Паркер, Эван

Родился в Бристоле, Великобритания. Джазом увлёкся в 14 лет. Первым его кумиром был Пол Дезмонд — саксофонист знаменитого квартета Дэйва Брубека. Затем был вдохновлён авангардными опытами Джона Колтрейна. Партнёром и соратником Паркера в 1970-е годы был гитарист Дерек Бейли, с которым они играли в Spontaneous Music Ensemble, с ним же Паркер основал лейбл Incus. К 1973 году начал играть с Александром фон Шлиппенбахом и Паулем Ловенсом в трио, которое изменило ландшафт современного фри-джаза^[3]. В 1980-е годы сложился классический состав его трио с контрабасистом Барри Гаем и барабанщиком Полом Литтоном.

В середине 1980-х годов Паркер прекратил участие в работе лейбла Incus^[4]. В 1990 году создал проект Evan Parker Electro-Acoustic Ensemble, а в 2001 году основал собственный независимый лейбл Psi^[5][6].

Несмотря на то, что саксофонист специализируется на свободной импровизации, он выступал и в традиционных джазовых коллективах, таких как биг-бэнд Чарли Уоттса и ансамбли Кенни Уилера^[7].

В 2024 году 80-летие музыканта было отмечено серией концертов в лондонском клубе Cafe Oto^[2]. К юбилею также был приурочен выпуск бокс-сета сольных импровизаций The Heraclitean Two-Step, Etc.^[8]. В 2020-х годах Паркер продолжает активную звукозаписывающую деятельность: в частности, в 2025 году вышел записанный вместе с гитаристом Биллом Нейсом концертный альбом Branches (Live)^[9].

Музыка Паркера 1960-х и 1970-х годов — резкая, тревожная, вибрирующая; скорее, имеющая форму, чем ощутимое мелодичное содержание. Затем он начал разработку методики быстрого наслоения гармоний для усложнения контрапункта. По оценкам критиков, техника Паркера со временем не упростилась, а продолжает развиваться и углубляться, сохраняя высокую сложность и виртуозность^[10]. Одной из наиболее характерных для Паркера техник игры на саксофоне является так называемое «круговое дыхание», которое позволяет ему извлекать непрерывный звук без пауз для вдоха на протяжении 40 минут и более^[11]. Паркер также применяет ряд других специфических расширенных техник: мультифоники (создающие эффект «псевдо-полифонии» на одноголосном инструменте), передувание и различные техники языка (двойное, тройное и раздельное стаккато)^[12].