Vulnicura

Название «Vulnicura» переводится с латыни как «излечение ран» (vulnus – «рана», cura – «излечение»). Песни альбома представляют собой хронологию от первых сомнений в существовании любви к осознанию утраты, переживаниям, а затем возрождению к новой жизни.^[8]

Бьорк впервые не использует метафоры в текстах, обращаясь к слушателю напрямую. «Это более традиционный чем Biophilia альбом в том, что касается песен. Он о том, что происходит с человеком, когда заканчиваются отношения. Он рассказывает о диалогах, которые мы ведём в своей голове и сердце и о процессах заживления»^[9]. «Сначала я переживала, что альбом станет потворством собственным слабостям, но эта история может быть универсальной, эти песни могут помочь другим и доказать, насколько это биологический процесс: рана и заживление раны, психология и физика. Выход есть»^[8].

Большей частью Vulnicura сочинялась и записывалась в Нью-Йоркском доме Бьорк, где у неё имеется универсальная современная студия. «Сначала приходят мелодия и эмоция. Потом я медленно работаю над текстом. Я сочинила большинство мелодий во время прогулок. Они кружатся в моей голове, наращивают обороты и постепенно проявляются форма, структура и настроение». Певица записала и отредактировала вокал с помощью Pro Tools и перешла к струнным, для которых использовала Sibelius.^[10] Бьорк описывала работу над струнными аранжировками как способ, чтобы отвлечь свой ум после разрыва с Барни. «Начать писать для струнных стало единственным способом справиться с этим. Я решила стать скрипичным нердом и аранжировать всё для 15 инструментов»^[11]. После года работы над альбомом в Нью-Йорке и Рейкьявике, Бьорк познакомилась с Arca. Первый раз они встретились в октябре 2013-го. «Когда я услышала демо, вокал и струнные были полностью сформированы и структура нескольких песен была закончена. Мы начали этот грациозный танец. Мы сидели рядом и я программировала биты и текстуры, следуя её инструкциям». Со временем стали появляться и собственные творческие решения Арки. Треком, где Арка сыграла ведущую роль, является Notget. С осени 2013 по весну 2014 Бьорк и Арка запрограммировали и переработали 7 из 9 треков альбома. Чтобы ускорить завершение проекта, в мае 2014-го Бьорк обратилась за помощью к инженеру Крису Элмсу, а для работы по сведению позвала Боба Крлика, известного как The Haxan Cloak, чья роль в результате не ограничилась только этим и он также стал сопродюсером первой части Family^[10].

С момента релиза предыдущего альбома Biophilia прошло более трех лет, и многие авторитетные онлайн музыкальные издания, такие как Music Times^[12], Time Out^[13], Pitchfork^[14] и Billboard включили альбом в свои списки наиболее ожидаемых альбомов 2015 года, а издание NME включило Бьорк в свой список «40 наиболее ожидаемых исполнителей, которых не терпится увидеть вновь»^[15].

Изначально планировалось выпустить альбом в марте 2015 совместно с выходом книги Björk: Archives и открытием выставки в Нью-Йорке, посвящённой карьере певицы. Однако после утечки альбома в сеть электронный релиз был перенесен на 2 месяца ранее намеченного срока и 20 января 2015 альбом стал доступен для покупки в iTunes.^[16]

После релиза, Vulnicura возглавила чарты iTunes более чем в 30 странах и пробыла семь дней на вершине мирового альбомного чарта сервиса^[17][18].

На физических носителях альбом был выпущен 16 марта. Существуют две обложки: основная, с Бьорк в чёрном латексном костюме и дополнительная внешняя фиолетовая обложка для делюкс-изданий и пластинки, с Бьорк, лежащей на камне.

В отличие от прочих альбомов, с Vulnicura не было выпущено ни одного сингла и не было проведено ни одного промовыступления. Бьорк дала дозированное количество интервью, в которых во время чувствительных моментов могла расплакаться^[11]. Турне было коротким и состояло из всего 16 выступлений, последние концерты были отменены^[19].

Рецензии

Совокупная оценка
Источник	Оценка
Metacritic	87/100[20]
Оценки критиков
Источник	Оценка
Exclaim!	9/10[21]
NME	8/10[22]
Pitchfork	8.6/10[23]
Allmusic	[24]
The Daily Telegraph	[25]
musicOMH	[26]
The New York Times	[27]
Record Collector	[28]
Rolling Stone	[29]
Tiny Mix Tapes	[30]

Альбом был очень хорошо принят критиками. На Metacritic рейтинг альбома составляет 87% на основе 40 профессиональных рецензий, что означает всеобщее признание. Многие критики называют этот альбом лучшей работой Бьорк за последнее десятилетие и неожиданным шагом после концептуального альбома Biophilia. Так же критики отмечали стилистическую схожесть с такими альбомами как Homogenic и Vespertine.

