Цвирко, Игорь Геннадьевич
И́горь Генна́дьевич Цвирко́ (род. 25 августа 1989, Одинцово, Московская область, РСФСР, СССР) — российский артист балета, продюсер балетных постановок. Премьер балетной труппы Большого театра России[1][2].
Общие сведения
| Игорь Геннадьевич Цвирко | |
|---|---|
| Дата рождения | 25 августа 1989 (37 лет) |
| Место рождения | |
| Гражданство |
|
| Профессия | артист балета |
| Театр | Большой театр |
| Награды | |
| IMDb | ID 9410887 |
Биография
Ранние годы и образование
Игорь Цвирко родился 25 августа 1989 года в подмосковном Одинцово[3].
В детстве занимался в спортивной секции, педагоги которой, обнаружив у него способности к танцам, предложили перейти в соответствующую секцию.
В 1999 году поступил в Московскую государственную академию хореографии, где в младших классах занимался у методиста Надежды Вихаревой, которая смогла привить ему понимание танца, академическую базу и понятие дисциплины[4].
Окончил академию в 2007 году с отличием по классу педагога Александра Бондаренко[3][5]. Во время обучения занимался также под руководством Михаила Лавровского и Александра Петухова[5].
Личная жизнь
Игорь Цвирко женат. Это второй брак артиста. Первая жена — балерина Евгения Саварская, в браке с которой родился сын Лев[4].
С июля 2021 года Игорь Цвирко женат на прима-балерине Большого театра Кристине Кретовой[6]. Пара воспитывает сына Кретовой от первого брака Ису[6].
Карьера
Большой театр
Сразу после окончания академии Цвирко был принят в балетную труппу Большого театра артистом кордебалета[3].
В 2013 году возведён в ранг солиста, с 2014 года стал первым солистом, а с 2015 — ведущим солистом и мастером сцены[3]. Репетитором артиста на протяжении многих лет является Александр Ветров[5].
22 июля 2015 года состоялась мировая премьера балета «Герой нашего времени» Ильи Демуцкого в постановке Юрия Посохова и Кирилла Серебренникова — первый в истории балет по роману Лермонтова. Чтобы максимально раскрыть натуру Печорина, было принято решение, что в каждой части балета его партию будут танцевать разные солисты, одним из которых стал Игорь Цвирко[7][1].
В 2017 году артист был одним из первых исполнителей партии Нуреева в одноимённом балете Ильи Деммуцкого в постановке Кирилла Серебренникова. По словам Цвирко, этот образ стал для него знаковым:
Роль Нуреева из разряда тех ролей, которые остаются с тобой на всю жизнь и даже после неё. Этот спектакль прошел через столько преград, он настолько выстрадан, сама роль Нуреева в истории балета так монументальна, что я чувствую себя если не олимпийским чемпионом, то человеком, хоть раз в жизни постоявшим на олимпийском пьедестале[4].
В сезоне 2017—2018 годов Цвирко работал в балетной труппе Венгерской национальной оперы в Будапеште[8].
В 2018 году в рамках проекта Большого театра «Пьеса для него» артист принял участие в двух постановках. Он исполнил партию Хулиана в балете Love Song, поставленном на музыку песен Жака Бреля и других композиторов (хореография А. Кайдановского). Также он выступил в танц-пьесе «Юг», созданной на музыку Астора Пьяццоллы и других аргентинских авторов (хореография М. Альвареса, П. Альвареса и К. Хоффманна)[1].
1 декабря 2021 года состоялась мировая премьера балета «Мастер и Маргарита» Эдварда Клюга на Новой сцене Большого театра[9]. Цвирко исполнил одну из главных партий — Мастера[9]. В том же году он участвовал в мировой премьере балета Юрия Посохова «Чайка»[5].
В 2022 году Цвирко возведён в ранг премьера Большого театра — высшей категории солиста[3].
14 декабря 2023 года на Исторической сцене Большого театра прошла мировая премьера балета «Пиковая дама» в постановке Юрия Посохова[10]. Цвирко исполнил партию Германа, став одним из первых исполнителей этой роли в новой постановке[11].
В октябре 2024 года Цвирко принял участие в международных гастролях Большого театра в Шанхае, где исполнил заглавную роль в балете «Спартак» в рамках XXIII Международного фестиваля искусств[12][13].
В 2025 году Цвирко выступил на премьере реконструкции балета Даниэля Обера «Марко Спада» в Римском оперном театре, исполнив заглавную роль. Постановка была осуществлена по воле хореографа Пьера Лакотта, который назвал Цвирко первым кандидатом на эту партию. По отзывам критиков, «хищный, маскулинный и одновременно благородный облик Марко Спады представил солист Большого театра Игорь Цвирко. И сделал это так, что зал через овации хором выдохнул: „Верю!“»[14].
