Гилельс, Эмиль Григорьевич

Самуил (Миля, Эмиль) Гилельс родился в Одессе в еврейской семье. Отец, Григорий Григорьевич (Герц Гиршевич) Гилельс (1865—1940), уроженец Вильны^[20], работал бухгалтером на сахарной фабрике; мать, Геся Самойловна Гилельс (урождённая Замощина, 1877—1961)^{[21][22][23][24]}, была домохозяйкой, приходилась племянницей поэту и публицисту Палтиелу Замощину (1851—1909)^[25][26]. Через три года после Эмиля родилась его младшая сестра Елизавета. В семье росли также дети от предыдущих браков родителей^[27][28][29].

Заниматься игрой на фортепиано начал в возрасте пяти с половиной лет на Одесских музыкальных курсах, его первым педагогом был Я. И. Ткач, у которого он учился в 1921—1929 годах. Быстро добившись значительных успехов, впервые выступил на публике с сольным концертом в мае 1929 года в Одессе, исполняя сочинения Ф. Листа, Ф. Шопена, Д. Скарлатти и других композиторов.

Окончил Одесский музыкально-театральный техникум^[30] (ныне Одесское училище искусств и культуры имени Данькевича). В 1930 году поступил в Одесский музыкально-драматический институт имени Бетховена (с 1934 года — Одесская консерватория, ныне Одесская национальная музыкальная академия имени А. В. Неждановой) в класс Б. М. Рейнгбальд (по классу специальной гармонии занимался у Н. Н. Вилинского).

В 1931 году участвовал во 2-м Всеукраинском конкурсе пианистов в Харькове, а ещё через год познакомился с А. Рубинштейном, который восторженно отзывался о его исполнении^[31]. Блестящий отзыв об игре юного Эмиля дал также А. Боровский. Известность пришла к музыканту после его сенсационной победы в 1933 году на 1-м Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей, за которым последовали многочисленные концерты по СССР.

В 1935 году окончил Одесскую консерваторию. В 1935—1938 годах совершенствовался в Школе высшего мастерства при Московской консерватории у Г. Г. Нейгауза. Стал солистом Московской государственной филармонии. Во второй половине 1930-х годов добился выдающихся международных успехов: занял 2-е место на Международном конкурсе пианистов в Вене (1936), уступив Я. В. Флиеру, а через два года взял у него реванш, выиграв Международный конкурс имени Изаи в Брюсселе, где Я. В. Флиер остался на третьем месте. Вернувшись в Москву, начал преподавать в консерватории в качестве ассистента Генриха Нейгауза.

В начале Великой Отечественной войны ушел в ополчение, откуда был возвращен по приказу Сталина^[32]. Затем вместе с женой Розой Тамаркиной^[33], матерью и сестрой был эвакуирован в Свердловск^[23], однако в эвакуации не находился: участвовал в военно-шефской работе, осенью 1943 года дал концерты в блокадном Ленинграде. Гилельс играл на фронте в поддержку советских вооруженных сил, сражавшихся на войне. Авторский голос говорит на кадрах кинохроники: «Гилельс играет на фронте. Им нужна была его музыка, необходимо было это величественное напоминание о ценностях, за которые стоит сражаться: бессмертная музыка!». Член ВКП(б) с 1942 года. В 1945 году выступил в Потсдаме на конференции глав правительств СССР, США, и Великобритании. После окончания войны вернулся к активной концертной и преподавательской деятельности.

В 1941-42 гг. Гилельс спас жизнь и свободу своему профессору по аспирантуре Генриху Нейгаузу, арестованному с тяжелыми политическими обвинениями. Гилельс, рискуя жизнью, попросил за него лично Сталина, который ценил молодого пианиста и называл его «Наше рыжее золото». Нейгауз был освобожден и направлен сначала в ссылку в Свердловск, а затем ему позволили вернуться к преподаванию в Московской консерватории^[34][35].

В 1944 году по просьбе автора первым исполнил Восьмую сонату Прокофьева. В 1945 году^[36] впервые выступил с концертами за рубежом (став одним из первых советских музыкантов, которым было разрешено это сделать), гастролировал в Италии, Швейцарии, Франции, Бельгии, Австрии, Венгрии, Англии, США, Японии, Польше, странах Скандинавии и др. В 1954 году первым из советских музыкантов выступил в зале «Плейель» в Париже^[37]. В 1955 году стал первым советским музыкантом, приехавшим с концертами в США^[38], где исполнил Первый фортепианный концерт Петра Чайковского и Третий концерт Сергея Рахманинова^[39] с Филадельфийским оркестром под управлением Юджина Орманди, а вскоре дал сольный концерт в Карнеги-холле в Нью-Йорке, прошедший с огромным успехом, и концерты во многих других городах США^[40], а также в Мексике. Всего Гилельс гастролировал в Америке 14 раз. Концертные туры включали США, Канаду и один раз — Мексику^[41]. Одна из поездок в США была полностью посвящена серии записей пяти концертов Бетховена (1968 г., Кливленд, Кливлендский орк., дирижер Дж. Селл)^[42].

Гилельс был не только ярким солистом, но и тонким камерным музыкантом. Среди его партнеров были Квартет имени Бетховена, Квартет имени Бородина и «Амадеус-квартет». Часто выступал со своей младшей сестрой, скрипачкой Елизаветой Гилельс, а также с Яковом Заком. В 1950 году^[36] сформировал трио вместе с Леонидом Коганом (скрипка) и Мстиславом Ростроповичем (виолончель). Начиная с 1970-х гг. играл в дуэте с дочерью, пианисткой Еленой Гилельс^[43].

В 1960—1970-х годах был одним из наиболее востребованных в мире советских музыкантов^[44], проводя на концертах и зарубежных гастролях около девяти месяцев в году. Всего за свою творческую карьеру, продолжавшуюся свыше 50 лет, дал около 3000 концертов, играя порядка 60-80 концертов ежегодно^[45][46][46]. В 1981 году после одного из концертов в Амстердаме у него случился инфаркт, от которого ему так и не удалось полностью оправиться, несмотря на то, что он вернулся к концертной деятельности. Последнее выступление пианиста состоялось в сентябре 1985 года в Хельсинки.

С 1938 по 1974 год преподавал в Московской консерватории (с 1952 года — профессор). Среди его учеников наиболее известны М. В. Мдивани, В. П. Афанасьев, И. М. Жуков и Ф. И. Готлиб.

Делал записи на крупнейших звукозаписывающих фирмах мира (Мелодия, DGG, EMI, BBC, Sony, SBC, Naxos, Columbia, Eterna, Suprafon, Angel, Brilliant Classics, Vista Vera, Orfeo и др.). Официально Гилельс записал порядка 900 произведений, как в студии, так и с концертов^[47]. Количество неофициальных записей, а также перезаписей его дисков, не поддается учету. Многие записи Гилельса получили престижные международные премии.

Член жюри крупнейших международных исполнительских соревнований (Конкурс имени королевы Елизаветы (Брюссель) и Конкурс имени Лонг и Тибо (Париж) и др.). Возглавлял жюри по специальности «фортепиано» на первых четырёх Международных конкурсах имени Чайковского (1958, 1962, 1966, 1970). Э. Гилельс — автор статей, в том числе о Н. К. Метнере, Б. М. Рейнгбальд^[48], гастролях советских пианистов^[49],^[50]. Гилельс всегда отказывался подписывать «коллективные письма», которые власти вынуждали подписывать выдающихся деятелей искусства. В 1953 году он отказался подписать готовящееся коллективное письмо «против врачей-убийц», реально рискуя свободой^[51]. В 1974 г. отказался подписывать письма против Сахарова и Солженицына, за что его дочь Елену вычеркнули из списков поступивших в аспирантуру Московской консерватории^[52].

Скончался 14 октября 1985 года от приступа диабета в Кремлёвской больнице. Его смерть была неожиданной, в ней обвиняли некомпетентных врачей, вовремя не оказавших ему необходимую помощь^[53]. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 10) в Москве^[54].

Эмиль Гилельс — один из крупнейших музыкантов XX века^{[12][55][14][19][56]}. Необычайно широкий репертуар пианиста охватывал фортепианные произведения от эпохи барокко (И. С. Бах, Д. Скарлатти) до музыки XX века. Особое значение в его творчестве имели произведения Л. ван Бетховена. Пианист неоднократно исполнял и записывал все фортепианные концерты композитора, но не успел завершить работу по записи всех его фортепианных сонат и вариационных циклов. Особыми достижениями музыканта были интерпретации виртуозных и философских сочинений Ф. Листа (запись фантазии на темы из оперы В. А. Моцарта «Свадьба Фигаро» стала сенсацией, а исполнение и запись си минорной Сонаты — художественным событием), сочинений К. Сен-Санса, К. Дебюсси, М. Равеля, П. Чайковского, С. Рахманинова, А. Скрябина, А. Глазунова, С. Прокофьева, Д. Шостаковича и М. Вайнберга^[57][58]. Э. Гилельс первым способствовал возрождению в СССР музыки Николая Метнера, написав о нем статью и исполнив его фортепианные сонаты^[59]. Гилельс играл и записывал сочинения Д. Кабалевского, Ф. Пуленка, П. Владигерова, Б. Сметаны. Единственным из великих пианистов ХХ века сыграл и записал все фортепианные концерты Бетховена, Брамса и Чайковского^[60]. Эталонным и непревзойденным было признано его исполнение Концерта Шопена ми минор. К высшим художественным достижениям исполнительства ХХ века относят интерпретации Гилельсом произведений импрессионистов — К. Дебюсси и М. Равеля. После блистательного исполнения сюиты из «Петрушки» Стравинского, фортепианная транскрипция которой была создана композитором специально для Артура Рубинштейна, сам Арт. Рубинштейн отказался исполнять это сочинение, сказав, что ему не превзойти Гилельса^[61].

Эмиль Гилельс играл с крупнейшими дирижерами ХХ века: Г. фон Караяном, Ю. Орманди, Л. Бернстайном, Ф. Райнером, Л. Маазелем, К. Бемом, О. Йохумом, Дж. Селлом, С. Рэттлом, К. Мазуром, К. Зандерлингом, Е. Светлановым, Г. Рождественским и другими. Его искусство ценили крупнейшие деятели культуры ХХ века: композиторы С. Прокофьев, Д. Шостакович, Я. Сибелиус, Ф. Пуленк, Р. Щедрин и многие другие; пианисты В. Горовиц, Арт. Рубинштейн, А. Боровский, В. Гизекинг, Н. Орлов, М. Лонг, Н. Буланже, Р. Левина, В. Клайберн, С. Фейнберг, В. Софроницкий, Т. Николаева и другие; скрипачи Д. Ойстрах, Я. Хейфец, И. Стерн и другие; а также Ч. Чаплин, С. Дали, М. Шагал и многие другие^[62]. С. Рахманинов слушал выступления молодого Гилельса по радио и назвал его своим преемником в пианизме^[63].

Его игру характеризовали безупречная техника, яркость и сила исполнения — и в то же время глубокая лиричность и деликатность интерпретации, тонкое чувство стиля. Гилельса отличало удивительное звучание рояля, его звук называли «золотым». Пианистическое мастерство Гилельса находилось на недосягаемой высоте. Уникальными художественными достижениями этого великого пианиста считают редкий баланс мысли и чувства в исполнении, а также высшую простоту и естественность.

«Когда я думаю о Гилельсе, всегда сравниваю его с Капабланкой. У Капабланки не было отдельных ходов — они всегда были крепко сцеплены и создавали шахматную картину. У Гилельса не было отдельных нот, он создавал картину музыкальную» (М. М. Ботвинник «Эмиль Гилельс: заочные встречи»).

• Сестра — Елизавета Григорьевна Гилельс (1919—2008), скрипачка, музыкальный педагог.
• Брат — Григорий Григорьевич (Гирш Герцевич) Гилельс (1891—1974), инженер-экономист^[64][65][66].
  • Племянник — Мирон Григорьевич Гилельс (1918—1981)^[67], санитарный врач и учёный-медик, в 1950—1981 годах — главный врач санитарно-эпидемиологической станции Свердловского района Москвы; его жена — Надежда Николаевна Гилельс (1921—2007), пластический хирург, старший врач первого в СССР стационара косметической хирургии на улице Семашко, 5, в Москве^[68][69].
  • Племянница — Зинаида Григорьевна Гилельс (1924—2000), музыкальный педагог^[70][71].
• Первая жена (1940—1944) — Роза Владимировна Тамаркина (в браке Гилельс^[33], 1920—1950), пианистка^[72].
• Вторая жена — Фариза Альмахситовна Хуцистова (Ляля Александровна Гилельс, 1924—1998), композитор, выпускница Московской консерватории, автор фортепианных концертов и симфоний, осетинка по национальности.
  • Дочь — Елена Эмильевна Гилельс (1948—1996), пианистка, заслуженная артистка РСФСР (1991), была замужем за физиком Петром Порфирьевичем Никитенко (род. 1943).
    • Внук — Кирилл^[72].

• Лауреат I Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей в Москве (1933, 1-я премия).
• Лауреат Международного конкурса пианистов в Вене (1936, 2-я премия).
• Лауреат Международного конкурса имени Изаи в Брюсселе (1938, 1-я премия).
• Ленинская премия (1962) — за концертно-исполнительскую деятельность.
• Сталинская премия первой степени (1946) — за концертно-исполнительскую деятельность.
• Заслуженный деятель искусств РСФСР (5.11.1947).
• Народный артист СССР (27.03.1954).
• Герой Социалистического Труда (Указ Президиума Верховного Совета СССР от 18 октября 1976 года, орден Ленина и медаль «Серп и Молот») — за выдающиеся заслуги в развитии советского музыкального искусства и в связи с шестидесятилетием со дня рождения.
• Три ордена Ленина (15.09.1961, 14.10.1966, 18.10.1976).
• Орден Трудового Красного Знамени (28.12.1946).
• Орден Дружбы народов (7.08.1981).
• Орден «Знак Почёта» (3.06.1937).
• Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне».
• Медаль «В память 800-летия Москвы» (1947).
• Командор ордена Леопольда I (Бельгия, 21.05.1968).
• Командор ордена «За культурные и художественные заслуги» (Франция, 1967).
• Премия Роберта Шумана (ГДР, 1973).
• Брамсовская медаль (Гамбург, 1973)^[73].
• Золотая медаль города Парижа.
• Почётный член Лондонской королевской академии музыки (1969).
• Почётный профессор Музыкальной академии Ф. Листа (Будапешт, 1970)^[74].
• Почётный академик Национальной академии «Санта-Чечилия» (Рим, 1980).
• Введён в Зал славы журнала Gramophone^[75].

• 1941 — «Киноконцерт 1941 года» — в фортепианном дуэте с Я. Флиером исполняют «Наварру» И. Альбениса
• 1943 — Рахманинов. Прелюдия соль минор. Эмиль Гилельс на военном аэродроме (документальный)
• 1957 — Бетховен. Аппассионата, 1 ч. (фильм, студия, Токио)
• 1958 — «Королева Бельгии Елизавета в Советском Союзе» (документальный
• 1959 — Прокофьев. Соната № 3 (фильм-концерт, BBC)
• 1959 — Концерт Эмиля Гилельса. Шуберт, Чайковский, Прокофьев (фильм-концерт, Страсбург)
• 1959 — Чайковский. Концерт № 1/ А. Клюитанс (фильм-концерт, Париж)
• 1965 — Эмиль Гилельс исполняет Прелюдию Баха-Зилоти (фильм-концерт, Западный Берлин)
• 1966 — Шуберт. Соната ля минор (фильм-концерт, Лондон)
• 1966 — Чайковский. Концерт № 1 / В. Дубровский (фильм-концерт, Москва)
• 1966 — «Играет Эмиль Гилельс» (документальный)
• 1969 — Чайковский. Концерт № 1 / А. Валленштайн (фильм-концерт, Нью-Йорк)
• 1969 — Концерт Эмиля Гилельса в Монреале (Бах-Бузони, Моцарт, Прокофьев)
• 1971 — Концерт Эмиля Гилельса в Оссиахе, Австрия (фильм-концерт, Моцарт, Бетховен, Шуман, Мендельсон)
• 1972 — Моцарт. Концерт № 27 / Н. Сазоньо (фильм-концерт, Турин)
• 1974 — Моцарт. Концерт К 365 / Елена Гилельс / Сковр (фильм-концерт, Прага)
• 1976 — Чайковский. Концерт № 1, 3 ч. Концерт к 200-летию Большого театра (Москва)
• 1976 — Шуман. Концерт / В. Вербицкий (фильм-концерт, Москва)
• 1977 — Концерт Эмиля Гилельса в БЗК (Москва). Бетховен, Прокофьев, Скрябин, Рахманинов, Бах-Зилоти
• 1977 — Концерт Эмиля Гилельса в БЗК (Москва). Шуман, Брамс, Шопен
• 1977 — Бетховен. Концерт № 5 /Ломбард (фильм-концерт, Страсбург)
• 1978 — Григ. Концерт / К. Андерсен (фильм-концерт, Берген)
• 1979 — Моцарт. Концерт № 27 / В. Овчинников (фильм-концерт, Москва)
• 1979 — Григ. Концерт / К. Дэвис (фильм-концерт, Лондон)
• 1979 — Чайковский. Концерт № 1 / З. Мета (фильм-концерт, Нью-Йорк)
• 1980 — Концерт к 80-летию Королевы-матери. Чайковский. Концерт № 1 / С. Рэттл (Лондон)
• 1982 — Сен-Санс. Концерт № 2 / П. Берглунд (фильм-концерт, Москва)
• 1982 — Чайковский. Концерт № 1 / П. Берглунд (фильм-концерт, Хельсинки)
• 1983 — Концерт Эмиля Гилельса. Брамс, Шуман (Москва)
• 1983 — Концерт Эмиля Гилельса в КЗЧ. Брамс. Шуман (Москва)
• 1983 — Григ. Концерт / П. Берглунд (фильм-концерт, Хельсинки)
• 1983 — Моцарт. Концерт № 27 / К. Мазур (фильм-концерт, Лейпциг)
• 1983 — Моцарт. Концерты К 365 и № 27 / Елена Гилельс / В. Овчинников (фильм-концерт, Москва)
• 1984 — Бетховен. Концерт № 3 / П. Берглунд (фильм-концерт, Хельсинки)
• 1986 — Феномен Эмиля Гилельса (документальный, Эстония)
• 1988 — Памяти Эмиля Гилельса с В. Заваллишем (Мюнхен)
• 1988 — Эмиль Гилельс. Жизнь в музыке (документальный)
• 1991 — Великий Гилельс (документальный)
• 2006 — Неукротимый Гилельс (документальный)
• 2016 — Эмиль Гилельс. Единственный и неповторимый (документальный)

• На доме № 25/9 по Тверской улице в Москве, где жил музыкант, в 1988 году установлена мемориальная доска.
• В Одессе регулярно проводится Международный конкурс пианистов, посвящённый памяти Э. Гилельса.
• Имя пианиста в 2003 году присвоено Детской музыкальной школе № 38 в Южном округе города Москвы.
• На доме переулок Чайковского, 4 в Одессе, где жил Эмиль в 1933—1937 годах, в 2009 установлена мемориальная табличка.
• В 2016 году к 100-летию пианиста была выпущена двухрублёвая серебряная монета.
• В 2016 году к 100-летию пианиста в Московской консерватории был установлен его бюст.
• В 2019 году в Детской музыкальной школе № 1 в городе Одессе открыт Интерактивный музей Эмиля Гилельса и класс его имени.
• Детской музыкальной школе № 1 города Одессы присвоено имя выдающегося пианиста. С 10.06.2020 школа называется: «Школа искусств № 1 имени Э. Г. Гилельса г. Одессы».
• С 2016 года в Москве ежегодно проводятся Фестивали Эмиля Гилельса.

• Баренбойм Л. А. Эмиль Гилельс. Творческий портрет артиста. — М.: Музыка, 1990;
• Блок В. М. (составитель). In Memoriam: Emil Gilels. — М.: Композитор, 2009;
• Гордон Г. Б. Эмиль Гилельс (за гранью мифа). — М.: Классика-XXI, 2007;
• Гордон Г. Б. Эмиль Гилельс и другие. — Екатеринбург, 2010;
• Дельсон В. Ю. Эмиль Гилельс. — М., 1959;
• Иванян Э. А. Энциклопедия российско-американских отношений. XVIII—XX века. — Москва: Международные отношения, 2001. — 696 с. — ISBN 5-7133-1045-0;
• Ласкина Е. Неизвестные страницы жизни Эмиля Гилельса. — Израиль, 2007.
• Рабинович Д. А. Портреты пианистов. — М., 1962;
• Федорович Е. Н. Великий Гилельс. — Екатеринбург, 2007;
• Хентова С. М. Эмиль Гилельс. — М.: Музыка, 1967;
• Бруно Монсенжон, Рихтер. Диалоги. Дневники. Издательство: Классика XXI, Москва, 2010.
• Федорович Е., Рэйнор Д., Шварц Ф. Неизвестный Гилельс. Биография. Концертография. Екатеринбург, 2012.