Энгер, Кеннет

Кеннет Уилбур Энглмайер родился 3 февраля 1927 года в Санта-Монике, штат Калифорния, в семье инженера-электрика Уилбура Энглмайера и Лилиан Колер. Он был младшим из трёх детей в семье. Детство будущего режиссёра прошло в Голливуде, что сформировало его интерес к кинематографу. Наибольшее влияние на юного Кеннета оказала его бабушка Берта, которая водила его в кино и поощряла творческие увлечения^[7].

Свою первую любительскую ленту «Фердинанд-бык» (Ferdinand the Bull) Энгер снял в возрасте 10 лет в 1937 году, использовав остатки 16-мм плёнки, оставшиеся после семейного отдыха в Йосемити. В 1941 году он создал фильм «Кто качал мою мечту» (Who Has Been Rocking My Dreamboat), который сам режиссёр впоследствии считал своей первой полноценной работой^[7]. В 1944 году семья переехала в Голливуд, где Энгер поступил в Беверли-Хиллз Хай Скул. В этот период он познакомился с режиссёром Кёртисом Харрингтоном, вместе с которым основал Creative Film Associates — организацию, занимавшуюся дистрибуцией экспериментальных фильмов^[7].

В старших классах Энгер увлёкся оккультизмом, изучал работы Элифаса Леви и сэра Джеймса Фрэйзера, но главным увлечением стало творчество Алистера Кроули. Энгер принял учение Кроули — телему, что впоследствии глубоко повлияло на всё его творчество^[8].

В 1947 году Энгер завершил работу над 14-минутным чёрно-белым фильмом «Фейерверки» (Fireworks), в котором сам сыграл главную роль. Сюрреалистическая лента исследовала гомоэротические темы и быстро приобрела скандальную известность. После публичного показа фильма в 1948 году полиция арестовала дистрибьютора Рэймонда Рохауэра по обвинению в распространении порнографии. Дело дошло до Верховного суда Калифорнии, который в 1959 году постановил, что «Фейерверки» являются произведением искусства, что стало важным прецедентом для свободы художественного выражения в США^[9]. Первым известным покупателем копии фильма стал профессор Альфред Кинси, с которым у Энгера завязалась дружба^[7].

Окончив школу, Энгер переехал во Францию, где «Фейерверки» открыли ему двери в парижскую артистическую среду. Он познакомился с Жаном Кокто и Анаис Нин, получил возможность перемонтировать неоконченный фильм Сергея Эйзенштейна «Да здравствует Мексика!» и устроился на работу в «Французскую синематеку»^[9].

В 1953 году Энгер снял «Искусство воды» (Eaux d’artifice) — 12-минутный фильм, снятый в садах виллы д’Эсте близ Рима. Лента, выдержанная в сине-зелёных тонах, использовала искажающую оптику и музыку Вивальди, чтобы создать поэтический образ женщины-воды, блуждающей по фонтанам^[10]. Эта работа считается одной из вершин его визуального стиля. В 1954 году он завершил «Торжественное открытие храма наслаждений» (Inauguration of the Pleasure Dome) — фильм-ритуал, напрямую вдохновлённый оккультными практиками телемы^[8].

В 1959 году Энгер выпустил свою самую известную книгу «Голливудский Вавилон» (Hollywood Babylon), сборник скандальных слухов о жизни голливудских звёзд, который имел огромный коммерческий успех и принёс режиссёру мировую известность^[11].

Вернувшись в США, Энгер в 1963 году создал фильм «Восход Скорпиона» (Scorpio Rising) — новаторскую работу, в которой он впервые использовал рок-музыку в качестве саундтрека, сочетая образы байкеров-гомосексуалов с христианской и нацистской иконографией. Лента оказала огромное влияние на развитие музыкального видеоклипа и стала одним из ключевых произведений американского андеграундного кино^[9]. В 1965 году он создал фрагмент «Kustom Kar Kommandos», посвящённый автомобильной культуре.

В 1969 году вышел «Призыв моего демонического брата» (Invocation of My Demon Brother), для которого музыку написал Мик Джаггер. Фильм, снятый в агрессивной, рваной манере, сочетал кадры с «Хеллс Энджелс», оккультные символы и элементы сатанинской эстетики^[8]. Кульминацией оккультного цикла Энгера стал фильм «Восход Люцифера» (Lucifer Rising, 1970–1981) — эпическое визионерское произведение, снятое в Египте, Англии и Исландии. Работа над ним заняла более десяти лет и сопровождалась многочисленными конфликтами, включая инцидент с кражей негатива^[7].

