Холодное сердце (фильм)

В полупустой заснеженной деревне живут пожилые станционные смотрители Бобыль и Бобылиха, а также сторож Берендей (Юрий Кузнецов). На зимние каникулы туда приезжает Лель (Слава Копейкин), ставший в Москве диджеем, а вместе с ним появляется его бывший одноклассник Мизгирь (Никита Кологривый), сумевший построить бизнес в райцентре — он торгует углём на станции и в средствах не ограничен^[4].

С их судьбами оказывается связана Снегурочка (Маша Кошина) — замкнутая и очень странная девушка, которая сама не умеет любить, но вызывает сильную привязанность у окружающих^[5]. Её удочерила семья станционных смотрителей, но даже они не знают, откуда она появилась в деревне. По слухам, она — дитя двух стихий, ледяного Мороза и пламенной Весны. Её тело из снега, но душа томится по человеческому теплу. Сбежав от опеки сурового отца, она попала в мир людей.

Мизгирь влюбляется в неё и даже бросает свою невесту Купаву (Мила Ершова), тогда как сама Снегурочка считает, что испытывает чувство к Лелю. Однако Лель дорожит прежде всего собственной свободой и отвергает её, не осознавая, насколько болезненным будет этот отказ…^[2][6][7]

Фильм снят кинокомпанией «Кинотека»^[8]. Дистрибьютор: Arna Media^[9][4].

• Продюсер: Георгий Малков.
• Режиссёр: Владимир Котт.
• Сценарист: Владимир Котт.
• Операторы: Максим Колиганов, Никита Кузьменко.
• Художник-постановщик: Ксения Рогожкина. Художник по костюмам: Мария Моторова.
• Монтаж: Дмитрий Суворов.
• Кастинг-директор: Юлия Ерохина.
• Каскадёр, постановщик трюков: Александр Ситник.

Фильм был задуман как современное переосмысление «Снегурочки» Александра Островского^[10]. Авторами идеи проекта выступили братья Владимир и Александр Котт, а действие классической пьесы было перенесено в современность^[4].

Съёмки проходили в Минске. Основная работа началась в феврале 2024 года, однако из-за резкого схода снега съёмочный период не был завершён и оставшиеся смены перенесли на декабрь того же года. Также сменилась локация — финальные сцены снимали в Кирове^[11].

В ноябре 2024 года Владимир Котт представил почти завершённый проект на питчингах Министерства культуры Российской Федерации и запросил дополнительное финансирование в размере 30 млн рублей, но проекту выделили только 20 млн^[12][4][13].

Официальный трейлер фильма был опубликован 26 ноября 2025 года^{[14][15][5][16][17]}.

Презентация и светская премьера фильма состоялись 2 декабря 2025 года в Москве в рамках IV Открытого российского фестиваля авторского кино «Зимний»^[1][18]. В прокат в кинотеатрах он не выходил, его демонстрировали на кинофестивалях и в рамках конкурсных программ. В частности, в феврале 2026 года фильм был показан на международном фестивале сказок «Фрески Севера: фольклор и семья»^[11].

С 7 апреля 2026 года картина вошла в апрельскую линейку онлайн-премьер сервиса Wink^[3][19], позже была опубликована на других онлайн-платформах^[20][21][22].

Основным саундтреком фильма стала песня «А зима будет большая», которую исполнила Варвара Визбор. Сначала Варвара отказала в предоставлении песни, но после общения с режиссёром и просмотра рабочей версии картины она изменила своё мнение и бесплатно предложила использовать свою песню^[11].

Владимир Котт, режиссёр, сценарист:

В нашем фильме мы переосмыслили классическую пьесу, перенеся простые человеческие чувства в современность. Для меня важно, что даже среди турбулентности, тревожности сегодняшнего мира жажда настоящей любви остаётся самой главной движущей силой человека^[18].

Мария Кошина, актриса:

Этот проект стал для меня особенным прежде всего благодаря сценарию — давно не встречала такой глубокой и трогающей истории. Снимать её было непросто: я действительно ходила босиком по снегу, плавала в проруби и входила в горящий сарай — всё сама, без дублёров. Но я люблю такие вызовы. Моя героиня — единственный по-настоящему сказочный элемент в этой истории: любознательная, холодная, как взрослый ребёнок, который впервые сталкивается с чувствами. Она начинает меняться, влюбляется, очеловечивается — и именно это оказывается никому не нужным. В этом и есть её трагедия^[5].

На странице «Кино-театр.ру» рейтинг зрительских ожиданий фильма на апрель 2026 года составлял 5.8 из 10^[1].

В рецензии журнала Profile фильм был охарактеризован как радикальная современная версия «Снегурочки», в которой сказочная конструкция соединена с жёсткой социальной фактурой провинциальной России^[28]. Рецензент отмечал работу Марии Кошиной, а также перенос конфликта из драматургии Островского в современную сельскую среду^[28].

Обозревателя «Коммерсанта» Юлию Шагельман фильм разочаровал: «Попытки Котта уйти в философскую притчу о природе любви не работают, задавленные выспренними диалогами и искусственными сюжетными коллизиями. А сказочность он убивает, вводя в действие такие повороты, как незаконный арест Леля и встречу Снегурочки со скользким порнофотографом, чьи пошлые работы будто резюмируют сам фильм»^[25].

Кинокритик Маша Токмашева («Кино-театр.ру») пишет: «„Холодное сердце“ не может избавиться от шлейфа громких сериальных премьер. Дуэт Славы Копейкина и Никиты Кологривого отсылает к „Слову пацана“, только теперь вокруг не асфальт, а заснеженный лес. Мила Ершова, которой досталась самая трагическая партия Купавы, — к „Аутсорсу“, чьё влияние становится особенно сильным, когда в кадре „Холодного сердца“ неожиданно возникает тюрьма и зона… Владимир Котт вслед за Островским тоже исследует путь юной девушки к большой, в прямом смысле обжигающей любви через призму окружающих её героев. Поэтому и отсылки, в том числе на известные сериалы, здесь предстают, скорее, тонкой сатирой на нынешнее положение дел в отечественном кино, от которого большинству „ни жарко, ни холодно“. Авторский взгляд и попытка самоидентификации не просто тают, они изначально обречены на сожжение под толпы улюлюкающих людей в масках…»^[29]

Юлия Шампорова (Film.ru): «Удивительно, как 53-летний Котт погружается в мир своих молодых героев, девушек прежде всего. Как препарирует ощущение личной нереализованности, с которой так или иначе живут все персонажи этой грустной истории. Работая на стыке притчи, мифа, классической литературы и современности, Котт создаёт образы несчастных людей, которые и актуальны сегодня, и будут актуальны завтра»^[30].