В апреле 2025 года принял участие в гала-концерте XXIV Международного фестиваля балета Dance Open в Санкт-Петербурге, выступив на сцене Александринского театра[15]. В том же году вошёл в состав жюри национальной театральной премии «Золотая маска»[16].
Игорь Цвирко — первый исполнитель партий Гортензио («Укрощение строптивой» на музыку Дмитрия Шостаковича, хореография Жан-Кристофа Майо), Лаэрта («Гамлет» на музыку Шостаковича в постановке Деклана Доннеллана и Раду Поклитару), Печорина («Герой нашего времени» Ильи Демуцкого, часть «Бэла», хореография Юрия Посохова, режиссёр Кирилл Серебренников), Беглеца («Ундина» Ханса Вернера Хенце, хореография Вячеслава Самодурова) и других.
Продюсерская деятельность
В 2023 году Игорь Цвирко основал продюсерскую компанию Igor Tsvirko Production и заявил о себе как о продюсере, запустив авторский проект «Мистерия» — вечер одноактных балетов российских хореографов-новаторов[2]. По словам артиста, идея продюсирования пришла после разговора с педагогом Ольгой Хенкиной и последующего обучения в магистратуре ГИТИСа у балетного продюсера Сергея Даниляна[17].
21 и 22 октября 2023 года на сцене московского театра «Геликон-опера» состоялась премьера вечера «Мистерия», прошедшая оба раза с полным аншлагом[18][19]. Программа включала три постановки: «Русские тупики» Максима Петрова (отмеченную премиями «Золотая маска» и «Золотой софит»), «Монаксия» Дмитрия Масленникова и мировую премьеру балета «Врубель. Демон» Александра Могилёва на музыку Александра Муравьёва[18][19].
Балет «Врубель. Демон» был создан специально для Цвирко. Идея спектакля возникла из желания артиста «раскрыть русскую душу» через образ Врубеля и его знаменитую картину «Демон сидящий»[18]. В постановке, длительностью около 30 минут, действуют три персонажа: Врубель-Демон (Цвирко), его Муза Надежда Забела (Ксения Кук) и Доктор-Ангел (Денис Савин)[17][18]. По замыслу хореографа, Демон — не воплощение зла, а существо, пытающееся исцелить свою душу[17].
В 2025—2026 годах компания реализовала ряд дополнительных проектов: гала-концерт «Классика русского балета», спектакль-байопик «Судьба поэта» о жизни Александра Пушкина, международный проект Celebrity Ballet Gala и балет «Дон Жуан»[2]. Исполнительным продюсером компании является прима-балерина Большого театра Кристина Кретова[2].
Цвирко отмечает, что своей продюсерской деятельностью стремится привлечь внимание к современным российским хореографам, которым «выпадает мало шансов» реализовать потенциал[17].
Телевидение
В августе 2024 года стало известно, что Игорь Цвирко принял участие в реалити-шоу «Звёзды в джунглях» на телеканале ТНТ в качестве новичка[20][2]. Артист рассказал, что самым тяжёлым испытанием для него в проекте было не поддаваться на провокации[20]. В седьмом выпуске Цвирко проиграл испытание на вылет Игорю Чехову и покинул шоу[20].
Репертуар
Репертуар в Большом театре
- 2007
- Солист ("Класс-концерт на музыку А. Глазунова, А. Лядова, А. Рубинштейна, Д. Шостаковича, хореография А. Мессерера)
- Учитель танцев («Золушка» С. Прокофьева, хореография Ю. Посохова, режиссёр Ю. Борисов)
- Синьор Помидор («Чиполлино» К. Хачатуряна, хореография Г. Майорова)
- Финальный вальс и апофеоз («Щелкунчик» П. Чайковского, хореография Ю. Григоровича)
- 2008
- Па де сис («Сильфида» Х. С. Левенскольда, хореография А. Бурнонвиля, редакция Й. Кобборга) — участник премьеры в Большом театре
- Гурн («Сильфида»)
- Ален («Тщетная предосторожность» Л. Герольда, хореография Ф. Аштона)
- Магедавея, Танец с барабаном («Баядерка» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, редакция Ю. Григоровича)
- Солист/ Пара в фиолетовом («Русские сезоны» на музыку Л. Десятникова, хореография А. Ратманского) — участник премьеры в Большом театре
- 2009
- Мазурка («Коппелия» Л. Делиба, хореография М. Петипа, Э. Чекетти, редакция С. Вихарева)
