Холдер, Кристиан

В 1963 году Холдер вошёл в число избранных молодых танцовщиков, которым Марта Грэм предложила стипендию для обучения в её школе в Нью-Йорке. Предполагалось, что они вернутся в Лондон, чтобы стать первыми участниками будущего Лондонского современного театра танца (англ. London Contemporary Dance Theatre)^[3]. В следующем году родители проводили его в США.

Он продолжил обучение в Школе исполнительских искусств в Нью-Йорке^[2], где его заметил Роберт Джоффри^[3]. Присоединившись к труппе «Joffrey Ballet», Холдер оставался в её составе с 1966 по 1979 год^[7]. Он стал одним из самых признанных ведущих солистов труппы, работая с такими хореографами, как Курт Йосс (который лично готовил Холдера к главной роли Смерти в возобновлении своего антивоенного балета 1932 года «Зелёный стол»)^{[8][9][10][11]}, Леонид Мясин, Джером Роббинс, Элвин Эйли и Агнес де Милль^[3][5]. В рецензии журнала New York Magazine 1971 года отмечалось: «…Кристиан Холдер, гибкий, невероятно мощный и абсолютно индивидуальный, доминирует на сцене всякий раз, когда ему поручают сольную партию… Вперёд, Джоффри! Вперёд, Кристиан Холдер!»^[12]. Обладая ростом 6 футов 4 дюйма (около 193 см), он был «величественным и похожим на пантеру» на сцене, по описанию хореографа Марго Саппингтон.

В 1973 году Холдер посетил концерт Айка и Тины Тёрнер в Филармоническом зале (ныне Дэвид-Геффен-холл) в Линкольн-центре и анонимно оставил в гримёрке Тины Тёрнер платье, которое сшил сам. Когда он пришёл на её шоу в 1974 году, певица была одета в это платье. Холдер написал Тёрнер, и она в ответ пригласила его в свою студию звукозаписи Bolic Sound в Инглвуде, попросив создать дополнительные наряды. Они подружились, и Холдер создавал для неё сценические костюмы до 1984 года. Он также разрабатывал костюмы для Энн Рейнкинг, Питера Аллена и Бетт Мидлер^[13][14].

С 1979 по 1981 год Холдер выступал в качестве приглашённого солиста в Опере Сан-Франциско, танцуя в постановках с участием Лучано Паваротти и Пласидо Доминго. Он также поставил хореографию для их постановок «Весёлая вдова» с Джоан Сазерленд и «Аида» (2001)^[15].

В 2006 году он выступил в постановке балета «Золушка» сэра Фредерика Аштона в исполнении «Joffrey Ballet». Холдер исполнил роль одной из уродливых сводных сестёр (вторую играл Гэри Крист); эти роли Роберт Джоффри (умерший в 1988 году) всегда хотел видеть в их исполнении^[16].

Архивные кадры с участием Холдера вошли в документальный фильм 2012 года «Джоффри: Маверикс американского танца» (англ. Joffrey: Mavericks of American Dance), сценаристом и режиссёром которого выступил Боб Геркулес^[6].

За свою карьеру Холдер поставил такие балеты, как «Разве мы не были глупцами?» (англ. Weren't We Fools?) для Американского театра балета и «Трансцендентность» (англ. Transcendence) для Балета Атланты^[17]. Он участвовал в репертуарных театральных постановках и мюзиклах, а также создавал костюмы для балетов, включая «Тулуз-Лотрек» (англ. Toulouse-Lautrec, 2000) Марго Саппингтон для Балета Капитолия в Тулузе^[18][13]. Кроме того, Холдер преподавал балет в студии Steps on Broadway в Нью-Йорке, в балетной школе Метрополитен-опера, в Международном танцевальном центре Каатсбаан, в PeriDance и для труппы Cedar Lake Dance^[6].

В 2009 году Холдер вернулся жить в Англию, где занимался различной творческой деятельностью. В 2010 году его картины и эскизы выставлялись в Лондоне вместе с работами его отца Боско Холдера и мастера дизайна Оливера Месселя, друга семьи^[6][19].

Позднее он написал либретто и тексты песен для театральной пьесы «Стих фортуны» (англ. Verse of Fortune; в соавторстве с Ноа Эйн)^[20], вдохновлённой жизнью и творчеством французского поэта Шарля Бодлера^[6].

В апреле 2015 года Холдер дебютировал как певец в своём моноспектакле-кабаре под названием «Дома и за границей» (англ. At Home and Abroad) под музыкальным руководством Филипа Фостера. Шоу прошло с аншлагом в клубе The Crazy Coqs на Пиккадилли в Лондоне. Холдер исполнял собственные сочинения, а также песни Коула Портера, Ноэла Кауарда, Стивена Сондхайма, Питера Аллена и дуэта Роджерс и Харт^[21][22]. Следующее шоу в мае 2016 года на той же площадке называлось «SUITE 60» и получило четырёхзвёздочную рецензию от BritishTheatre.com. Дуглас Мэйо отметил: «Холдеру удаётся околдовать свою аудиторию. Это смесь живого выступления и мультимедиа, которая идеально вписывается в интимную атмосферу такого места, как Crazy Coqs… его способность передавать правду и драму через песню позволяет ему удерживать внимание зрителей почти два часа и заставляет их желать большего»^[23].

В августе 2016 года Холдер выступил в Музее Виктории и Альберта в беседе с Гретой Чаффер в рамках специального мероприятия «Кристиан Холдер: Жизнь в представлении, Нью-Йорк и Лондон»^[24][25].

На выставке 2020 года «Отец и сын» (фр. Père et Fils), организованной галереей Campbell's of London в Южном Кенсингтоне, были представлены недавние работы Холдера наряду с ранее не выставлявшимися произведениями его отца^[26].

Холдер написал и поставил пьесу «Ида Рубинштейн: Последний акт» (англ. Ida Rubinstein: The Final Act), премьера которой состоялась в 2021 году в театре Playground Theatre; заглавную роль исполнила балерина Наоми Соркин^[27].

В 2024 году Холдер опубликовал ограниченным тиражом художественную книгу о своём отце под названием «Боско Холдер: Путешествия в ритме, жизнь искусства и танца» (англ. Boscoe Holder: Travels in Rhythm, A Life of Art and Dance)^[28][29].

Холдер скоропостижно скончался у себя дома в Лондоне 18 февраля 2025 года в возрасте 75 лет. За неделю до этого он объявил о планах проведения шоу «Кристиан Холдер: Песни и истории» (англ. Christian Holder: Songs and Stories), которое должно было состояться в Нью-Йорке в апреле 2025 года^[30][31].