В 2000-е годы Энгер вернулся к активной съёмочной деятельности, выпустив короткометражные фильмы «Не курите эту сигарету» (Don't Smoke That Cigarette, 2000) и «Человек, которого мы хотим повесить» (The Man We Want To Hang, 2002)^[3]. Творчество режиссёра оказало влияние на Мартина Скорсезе, Дэвида Линча, Джона Уотерса и других крупных кинематографистов^[12]. Две работы Энгера — «Искусство воды» (1953) и «Восход Скорпиона» (1963) — включены в Национальный реестр фильмов США.

Кеннет Энгер скончался 11 мая 2023 года в возрасте 96 лет в доме престарелых в Юкка-Валли, Калифорния, от естественных причин^[13].

• 1937 — Фердинанд-бык / Ferdinand the Bull — первая любительская лента, снятая в возрасте 10 лет.
• 1941 — Кто качал мою мечту / Who Has Been Rocking My Dreamboat — сам режиссёр считал эту работу своей первой полноценной лентой.
• 1942 — Пленник Марса / Prisoner of Mars — научно-фантастический фильм, вдохновлённый Flash Gordon.
• 1944 — Эпизод побега / Escape Episode — работа, снятая во время учёбы в Беверли-Хиллз Хай Скул.
• 1947 — Фейерверки / Fireworks — скандальная 14-минутная чёрно-белая лента, в которой Энгер сыграл главную роль.
• 1949 — Красно-коричневый момент / Puce Moment — цветной фрагмент незавершённого проекта Puce Women.
• 1949 — Любовь, которая кружится / The Love That Whirls — фильм на тему ацтекских человеческих жертвоприношений, уничтоженный лабораторией из-за сцен обнажённой натуры.
• 1950 — Кроличья луна / Rabbit's Moon (La lune des lapins) — работа, начатая в Париже и завершённая спустя 20 лет.
• 1953 — Искусство воды / Eaux d'artifice — 12-минутный фильм, снятый в садах виллы д’Эсте близ Рима. Включён в Национальный реестр фильмов США.
• 1954 — Торжественное открытие храма наслаждений / Inauguration of the Pleasure Dome — фильм-ритуал, вдохновлённый учением телемы.
• 1963 — Восход Скорпиона / Scorpio Rising — новаторская работа, впервые использовавшая рок-музыку в качестве саундтрека. Включён в Национальный реестр фильмов США.
• 1965 — Kustom Kar Kommandos — фрагмент, посвящённый автомобильной культуре.
• 1969 — Призыв моего демонического брата / Invocation of My Demon Brother — фильм с музыкой Мика Джаггера и участием Бобби Босолейла.
• 1980 — Восход Люцифера / Lucifer Rising — эпическое визионерское произведение, съёмки которого заняли более десяти лет^[7].
• 1999 — Не курите эту сигарету / Don't Smoke That Cigarette — первая работа после длительного перерыва.
• 2000 — Не курите эту сигарету / Don't Smoke That Cigarette^[3].
• 2002 — Человек, которого мы хотим повесить / The Man We Want To Hang — фильм о выставке рисунков Алистера Кроули.
• 2004 — Мышиный рай / Mouse Heaven — 11-минутный коллаж из меморабилии Микки-Мауса.
• 2007 — Самоубийство Эллиота / Elliott's Suicide — посвящение певцу Эллиоту Смиту.
• 2008 — Ich Will!
• 2008 — Foreplay
• 2009 — My Surfing Lucifer
• 2013 — Airships — последняя режиссёрская работа.

• Anger, Kenneth. Hollywood Babylon. — San Francisco: Straight Arrow Books, 1975. — ISBN 978-0-87932-086-1.
• Anger, Kenneth. Hollywood Babylon II. — New York: Dutton, 1984. — ISBN 978-0-525-24255-0.
• Anger, Kenneth. Hollywood Babylon III (не опубликована, материал частично вошёл в переиздания).
• Anger, Kenneth. Kenneth Anger's Hollywood Babylon: The Legendary Underground Classic. — переиздание: Phoenix, 2000. — ISBN 978-0-7538-1269-5.

• Anger Me (2006) — документальный фильм Элизы Байярд о жизни и творчестве режиссёра^[12].