Чаепитие под деревом

«Чаепитие под деревом» — картина жанровой живописи (бытовой жанр), написанная в 1900 году русским живописцем Николаем Васильевичем Харитоновым. На полотне, выполненном в жанре пейзажа, изображён сельский двор в летний солнечный день: слева хата-мазанка с ярко освещённой белой стеной, справа группа людей в тени деревьев пьёт чай из самовара. Хранится в Краснодарском краевом художественном музее имени Ф. А. Коваленко[1].

Описание

Произведение выполнено в жанре пейзажа. На полотне изображён сельский двор в летний солнечный день. Слева находится хата-мазанка с ярко освещённой белой стеной, справа, в тени деревьев, группа людей сидит за столом и пьёт чай из самовара.

Об авторе

Николай Васильевич Харитонов — русский живописец академической школы начала XX века, ученик И. Е. Репина. В основе его техники — реалистический рисунок, сбалансированная композиция и приглушённая цветовая гамма. Основные жанры: портрет, жанровая живопись; пейзаж Русского Севера и Кавказа. В работах заметно внимание к светотени и психологической характеристике персонажей.

Известные работы

Харитонов участвовал в весенних выставках Петербургской Академии Художеств и в выставках Передвижников (1916). В эмиграции работал портретистом в Нью-Йорке. Работы хранятся в Государственном Русском музее и Театральном музее им. А. А. Бахрушина, также в музеях Ярославля и Днепропетровска.

Жанр

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление в изобразительном искусстве, концентрирующее внимание на сценах повседневной жизни: домашнем быту, труде, развлечениях и праздничных обрядах. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах с такими мастерами, как П. де Хох, Ян Вермеер и Франс Халс. Во Франции XVIII—XIX веков бытовые зарисовки развивал Ж.-Б. С. Шарден. В России XIX века жанр представили В. Г. Перов и К. Е. Маковский. Характерные особенности — «анекдотическая сцена» с акцентом на интерьере, деталях костюма и бытовых предметах, нюансы светотени и психологический подтекст. Важные элементы — композиционная целостность, репрезентация социальных ролей и моральных нюансов. Ключевые собрания работ представлены в Государственном Эрмитаже, Русском музее и Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Небольшие камерные картины с тщательно продуманной композицией и живописной проработкой деталей способствовали точной передаче атмосферы повседневности и социального уклада.

Хранится в коллекции

Краснодарский краевой художественный музей имени Ф. А. Коваленко — один из старейших художественных музеев на Северном Кавказе. Основан в 1904 г. Ф. А. Коваленко.

Фонд насчитывает около 13 000 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Русское искусство представлено иконописными школами: Новгородской школой, Московская школа, Северная школа; периодом русского авангарда (1920–30-е гг.). Особые коллекции: японская цветная ксилография (XVIII–середина XIX в., 190 экспонатов), искусство Нидерландов XVI в. (50), собрание Л. Ф. Ильичёва (русская и советская живопись, 85), экслибрис (2474).

Музей размещён в двух зданиях на ул. Красной 13 («Дом инженера Б. Шарданова», 1905, стили романтизм и эклектики) и 15 (неоклассический корпус 1902–04). Экспозиции дополнены сенсорными панелями и интерактивной книгой «Хроника музейной жизни».

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».