Карелия. Тишина
«Карелия. Тишина» — картина в жанре пейзажа Олега Михайловича Савостюка, написанная в 1977 году. На полотне изображена холмистая местность, валуны, леса и водоём Карелии, а также женщина с букетом цветов. Произведение хранится в Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого[1].
Общие сведения
| Савостюк, Олег Михайлович | |
| Карелия. Тишина. 1977 | |
| картон, темпера | |
| Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого | |
| 119,8х88 | |
| (инв. 2394-ж) |
Описание
На картине изображена холмистая местность с округлыми красноватыми валунами на переднем плане. Среди валунов выделяются деревья со светлыми стволами и изогнутыми, лишёнными листвы ветвями. Правее центра спиной к зрителю стоит женщина в синей одежде и с непокрытой головой, в левой руке она держит букет красноватых цветов, такие же цветы растут рядом. Далее располагается скалистый берег, за которым открывается крупный круглый водоём, занимающий значительную часть верхнего плана композиции. Его берега обрамлены густыми синими лесами, а в глубине видны высокие холмы и горы, покрытые теми же лесами. Небо у горизонта имеет зелёный оттенок, кверху становится более тёмным. Общий колорит картины выдержан в сине-фиолетовых тонах, что подчёркивается отражениями неба и лесов в воде.
Об авторе
Олег Михайлович Савостюк (1927–2021) — советский и российский художник-график, работавший преимущественно в жанре плаката. Его творческая деятельность пришлась на эпоху позднего социалистического реализма, когда плакат играл важную роль в пропаганде и визуальной культуре СССР. Савостюк был связан с такими художественными центрами, как Москва, и участвовал в деятельности Союза художников СССР.
Известные работы
Савостюк специализировался на создании агитационных, политических и театральных плакатов, отличающихся выразительной графикой, метафоричностью и лаконизмом образов. Важное место в его творчестве занимали темы революции, мира, труда и нравственных ценностей. Его работы для Большого театра и многочисленные плакаты стали частью отечественного оформительского искусства, а сам художник оказал заметное влияние на развитие советского и российского плакатного искусства.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства и фотографии, в котором главным объектом изображения становится природа во всём её многообразии. Особое внимание уделяется композиции, перспективе, свету и атмосфере. Жанр включает сельские, городские, индустриальные, морские и архитектурные виды, а также вариации по настроению и стилистике.
Пейзаж прошёл длительный путь: от фона в иконописи и портретах до самостоятельного жанра в эпоху Ренессанса и последующего расцвета в Европе, Китае и России. В XIX–XX веках жанр широко представлен в живописи (от импрессионизма до авангарда) и фотографии, где стал одним из ключевых средств художественной выразительности.
Хранится в коллекции
Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого — крупнейший художественный музей Пензы и региона, основанный в 1892 году. Основу собрания составила коллекция, переданная городу губернатором Н.Д. Селивёрстовым, позднее значительно пополненная произведениями живописи, графики, скульптуры и прикладного искусства. В галерее представлены работы западноевропейских мастеров (Схалкен, Винтерхальтер), русских художников XVIII—XX веков (Рокотов, К.А. Савицкий, Врубель, Лентулов), а также советских и местных авторов. Особое внимание уделено пензенским художникам и региональному искусству. Экспозиция размещается в архитектурных памятниках — зданиях Крестьянского поземельного банка и Губернаторского дома. В структуру входят также Музей одной картины имени Г. В. Мясникова и Музей стекла и хрусталя.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |