Чуйским трактом

На полотне изображён горный пейзаж с преобладанием тёмного колорита. На заднем плане над массивной горой нависает серое небо. У подножия горы проходит дорога, по которой движется магистральный автомобиль — тягач с красным кузовом и белым прицепом. В правом углу композиции видны силуэты пасущегося стада.

Алексей Васильевич Моторин работал в направлении реалистической живописи. Выполнял интерьерные натюрморты, сельские и индустриальные пейзажи, портреты и жанровые сцены. Его композиции характеризуются сбалансированной структурой, умеренной колористикой и акцентом на повседневные мотивы Ульяновской области. Особое внимание уделял светотени и фактуре поверхности, что придаёт графическую выразительность формам.

Известные работы

С 1946 года его картины демонстрировались в Москве, Ленинграде, Уфе, Чебоксарах, на Украине и во Всесоюзной выставке Академии художеств СССР. Персональные экспозиции проходили в галерее Союза художников (Ульяновск) и в Музее им. А. А. Пластова. Произведения хранятся в собраниях Белгородского, Иркутского, Оренбургского и Ульяновского художественных музеев, а также в коллекциях Мордовии, Чувашии, Череповце и Северобайкальске.

Пейзаж (от фр. paysage — «вид местности») — жанр живописи, посвящённый изображению природных и урбанистических видов. Расцвет жанра пришёлся на XIX век благодаря развитию романтизма и реализма, когда художники стремились передать атмосферу, световые эффекты и глубину пространства. Характерные особенности — внимательное воспроизведение перспективы, цветовых нюансов неба и ландшафта, детализация флоры и геологии. Субжанры: марина, городской пейзаж, горный и сельский пейзаж. В Нидерландах XVII века пейзажисты (Клода Лоррена, Якова ван Рейсдала) создавали идиллические панорамы; во Франции XIX века импрессионисты (Клода Моне, Пьера-Огюста Ренуара) работали en plein air, а Барбизонская школа (Теодор Руссо, Жан-Франсуа Милле) — реалистичные зарисовки природы. В России жанр развивали И.И. Шишкин и И.И. Левитан. В XX веке жанр переосмысливался авангардистами (кубофутуристами и сюрреалистами) как средство исследования пространства и формы. Крупнейшие собрания хранятся в Русском музее, Лувре и Национальной галерее Лондона. Специфические понятия: Воздушная перспектива, эффект синего часа.

Тольяттинский художественный музей в Тольятти (основан 1992) специализируется на искусстве XX—XXI вв. Фонды насчитывают свыше 8000 произведений: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладного искусства. Основу составляют работы второй половины XX в. – живопись и графика 70–80-х гг. СССР и 90-х гг. России. В собрании – картины Е. А. Асламазян, М. К. Кантора, офорты С. М. Никиреева, автолитографии Э. Б. Бернштейна, 50 листов китайской графики из Лояна. Особое место занимают произведения тольяттинских авторов – С. Н. Кондулукова, В. Н. Сабаева, а также коллекции детского рисунка и художественного стекла.