Trimpin
Тримпин (англ. Trimpin, урождённый Герхард Тримпин, нем. Gerhard Trimpin; род. 1951[1], Эфринген-Кирхен, Фрайбург[2]) — немецкий и американский кинетический скульптор, саунд-артист и музыкант. Живёт и работает в Сиэтле и Титоне (штат Вашингтон).
В работах Тримпина скульптура сочетается со звуком в различных формах: от стационарных инсталляций до живой музыки, театральных и танцевальных постановок. Его произведения известны использованием электромеханических приводов, управляемых встроенными микроконтроллерами через протокол MIDI.
Общие сведения
| Тримпин | |
|---|---|
| Trimpin | |
| Имя при рождении | Герхард Тримпин |
| Дата рождения | 1951 |
| Место рождения | Иштайн, ФРГ |
| Страна | |
| Род деятельности | кинетический скульптор, саунд-артист, музыкант |
| Награды и премии | |
Ранние годы
Тримпин вырос в Иштайне (ныне часть коммуны Эфринген-Кирхен) недалеко от границ с Францией и Швейцарией[3][4]. Его родной язык — алеманнский диалект[4]. Отец Тримпина играл на медных и деревянных духовых инструментах[5]. В детстве Тримпин экспериментировал со старыми медными инструментами и сам играл на них, но был вынужден прекратить занятия из-за развившейся аллергии на металл, которая поражала губы[6][7]. Отец знакомил сына с пространственными музыкальными эффектами, играя на расстоянии в лесу. Юный Тримпин также разбирал и комбинировал детали старых радиоприёмников и музыкальных инструментов[4]. Позднее он учился в Берлинском университете[6].
В одном из ранних проектов в Берлине использовалась балансирующая фигурка клоуна для воспроизведения речи с проволочного носителя. Проволока была натянута через комнату, а фигурка двигалась по ней, воспроизводя звук в обоих направлениях. Творчество Тримпина во многом повторяет историю развития технологий хранения данных и звука. До появления стандарта MIDI он разработал собственный протокол для компьютерного сохранения музыки[8].
В 1980 году Тримпин переехал в США, так как нуждался в доступе к старым техническим компонентам, которые было трудно найти в Европе[9][5]. Он поселился в Сиэтле. В 1980-х годах он ежегодно проводил месяц на рыбалке на Аляске, чтобы заработать средства на свои проекты.
Изобретения
Одной из ранних инсталляций Тримпина стал шестиэтажный микротональный ксилофон (с интервалами меньше стандартных полутонов), установленный в винтовой лестнице театра в Амстердаме. Мелодии, управляемые компьютером, перемещались вверх и вниз по конструкции[4]. Другая работа представляла собой фонтан, где капли воды падали в стеклянные ёмкости в сложном ритмическом рисунке[4]. Впоследствии Тримпин неоднократно использовал падающую воду в своих произведениях[10]. В одной из танцевальных постановок музыка создавалась движениями танцоров: в их обуви находились небольшие мехи, издававшие звуки утиных манков, а под мышками — воздушные нагнетатели[4].
Тримпин создал гамелан, железные колокола которого подвешены в воздухе с помощью электромагнитов. Фотосенсоры контролируют высоту подъёма, и поскольку колокола не касаются других предметов, их звучание после удара имеет очень долгое затухание[11]. Ещё одно изобретение — удлинённый бас-кларнет с дополнительными клапанами, расположенными по спирали, что позволяет использовать микротональный звукоряд. Исполнитель дует в мундштук, а множеством дополнительных клапанов управляет компьютер[11]. В 1987 году Тримпин встретился с композитором Конлоном Нэнкэрроу, писавшим экспериментальную музыку для механического пианино, неисполнимую для человека. Тримпин перевёл перфоленты Нэнкэрроу в формат MIDI, сохранив их содержимое от возможного разрушения[4].
Тримпин разработал механизмы для игры на всех инструментах оркестра через MIDI-команды[4][5]. Его механическая виолончель способна выполнять практически незаметную смену смычка, а MIDI-литавры могут звучать как дрон (тянущийся звук) за счёт быстрого трения колотушкой, что невозможно для человеческих рук[4][5]. Его произведения обычно не имитируют человеческое исполнение. Тримпин отмечал, что стремится выйти за пределы физических ограничений человека и играть на инструментах так, чтобы исполнять композиции любой ритмической сложности[11].
Хотя музыка Тримпина сочиняется на компьютере, он почти не использует электронные звуки. Он утверждает, что конструкция громкоговорителей, мало изменившаяся за 100 лет, отстаёт от других музыкальных технологий[4]. Исключением является инсталляция IF VI WAS IX: Roots and Branches[12] в Музее поп-культуры в Сиэтле. Эта работа представляет собой торнадообразную колонну из самонастраивающихся гитар, где из-за ограничений пространства используются электрические гитары и наушники.
