Обель, Агнес
А́гнес Каролин Тааруп О́бель (дат. Agnes Caroline Thaarup Obel, род. 28 октября 1980, Копенгаген, Дания) — датская певица, автор песен, музыкант, продюсер и кинокомпозитор[1].
Общие сведения
| Агнес Обэль | |
|---|---|
| дат. Agnes Obel | |
| Основная информация | |
| Имя при рождении | дат. Agnes Caroline Thaarup Obel |
| Полное имя | Агнес Каролин Тааруп Обель |
| Дата рождения | 28 октября 1980 (45 лет) |
| Место рождения | |
| Страна | Дания |
| Профессии | |
| Годы активности | 2009 — н. в. |
| Певческий голос | сопрано |
| Инструменты | фортепиано, бас-гитара |
| Жанры | фолк, классика, неоклассика |
| Коллективы | Sohio |
| Лейблы | PIAS Recordings Deutsche Grammophon/Universal Classics |
Биография и творчество
Ранние годы и образование
Родилась 28 октября 1980 года в Гентофте, Копенгаген. Вместе с младшим братом Хольгером выросла в необычной обстановке: у её отца было трое детей от другого брака. Он любил коллекционировать странные предметы и музыкальные инструменты. В молодости отец профессионально играл на гитаре, а затем занялся бизнесом и ресторанным делом. Её мать, Катя Обель, была юристом и занималась музыкой в качестве хобби[2], часто исполняя произведения Б. Бартока и Ф. Шопена[3].
Начала брать уроки игры на фортепиано в шесть лет[4]. В 11 лет присоединилась к группе, в которой пела и играла на бас-гитаре, исполняя каверы на песни The Beatles и Prince на детских фестивалях. О своём обучении рассказывала: «У меня был преподаватель по игре на фортепиано, который сказал мне, что я не должна играть то, что мне не нравится. Поэтому я просто играла то, что мне нравилось. Меня никогда не заставляли играть что-то другое. Музыка сама меня выбирала»[4].
В детстве черпала вдохновение в творчестве Яна Юханссона. Песни Юханссона, европейские народные мелодии, исполненные в джазовом стиле, оказали на неё сильное музыкальное влияние. Эти музыкальные корни, смешанные с классической техникой, стали основой для её будущих экспериментов[5].
В 1994 году исполнила небольшую роль в короткометражном фильме Томаса Винтерберга «Мальчик, который ходил задом наперёд». Главную роль — Андреаса — исполнил её брат, а Обель сыграла его соседку по парте в его новой школе (появилась в двух сценах)[6].
Училась в гимназии Det frie Gymnasium, но бросила учёбу в 17 лет, чтобы изучать работу в студии звукозаписи. Именно тогда увлеклась идеей создания собственного звучания[4].
До начала сольной карьеры была участницей датской группы Sohio, которую она основала около 1998 года вместе с музыкантом Элтоном Теандером. Коллектив просуществовал несколько лет[7].
Карьера
В 2021 году выпустила цифровой мини-альбом Live from Brooklyn, в который вошли четыре композиции с альбома Myopia, записанные вживую в январе 2020 года в Бруклине. Релиз был призван компенсировать отмену мирового тура 2020 года из-за пандемии COVID-19[8]. В июне того же года вышел ремикс на её песню «Can’t Be», созданный французским музыкантом Rone[9].
2022 год ознаменовался большим концертным туром по Европе, который был переносом отложенных из-за пандемии выступлений в поддержку альбома Myopia. Тур охватил Великобританию, Ирландию, а также другие страны Европы, Австралию и Новую Зеландию[10]. В декабре 2023 года сингл Familiar, выпущенный в 2016 году, получил золотую сертификацию во Франции от Национального синдиката звукозаписи (SNEP).
5 января 2024 года вышел альбом с саундтреком к фильму «Враг», написанный совместно с Оливером Коутсом и Пак Чиха; в него вошли треки Обель «Kamma», «Disharmony» и «Mimoser»[1]. В июне 2024 года певица подтвердила, что работает над новым студийным альбомом[11]. В сентябре 2025 года состоялось турне, включавшее выступление в Альберт-холле, где были представлены новые песни «Leymelli», «Gemini» и «Faustian Deal»[12].
В 2026 году отправилась в концертное туре по Европе, Австралии и Новой Зеландии[13][14].
Личная жизнь
Музыкальный стиль и творческий процесс
Обель является многогранным музыкантом: она выступает как композитор, автор песен, вокалистка и инструменталист. Кроме того, она самостоятельно продюсирует все свои альбомы, полностью контролируя творческий процесс от записи до финального сведения.