Похвала была в основном сосредоточена на «эмоциональной откровенности и музыкальной дерзости» которые помогли раскрыть глубоко личные темы. Тексты описывали как одни из её наиболее «сильных и трогательных». Музыка называлась одним из «смелых, самых сложных и самых вовлекающих» образцов у Бьорк.^[24]

Альбом вошёл в списки лучших пластинок года множества изданий, ABC News и Rough Trade назвали его альбомом года, описывая как «по-настоящему экстраординарное произведение искусства»^[31][32]. Такие издания как Drowned in Sound, The Guardian, New York Times, Resident Advisor, Dazed, Time Out New York, The 405, Bleep, Clash, Crack Magazine, The Irish Times, musicOMH включили альбом в пятёрку лучших в 2015 году^[33].

Авангардный журнал The Wire поставил альбом на 13-е место в итоговом списке года, описав как «осознанно серьёзное, детально разработанное, ничего не скрывающее романтическое с большой буквы "Р" драматическое заявление — более древнегреческая трагедия, нежели альбом о расставании». Ресурс The 405 поставил альбому 10/10, написав: «великое искусство использует боль, чтобы превратить её в нечто, способное исцелять. Vulnicura именно это и делает^[34]»

Некоторые критики были более сдержанны в оценках, указав, что альбом представляет собой «что-то вроде возвращения к стандартной песенной форме», но всё-равно «не является лёгким для прослушивания»^[22].

Vulnicura была номинирована на премию Грэмми за «Лучший альтернативный альбом» (седьмая номинация Бьорк в этой категории)^[35]; на награду «Альбом года» Ассоциации независимой музыки (AIM Independent Music Awards)^[36] и на премию The Phonofile Nordic Music Prize за «Лучший альбом 2015 года»^[37]. Бьорк получила премию Brit Awards как «Лучшая международная исполнительница» (её пятая награда)^[38] и была номинирована на «Международного продюсера года» от Гильдии музыкальных продюсеров^[39]. На исландских музыкальных наградах певица была удостоена премий «Альбом года», «Певица года», «Автор года» и «Продюсер года», а её песня «Stonemilker» номинировалась на «Песню года»^[40][41].

Вместе с выходом альбома, с 7 марта по 17 июня 2015 года в Нью-Йоркском музее современного искусства прошла ретроспективная выставка Бьорк^[42]. Артистка стала одним из немногих музыкантов, удостоившихся собственной выставки в музее.^[43] Интерактивная мультимедийная коллекция включила в себя «звуки, видео, объекты, инструменты, костюмы и фотографии», которые были созданы или использовались Бьорк на протяжении её 20-летней карьеры^[44]. По словам директора музея Клауса Бизенбаха, «Бьорк — необычайно инновационный артист, чей вклад в современную музыку, видео, кино, моду и искусство оказал значительное влияние на её поколение по всему миру»^[43]. Специально для выставки музей заказал новое видео на песню «Black Lake».

Первым в феврале был выпущен полутораминутный на «Black Lake», материал которого в дальнейшем остался эксклюзивным, так как финальную клипа эти кадры не вошли. В марте появилось на песню «Lionsong», спонтанно снятое во время фотосессии на обложку альбома. В этом же месяце была показана на трек «Family», обыгрывающая вторую обложку Vulnicura. В июне был выпущен на песню «Stonemilker», до этого снятый в формате 360-градусной виртуальной реальности^[45]. В декабре был выпущен концептуальный на песню «Mouth Mantra», снятый в копии ротовой полости Бьорк.

Все аранжировки исполнены Бьорк. Сведение: Chris Elms и The Haxan Cloak. Программирование: Björk, Arca, The Haxan Cloak, John Flynn (трек 9). Мастеринг: Mandy Parnell.

Летом и осенью 2015 года была выпущена серия из 12 ремиксов на песни с Vulnicura. Каждый ремикс вышел ограниченным тиражом на полупрозрачном гравированном виниле.
В ноябре вышла акустическая версия альбома Vulnicura Strings. В том же месяце вышел концертный альбом Vulnicura Live.

В марте 2015 года вышел двойной альбом группы Death Grips The Powers That B, на первом диске которого Niggas On The Moon во всех песнях использованы сэмплы голоса Бьорк^[46].

15 мая 2015 года на вечеринке в честь пятилетия независимого лейбла Tri Angle Бьорк отыграла секретный диджей-сет, запись которого она в скором времени выложила на SoundCloud. Бьорк связывают дружеские отношения с лейблом, некоторые его артисты участвовали в записи и ремиксах её альбома. Как написала Бьорк: «Этот микс был моим подарком для них: я совместила любимые биты последнего времени с лучшими композициями моих любимых вокалистов»^[47][48].