Холдсуорт, Алан

Алан Холдсуорт родился 6 августа 1946 года в Брадфорде. Он не имел формального музыкального образования. Основы теории музыки ему преподал отец, который был пианистом. Холдсуорт начал осваивать гитару самостоятельно в возрасте 17 лет. На его музыкальные вкусы оказали влияние записи таких джазовых музыкантов, как Джанго Рейнхардт и Джон Колтрейн^[5].

Профессиональная карьера музыканта началась в местных танцевальных клубах. В 1968—1969 годах он выступал в составе группы «Igginbottom», с которой в 1969 году записал альбом «'Igginbottom’s Wrench», выступив не только в роли гитариста, но и вокалиста. В 1972 году Холдсуорт принял участие в записи альбома «Belladonna» джаз-роковой группы «Nucleus». В 1973 году он присоединился к прогрессив-рок-группе «Tempest» и участвовал в записи их дебютного альбома^[5].^[6][7]

В 1974 году Холдсуорт стал участником кентерберийской группы «Soft Machine». В середине 1970-х годов он присоединился к проекту «The New Tony Williams Lifetime» для записи альбома «Believe It», а также сотрудничал с группой «Gong». В конце 1970-х годов он стал сооснователем супергруппы «U.K.», однако вскоре покинул коллектив из-за творческих разногласий. После этого Холдсуорт продолжил работу с Биллом Бруфордом в его сольном проекте «Bruford»^[5].^[8]

В начале 1980-х годов Холдсуорт начал сольную карьеру, основав проект «I.O.U.» и выпустив одноимённый дебютный альбом в 1982 году. Успех музыканта закрепили сольные пластинки «Metal Fatigue» (1985) и «Atavachron» (1986). На альбоме «Atavachron» он одним из первых начал активно использовать гитарный MIDI-контроллер SynthAxe. Алан Холдсуорт продолжал выпускать альбомы и гастролировать до конца жизни.

Умер 15 апреля 2017 года^[5][9][10].

Особенностью техники легато Холдсуорта было использование растянутых аппликатур с четырьмя нотами на струне, что позволяло создавать длинные пассажи. Музыкант добивался плавной динамики и одинаковой громкости для нот, извлекаемых медиатором, и нот, сыгранных приёмами легато, создавая эффект непрерывного звучания^[11]. В гармонии он избегал стандартных терцовых аккордов, разрабатывая уникальные аккордовые формы (voicings), основанные на нестандартных интервальных структурах. Эти аккорды часто имели широкое расположение нот, охватывающее несколько октав^[12].

Алан Холдсуорт стал одним из главных популяризаторов гитарного синтезатора SynthAxe. Его новаторское использование этого сложного MIDI-контроллера началось с альбома «Atavachron» (1986)^[13]. Инструмент был оснащён духовым контроллером, позволявшим динамически изменять громкость и тон с помощью дыхания, что помогало гитаристу достичь желаемого звучания, напоминающего духовые инструменты.

Алан Холдсуорт стремился к плавному звучанию с минимальной атакой медиатора. Для создания эффекта «наплыва» он часто использовал педаль громкости, а также «срезал» резкие высокие частоты для получения более чистого звука^[14].

На протяжении карьеры музыкант сотрудничал с несколькими производителями гитар. В конце 1980-х годов он играл на безголовых инструментах Steinberger (в частности, на модели GL2T). В результате сотрудничества с компанией Carvin были выпущены именные модели H2 и полуакустическая HF2 «Fatboy», а также безголовые гитары HH1 и HH2. Позже выпуск именных инструментов продолжился под брендом Kiesel, в каталог которого вошли безголовая модель Kiesel HH2 и Kiesel HF2^[15].^[16][17]

В разные периоды Холдсуорт применял усилители Marshall, Vox, оконечные усилители Mesa/Boogie, моделирующие Yamaha DG-80 и комбоусилители Hughes & Kettner. Важную роль в формировании его звука играли эффекты: гитарист одновременно применял множественные дилэи с помощью процессоров Yamaha UD-Stomp и Magicstomp, а также использовал педаль J. Rockett Overdrive.

Холдсуорт упоминался в качестве влияния множеством рок-, метал- и джаз-гитаристов, таких как Эдди Ван Хален^[18], Джо Сатриани^[19], Грег Хоу^[20], Шон Лейн, Ричи Коцен, Джон Петруччи^[21], Алекс Лайфсон, Курт Розенвинкель^[22], Ингви Мальмстин, Майкл Ромео^[23], Тай Табор^[24], Фредрик Тордендаль^[25] и Том Морелло^[26].

Фрэнк Заппа однажды похвалил его как «одного из самых интересных гитарных парней на планете»^[27], а Роббен Форд сказал: «Я думаю, что Алан Холдсуорт — это Джон Колтрейн гитары. Я не думаю, что кто-то может сделать с гитарой также много, как Алан Холдсуорт»^[28].

Критики также часто называли его «Джоном Колтрейном гитары» за гармоническую сложность и импровизационный гений^[29]. Эдди Ван Хален неоднократно выражал восхищение музыкантом, называя его «номером один», и поспособствовал заключению контракта Холдсуорта с лейблом Warner Bros. Records^[30]. Результатом этого сотрудничества стал выпуск мини-альбома «Road Games» (1983), который в 1984 году был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучшее инструментальное рок-исполнение»^[29].