Херон, Патрик

Херон родился в 1920 году в Хедингли. Он был старшим ребенком Томаса (Тома) Милнера Херона и Юлали Джек Херон (урождённой Дэвис). Семья переехала в Корнуолл, когда Патрику было пять лет. Семья снова переехала в 1929 году в Уэлин-Гарден-Сити. В школе Херон познакомился со своей будущей женой Делией Рейсс. С 1937 по 1939 год учился в Школе изящных искусств Слейда в Лондоне. В 1944—1945 годах работал ассистентом у гончара Бернарда Лича в Сент-Айвсе^[3]. В 1945 году женился на Делии Рейсс, в браке с которой родились две дочери: Кэтрин (1947), ставшая архитектором, и Сусанна (1949), ставшая скульптором.

Преподавал (с 1953 до 1956 года) в Центральном колледже искусств и ремесел в Лондоне^[4]. В 1956 году Херон вернулся в Корнуолл на постоянное место жительства, поселившись в доме «Eagle's Nest» (Орлиное гнездо) в Зенноре, который приобрёл годом ранее. В 1958 году он арендовал студию в «Porthmeor Studios» в Сент-Айвсе^[5].

Был членом Королевской академии художеств.

Основополагающим элементом творчества Патрика Херона всегда являлся цвет^[6]. К живописи он пристрастился в 1933 году, после того как на школьной экскурсии впервые увидел картины Сезанна в Национальной галерее в Лондоне. Следующий сильный импульс к переосмыслению представлений о живописи дала Херону выставка Жоржа Брака в галерее Тейт в 1946 году. Тогда он написал эссе о творчестве Брака для «Нового английского еженедельника»; а позднее, во время творческой поездки по континентальной Европе, вручил это эссе самому Браку^[7][3]. В середине 1950-х годов начался постепенный отход художника от фигуративной живописи к абстракции, окончательный переход к которой произошёл в 1956 году. В этот период Херон испытал влияние американского абстрактного экспрессионизма^[8][3]. В 1960-х годах он разработал собственный стиль, получивший название «wobbly hard-edge» (зыбкий жёсткий край). Для него характерно использование нарисованных от руки органических форм с неровными краями, заполненных сплошными яркими цветами, что позволяло акцентировать внимание на взаимодействии цветовых плоскостей^[8][9].

Патрик Херон был влиятельным художественным критиком и теоретиком искусства. Свою карьеру в этом качестве он начал в 1945 году, публикуя статьи в таких изданиях, как «New English Weekly»^[8] и «New Statesman and Nation», а с 1955 по 1958 год являлся лондонским корреспондентом нью-йоркского журнала «Arts»^[3]. В своих текстах Херон исследовал фундаментальные вопросы живописи, утверждая примат цвета и неразделимость цвета и формы^[3]. Ключевыми публикациями, отражающими его теоретические взгляды, стали сборник критических статей «The Changing Forms of Art» (1955) и книга «Painter as Critic» (1998), объединившая его избранные произведения^[6].

В 1959 году Патрик Херон получил Гран-при на выставке Джона Мурса в Ливерпуле^[3]. В 1977 году он был назначен Командором Ордена Британской империи (CBE)^[4], однако позже отклонил предложение о присвоении рыцарского звания.

Произведения художника находятся в собраниях крупнейших музеев мира, включая галерею Тейт^[10], Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, Национальную портретную галерею в Лондоне и другие публичные коллекции^[11].

Работы Херона продолжают экспонироваться на современных выставках и ярмарках. В 2024—2025 годах в лондонской галерее «Hazlitt Holland-Hibbert» прошла совместная выставка произведений Патрика Херона и Виктора Пасмора^[12]. Кроме того, его картины были представлены на ярмарке London Art Fair в 2025 и 2026 годах^[13].