- Бандит/ бандиты («Золотой век» Д. Шостаковича, хореография Ю. Григоровича)
- Гармонист («Светлый ручей» Д. Шостаковича, хореография А. Ратманского)
- Квазимодо («Эсмеральда» Ц. Пуни, хореография М. Петипа, редакция Ю. Бурлаки, В. Медведева)
- 2010
- Марсельский танец («Пламя Парижа» Б. Асафьева, хореография А. Ратманского, с использованием хореографии В. Вайнонена)
- Друг/ друзья Тибальда («Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, хореография Ю. Григоровича)
- Конюх/конюхи, Арап («Петрушка» И. Стравинского, хореография М. Фокина, редакция С. Вихарева)
- Кот в сапогах («Спящая красавица» П. Чайковского, хореография М. Петипа редакция Ю. Григоровича)
- Квинтет («Herman Schmerman» Т. Виллемса, хореография У. Форсайта)
- 2011
- Флоран («Эсмеральда»)
- Солист («Chroma» Дж. Тэлбота, Дж. Уайта, хореография У. Макгрегора) — участник премьеры в Большом театре
- Солист («Симфония псалмов» на музыку И. Стравинского, хореография И. Килиана) — участник премьеры в Большом театре
- Пастух/ четыре пастуха (фрагмент балета «Спартак» А. Хачатуряна, показанный в концерте в честь открытия Исторической сцены Большого театра; хореография Ю. Григоровича)
- Злая Фея Карабос («Спящая красавица» П. Чайковского, хореография Ю. Григоровича)
- 2012
- Русская кукла («Щелкунчик»)
- Щёголь/ четыре щёголя («Анюта» на музыку В. Гаврилина, хореография В. Васильева)
- Танец невольников («Корсар» А. Адана, хореография М. Петипа, редакция А. Ратманского и Ю. Бурлаки)
- Па де труа/ «Изумруды» («Драгоценности», хореография Дж. Баланчина, I часть на музыку Г. Форе) — участник премьеры в Большом театре
- Солист/ дуэт («Dream of Dream» на музыку С. Рахманинова, хореография Й. Эло)
- Солист/ две пары («Классическая симфония» на музыку С. Прокофьева, хореография Ю. Посохова)
- Первая вариация в Па д’аксьон, Джон Буль/ Пассифонт («Дочь фараона» Ц. Пуни, хореография П. Лакотта по М. Петипа)
- Опричник/ опричники («Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева, хореография Ю. Григоровича)
- Па де де («Жизель» А. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М. Петипа, редакция Ю. Григоровича)
- Трубочист («Мойдодыр» Е. Подгайца, хореография Ю. Смекалова)
- Чёрт («Щелкунчик»)
- 2013
- Золотой божок («Баядерка»)
- Сцены «Пешеходы», «Странная игра», «Эмбрионы» («Квартира», музыка Fleshquartet, хореография М. Эка)
- Пастух/ три пастуха («Спартак»)
- Меркуцио («Ромео и Джульетта»)
- Шут («Лебединое озеро» П. Чайковского хореография М. Петипа, Л. Иванова, А. Горского, вторая редакция Ю. Григоровича)
- Пепинелли («Марко Спада» на музыку Д. Ф. Э. Обера, хореография П. Лакотта по Ж. Мазилье) — первый исполнитель в Большом театре
- Марко Спада («Марко Спада»)
- 2014
- Базиль («Дон Кихот» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, А. Горского, редакция А. Фадеечева)
- Граф N («Дама с камелиями» на музыку Ф. Шопена, хореография Дж. Ноймайера)
- Сарацинский танец («Раймонда» А. Глазунова, хореография М. Петипа, редакция Ю. Григоровича)
- Гортензио («Укрощение строптивой» на музыку Д. Шостаковича, хореография Ж.-К. Майо) — первый исполнитель
- Филипп («Пламя Парижа»)
- Шут, Друг/ друзья Ферхада («Легенда о любви» А. Меликова, хореография Ю. Григоровича)
- 2015
- Лаэрт («Гамлет» на музыку Д. Шостаковича, хореография Р. Поклитару, режиссёр Д. Доннеллан) — первый исполнитель (мировая премьера)
- Солист (ведущая пара)/ «Рубины» («Драгоценности», II часть на музыку И. Стравинского) — дебютировал на гастролях театра в Гонконге
- Ферхад («Легенда о любви»)
- Злой гений («Лебединое озеро»)
- Печорин («Герой нашего времени» И. Демуцкого, хореография Ю. Посохова, режиссёр К. Серебренников, часть «Бэла») — первый исполнитель (мировая премьера)
- Солист/ пара в красном («Русские сезоны»)
- 2016
