Mersi, Катерина!

На картине представлено поколенное изображение сидящей женщины, одетой в синее платье и украшенной крупными красными бусами. Фигура развернута вправо; в левой руке она держит большую жёлтую розу, правая рука покоится на коленях. На заднем плане изображён пейзаж с собором Парижской Богоматери, солнцем, деревом слева и вертолётом в правом верхнем углу. В цветовой гамме работы преобладают синие и оранжевые тона.

Олег Михайлович Савостюк (1927—2021) жил и работал в эпоху позднего советского и постсоветского периода. Его творческая деятельность пришлась на время расцвета советской графики и плаката, отличавшихся социальной ангажированностью и активным участием в формировании визуального облика страны. Учился и преподавал в Московском художественном институте им. В. И. Сурикова, был связан с Союзом художников СССР и Российской академией художеств.

Известные работы

Савостюк был ведущим мастером советского и российского плаката, работая в жанрах социального, политического и театрального плаката. Его творчество отличают яркая выразительность, лаконизм композиции, внимание к общественно значимым темам: борьба за мир, революционные события, патриотизм. Особое место занимают афиши для Большого театра, где он создал узнаваемый стиль театрального плаката.

Портрет — жанр изобразительного искусства, основной целью которого является изображение конкретной личности с акцентом на внешнее и внутреннее сходство, индивидуальность и характер. Портрет использует разные средства — от живописи и скульптуры до фотографии, а также различные форматы и композиционные решения, раскрывая социальный статус, настроение и психологию модели.

Исторически жанр портрета прошёл путь от архаичных изображений к вершинам индивидуализма эпохи возрождения и барокко, а затем — к экспериментам XIX–XX веков. Важнейшие мастера: Рембрандт, Веласкес, Рафаэль, Серов. Портрет остаётся ключевым средством художественного осмысления человеческой личности и эпохи.

Курская государственная картинная галерея имени А. А. Дейнеки — художественный музей в Курске, основанный в 1935 году. Собрание включает более 8400 произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного и народного искусства XVI—XX вв. В экспозиции представлены работы западноевропейских мастеров (Д. Тьеполо, Ф. Бароччи, И. Кленгель) и ведущих русских художников (И. Левитан, Ф. Рокотов, А. Куинджи, А.А. Дейнека). Особое место занимает собрание произведений А.А. Дейнеки и художников, связанных с Курском (В. Шварц, Е. Чепцов). В отдельном разделе демонстрируются предметы народного творчества Курской губернии: костюм, вышивка, ткачество, кожлянская игрушка.