Выставки и работы
С июля 2005 года музеи штата Вашингтон проводили годовой обзор творчества Тримпина под кураторством Бет Селларс. Выставки и перформансы прошли в Художественном музее Сиэтла (SAAM), Художественной галерее Генри (Вашингтонский университет), центре Consolidated Works (закрывшемся вскоре после выставки[13]), Художественном музее Фрай, галерее Jack Straw New Media и Suyama Space в Сиэтле. Также работы выставлялись в Музее стекла и Художественном музее Такомы (Такома), Художественном музее Университета штата Вашингтон (Пулмен), Художественном музее Миссулы (Миссула, Монтана) и на Ванкуверском международном джазовом фестивале (Ванкувер, Канада).
В международном аэропорту Сиэтл-Такома (конкорс A) установлена работа Тримпина Contraption. Это активируемая движением инсталляция в стеклянном корпусе, состоящая из музыкальных инструментов и найденных объектов. Два механизма воспроизводят музыку, реагируя на проходящих мимо людей[14].
Тримпин удостоен множества наград. В 1994 году он получил грант Foundation for Contemporary Arts Grants to Artists Award. В 1997 году стал лауреатом стипендии Макартура («грант гениев»)[6]. В июне 2007 года выступил с ключевым докладом на 7-й международной конференции NIME (New Interfaces for Musical Expression) в Нью-Йорке[15]. В мае 2010 года получил степень почётного доктора музыкальных искусств в Калифорнийском институте искусств.
По состоянию на 2007 год Тримпин входил в число художников, создающих студийные пространства в Титоне, штат Вашингтон[16].
Водная звуковая скульптура «Sheng High» была представлена на музыкальном фестивале в Охае (Охай, Калифорния) в 2009 году. Позднее Тримпин получил заказ на создание постоянной звуковой скульптуры «Звуковая арка» (Sound Arch) для музыкального амфитеатра в Охае[17].
Скульптура «Klompen» включает 96 голландских деревянных башмаков (кломпов), подключённых к компьютеру проводами и подвешенных к потолку. При опускании монеты электронные молоточки в носках обуви исполняют одну из 20 композиций. Работа находится в постоянной коллекции Художественного музея Норы Экклс Харрисон при Университете штата Юта.
Постоянная инсталляция «Seismofon» (также известная как Magnitude in C#) выставлена в Музее науки Миннесоты. Этот гигантский инструмент, включающий маримбу, ксилофон и перкуссию, преобразует данные о землетрясениях в музыку[18]. Компьютер получает сейсмические данные от Геологической службы США в реальном времени и генерирует звуковые паттерны, основанные на музыкальных традициях регионов, где происходят толчки[19]. Работа была заказана в 1999 году[20].
В 2010 году Тримпин роботизировал набор перкуссионных инструментов, унаследованных Дэвидом А. Джаффе от Генри Бранта. На фестивале Other Minds (2011) инсталляция включала 18 роботизированных трубчатых колоколов, два ксилофона, глокеншпиль и дисклавир, управляемые перкуссионистом через 3D-сенсор (radiodrum) в сопровождении двух струнных квартетов.
С осени 2010 года Тримпин сотрудничал с Центром компьютерных исследований в музыке и акустике (CCRMA) Стэнфордского университета над мультимедийной инсталляцией «The Gurs Zyklus» совместно с Ринде Экертом.
Весной 2012 года в Виктории (Канада) выставлялась инсталляция «Trimpin: (CanonX+4:33=100)». Она состояла из пяти деконструированных пианино с механическими приводами. Зрители могли активировать композиции, управляя цветовым сенсором с помощью джойстика. Сенсор сканировал цветные плакаты, и алгоритм выбирал соответствующую музыку.
С 2013 года в научном центре Technorama (Винтертур, Швейцария) экспонируется работа Liquid Percussion («Ударные из дождевых капель»)Liquid Percussion (Das Regentropfen Schlagzeug).
Документальный фильм
Полнометражный документальный фильм о жизни и творчестве художника «TRIMPIN: The Sound of Invention» (режиссёр Питер Эсмонд) был представлен на кинофестивале South by Southwest в Остине в марте 2009 года. Фильм демонстрировался на фестивалях в Нью-Йорке, Лондоне, Торонто, Барселоне и других городах.
Книга
В мае 2011 года издательство Marquand Books выпустило биографическую книгу «TRIMPIN / Contraptions for Art and Sound» под редакцией Энн Фоке. В создании книги участвовали друзья и коллеги Тримпина, включая Кайла Гэнна, Чарльза Амирханяна и Дэвида Харрингтона из Kronos Quartet. Издание финансировалось за счёт продажи ограниченной серии из тринадцати работ BookBeatBox — алюминиевых футляров для книги, являющихся также музыкальными инструментами с ручным приводом.