- Солист («Совсем недолго вместе» на музыку М. Рихтера, Л. Ван Бетховена, хореография П. Лайтфута и С. Леон) — участник премьеры в Большом театре
- Конрад («Корсар»)
- Граф Альберт («Жизель», редакция Ю. Григоровича)
- Беглец («Ундина» Х. В. Хенце, хореография В. Самодурова) — первый исполнитель (мировая премьера)
- Классический танцовщик («Светлый ручей»)
- Солор («Баядерка»)
- Абдерахман («Раймонда»)
- Щелкунчик-принц («Щелкунчик»)
- 2017
- Премьер/ премьеры («Этюды» на музыку К. Черни, хореография Х. Ландера)
- Петруччо («Укрощение строптивой»)
- Хозе («Кармен-сюита» Ж. Бизе—Р. Щедрина, хореография А. Алонсо)
- Солист/ пара в красном («Забытая земля» на музыку Б. Бриттена, хореография И. Килиана)
- Спартак («Спартак»)
- Меркуцио («Ромео и Джульетта», хореография А. Ратманского) — первый исполнитель в Большом театре
- 2018
- Нуреев («Нуреев» И. Демуцкого, хореография Ю. Посохова, режиссёр К. Серебренников)
2019
- Леонт («Зимняя сказка» Дж. Тэлбота, хореография К. Уилдона)
- Голубая птица («Спящая красавица»)
- Пётр («Светлый ручей»)
- Оффенбах («Парижское веселье» на музыку Ж. Оффенбаха в обработке М. Розенталя, хореография М. Бежара) — первый исполнитель в Большом театре
- Ведущий солист («Симфония до мажор» на музыку Ж. Бизе, хореография Дж. Баланчина, III часть)
- Иван Грозный («Иван Грозный»)
- 2020
- Солист («Всего лишь» на музыку Д. Лэнга, хореография С. Валастро, программа «Четыре персонажа в поисках сюжета») — участник мировой премьеры
- Солист («Угасание» на музыку Э. Гранадоса, хореография Д. Милева, программа «Четыре персонажа в поисках сюжета») — участник мировой премьеры
- Солист («Тишина» на музыку А. Пярта, хореография М. Шекса, программа «Четыре персонажа в поисках сюжета») — участник мировой премьеры
- Ведущий солист («Девятый вал» на музыку М. Глинки и Н. Римского-Корсакова, хореография Б. Ариаcа, программа «Четыре персонажа в поисках сюжета»)
- 2021
- Треплев, Тригорин («Чайка» И. Демуцкого, хореография Ю. Посохова)
- Мастер («Мастер и Маргарита» на музыку А. Шнитке и М. Лазара, хореография Э. Клюга)
- 2022
- Джеймс («Сильфида»)
- Модест Алексеевич («Анюта»)
- Лето («Времена года» А. Глазунова, хореография А. Белякова)
- 2023
- Герман («Пиковая дама» П. Чайковского-Ю. Красавина, хореография Ю.Посохова) — первый исполнитель (мировая премьера)
- 2024
- Принц Лимон («Чиполлино»)
- 2025
- Иван («Конёк-горбунок» Р. Щедрина, хореография М. Петрова, режиссёр А.Морозов)
- 2026
- Алексей Каренин («Анна Каренина» Р. Щедрина, хореография М. Петрова, режиссёр Р. Кочержевский) — первый исполнитель
Награды и номинации
- 2013 — II премия (серебряная медаль) XII Международного конкурса артистов балета в Москве[8].
- 2016 — «Танцовщик месяца» по версии журнала Dancing Times Magazine[8].
- 2017 — премия журнала «Балет» «Душа танца» в номинации «Звезда»[8].
- 2017 — номинация на премию «Золотая маска» в категории «Лучшая мужская роль в балете» (партия Беглеца в балете «Ундина»)[8].
- 2018 — Лучшая балетная пара фестиваля Dance Open (вместе с Екатериной Крысановой)[8].
- 2019 — номинация на премию «Золотая маска» в категории «Лучшая мужская роль в балете/современный танец» (партия Меркуцио в балете «Ромео и Джульетта»)[8].
- 2020 — номинация на премию «Золотая маска» в категории «Лучшая мужская роль в балете/современный танец» («Парижское веселье»)[8].
Примечания
Ссылки
- Профиль на сайте Большого театра
- Биография на Kino-teatr.ru
- Алиса Асланова. Игорь Цвирко и его «Демон» Ballet.(16.10.2023)
- Мирослава Архангельская. Игорь Цвирко: «Видимо, всему поспособствовали наши драгоценные родители» ClassicalMusicNews.Ru. (13.04.2025)
- Иван Жидков. Премьер Большого театра Игорь Цвирко: Не понимаю причины ажиотажа вокруг «Щелкунчика» под Новый год ClassicalMusicNews.Ru. (07.11.2025)
- Артисты балета Кретова и Цвирко рассказали о начале своих отношений НТВ