Хива. Мавзолей Пахлаван Махмуда

Работа представляет собой яркую ведуту, выполненную в насыщенной изумрудно-розовой цветовой гамме. В центре композиции располагается бежево-красное здание с шарообразным голубовато-зелёным куполом, украшенным полосой орнамента. На фоне стены этого здания видны три небольших зелёно-голубых купола других строений. Слева изображено строение с голубым куполом, частично срезанное форматом картины, за которым возвышаются две башни с синим и зелёным куполами. В правом нижнем углу размещено срезанное изображение портала. Вдали справа различимы высокая красная и чуть ниже розовая башни. Небо выдержано в розово-бирюзовых тонах, подчёркивающих декоративность архитектурного пейзажа.

Лев Николаевич Корчемкин (1912–2001) — советский и российский художник, работавший в период становления и расцвета социалистического реализма и последующего художественного авангарда. Творчество Корчемкина формировалось в условиях меняющихся культурных парадигм СССР, а также в контексте деятельности объединения «Новая реальность» в Москве.

Известные работы

Корчемкин проявил себя в жанрах графики, книжной иллюстрации и киноплаката, сочетая официальные заказы в духе соцреализма с экспериментами в области импрессионизма, символизма и кубизма. Его работы отличают выразительный колорит, динамичная композиция, внимание к сказочным, литературным и сатирическим сюжетам, а также элементы абстракции, возникшие под влиянием студии Белютина.

Ведута — это жанр европейской пейзажной живописи и графики, в котором с высокой точностью изображаются городские виды, архитектурные ансамбли и памятники. Главное отличие ведуты — детальная передача архитектуры, мастерское владение перспективой и графическая ясность. Изображения сочетали реализм с панорамным охватом, а часто и почти фотографической достоверностью благодаря использованию камеры-обскура.

Расцвет ведуты приходится на XVIII век и связан с Венецианской школой (Каналетто, Франческо Гварди). Ведута получила распространение в Европе и России (Фёдор Алексеев, Михаил Махаев). Работы часто создавались как живопись и графика (офорты) и служили популярными сувенирами для путешественников эпохи гран-тура.

Тульский областной художественный музей — один из крупнейших музеев изобразительного искусства Тульской области, расположенный в Туле. Основан в 1919 году, его коллекция формировалась на основе фондов Палаты Древностей и национализированных произведений из дворянских усадеб: Олсуфьевых, Бобринских, Гагариных, Урусовых. В фондах музея хранится более 23 тысяч произведений живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Особое значение имеет собрание западноевропейского искусства, включающее работы художников Италии, Нидерландов, Фландрии, Франции. Представлены произведения русских мастеров: И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, И.Е. Репина, а также работы тульских художников и представителей авангардных направлений XX века.