Крымский пейзаж (картина Корчемкина)

«Крымский пейзаж» — картина в жанре пейзажа Льва Николаевича Корчемкина, написанная в 1979 году. Центральное место занимает улица, ведущая к горам на фоне красочных долин и неба. Хранится в Тульском областном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

В центре композиции находится улица, уходящая от нижнего края картины вглубь и плавно поворачивающая влево. По обеим сторонам улицы расположены светлые дома с розовыми крышами. На втором плане изображена долина с пёстрой растительностью — зелёной, сиреневой и жёлтой — среди которой виднеются крыши небольших домиков. На дальнем плане возвышаются горы с сине-зелёными и коричневыми оттенками, выделяющиеся на фоне зеленовато-голубого неба. Картина отличается многообразием цветовых сочетаний, подчёркивающих особенности пейзажного жанра.

Об авторе

Лев Николаевич Корчемкин (1912–2001) — советский и российский художник, чья творческая биография связана с эпохой СССР, временем расцвета и постепенной трансформации искусства в XX веке. Его жизнь охватила периоды соцреализма, послеоттепельного авангарда и формирования неофициального искусства, включая участие в объединении «Новая реальность» в Москве.

Известные работы

Корчемкин работал в жанрах графика, книжная иллюстрация и плакат, сочетая официальные тенденции соцреализма с экспериментами в духе импрессионизм, символизм и кубизм. Отличительные черты его творчества — яркая выразительность, динамичная композиция киноплаката, тонкое чувство цвета, стилизация сказочных и литературных сюжетов, а также элементы абстракции в станковой графике.

Жанр

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются природные или преобразованные человеком виды. Его ключевые особенности: внимание к перспективе, свету, атмосфере и композиции, широкое разнообразие мотивов — от сельских и городских до индустриальных и морских. Жанр постоянно эволюционировал и впитывал художественные и технические новшества своего времени.

Как самостоятельное направление пейзаж утвердился в эпоху Ренессанса, достиг расцвета в Европе в XIX веке с развитием пленэрных техник, а затем стал универсальной формой выражения в различных художественных направлениях XX века. Среди ярчайших мастеров — Клод Моне, Уильям Тёрнер, Исаак Левитан, Фань Куань (Китай), а в XX веке — Ансель Адамс (фотография).

Хранится в коллекции

Тульский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в городе Тула. Основан в 1919 году на базе собрания Палаты Древностей и национализированных коллекций дворянских семей Тульской губернии, таких как Олсуфьевы, Бобринские, Гагарины, Урусовы. В музее хранится более 23 тысяч экспонатов: произведения живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Особое место занимает коллекция западноевропейского искусства с работами мастеров Италии, Нидерландов, Фландрии, Франции, включая полотна Леандро Бассано, Доменико Фетти, Давида Тенирса Младшего и других. Представлены произведения ведущих русских художников — И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, В.В. Кандинского, а также работы тульских мастеров, отражающих региональную художественную традицию.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».