием «латинизирующий стиль», а проявление итальянского влияния на искусство стран Центральной и Северной Европы в последующие века — «итальянизирующий стиль». Так завершался плодотворный обмен традициями искусства Востока и Запада.
Влияние
В XVII веке наследницей Итало-критской школы стала Семиостровная школа живописи.
Искусство живописцев итало-критской школы оказывало и обратное влияние на византийских иконописцев, в частности мастерских Афона (Феофан Критский), а через православную Сербию — на искусство Моравии и древнерусских иконописцев. Именно это обстоятельство привлекло русских собирателей икон в начале XX века. Так, русский историк Н. П. Лихачёв собрал значительную коллекцию итало-критских икон. В 1913 году собрание Лихачёва приобрёл император Николай II и передал его в Русский музей императора Александра III.
Известные мастера иконописи критской школы
.jpg)
Иконы итало-критской школы
- Богоматерь с младенцем. Андреас Рицос. XV в.
- Воскресение Христово — Сошествие во ад. Андреас Рицос (?). Критская школа. XV в.
- Умиление. Крит. XV в. Школа Андреоса Рицоса.
- Воскресение Христово — Сошествие во ад. Крит. XVI в.
- Богоматерь с Младенцем (на престоле). Крит. XVI в.
- Андрей Первозванный. Крит. Ок.1570. Школа Михаила Дамаскиноса
- Варфоломей апостол. Крит. XVII в.
- Георгий. Крит. XVI в.
- Георгий (Чудо Георгия о змие). Крит. XVII в.
- Деисус. Критская школа. XV в.
- Елеуса. Критская школа. XV в.
- Панагия Гликофилуса. Крит. XV в. Мастерская Ангелоса Акотантоса.
- Преображение. Крит. XVII в.
Примечания
Ссылки