Певческий голос Обель классифицируется как сопрано. Критики описывают её вокальную манеру как «дымчато-выразительную» (англ. smokily expressive), отмечая, что вокал может быть одновременно «тонким, полупрозрачным и невесомым», но при этом передавать ощущение глубины[17]. В русскоязычных источниках её голос характеризуют как «приглушённый и нежный». Особенностью творчества певицы является экспериментирование с собственным голосом, для чего она использует различные техники обработки, включая изменение высоты тона[18]. Например, в песне «Familiar» её вокал был обработан и понижен до такой степени, что стал похож на мужской. Сама Обель считает пение и игру на фортепиано «двумя равными голосами».
Основным инструментом для Обель является фортепиано, на котором она научилась играть в раннем детстве[19]. В юности она также играла на бас-гитаре в группе[20]. В своих альбомах она использует широкий спектр инструментов, включая виолончель, арфу, скрипку, альт, а также старинные клавишные, такие как спинет и клавесин.
Обель самостоятельно пишет музыку и тексты для всех своих произведений, за что, в частности, была удостоена награды «Лучший автор песен» на Danish Music Awards в 2011 году.
В новых композициях, представленных в 2025 году (таких как «Leymelli», «Gemini» и «Faustian Deal»), прослеживается эволюция звучания в сторону более экспериментальных и сложных аранжировок. Обозреватели отмечают в них использование электронных текстур и более выраженного ритма, описывая этот стиль как движение от привычной неоклассики к элементам прог-рока. Звуковая палитра новых работ представляет собой смесь акустических и электронных веяний, отличаясь от раннего, преимущественно фортепианного творчества[21].[22].
Дискография
Студийные альбомы
- Philharmonics (2010 г.);
- Aventine (2013 г.);
- Citizen of Glass (2016 г.);
- Myopia (2020 г.).
Мини-альбомы
- Live from Brooklyn (2021 г.).
Саундтреки
- Foe (Original Motion Picture Soundtrack) (2024 г.) — совместно с Оливером Коутсом и Пак Чиха[1].
Концертная деятельность
Хотя Обель является сольной исполнительницей, которая самостоятельно пишет, записывает и продюсирует свою музыку в студии[23], на концертных выступлениях её сопровождает ансамбль музыкантов[24]. Состав аккомпанирующей группы менялся в разные гастрольные циклы.
Во время тура в поддержку альбома Myopia (с 2020 года) Обель (вокал, фортепиано) выступала с женским квартетом, в который входили[25]:
- Энн Баккер (Anne Bakker) — альт, вокал, меллотрон;
- Луиза Дугган (Louise Duggan) — перкуссия, вокал;
- Кристина Коропецки (Kristina Koropecki) — виолончель, вокал.
Ранее, в туре к альбому Aventine (с 2013 года), концертный состав представлял собой трио, где вместе с Обель играли[26]:
- Энн Мюллер (Anne Müller) — виолончель;
- Мика Позен (Mika Posen) — альт, скрипка.
В концертных турне 2025—2026 годов аккомпанирующий состав Обель представляет собой трио[22][21]:
- Джулиан Сарториус (Julian Sartorius) — ударные, перкуссия;
- Мари-Клер Шламеус (Marie-Claire Schlameus) — виолончель, лупинг;
- Хинако Омори (Hinako Omori) — синтезаторы, электроника.
Награды и номинации
За свою карьеру певица получила несколько престижных музыкальных наград, в особенности за дебютный альбом Philharmonics[20].
- Danish Music Awards[27]:
в ноябре 2011 года Обель стала лауреатом главной музыкальной премии Дании, получив пять наград: лучший альбом года (дат. Årets Danske Album) — за Philharmonics; лучший поп-релиз года (дат. Årets Danske Popudgivelse) — за Philharmonics; лучший новый исполнитель года (дат. Årets Nye Danske Navn); лучшая певица года (дат. Årets Danske Kvindelige Kunstner); лучший автор песен года (дат. Årets Danske Sangskriver);
- IMPALA Awards:
в 2016 году её третий альбом Citizen of Glass был удостоен награды «Европейский независимый альбом года»[28][29];
в 2011 году песня «Riverside», вошедшая в саундтрек к фильму «Субмарино», получила датскую кинопремию «Роберт» в категории «Лучшая песня года»;
- European Border Breakers Award:
в октябре 2011 года Обель стала лауреатом премии European Border Breakers Award 2012, которая присуждается европейским артистам, добившимся успеха за пределами своей страны.
Сертификации альбомов
- Дебютный альбом Philharmonics получил следующие сертификации[30]:
пятикратная платиновая в Дании; платиновая во Франции; золотая в Бельгии; золотая в Нидерландах.