Фолкнер, Кит

Фолкнер родился в Состоне, Кембриджшир^[3]. В возрасте девяти лет он получил место в хоре Нового колледжа в Оксфорде, состоявшем из 18 мальчиков, двух альтов, четырёх теноров и четырёх басов, под руководством доктора Хью Аллена. В годы его участия хор исполнял почти весь репертуар хоровой музыки Иоганна Себастьяна Баха, в частности мотеты, а также елизаветинскую и современную церковную музыку, произведения Палестрины, Шютца и Генделя. Произведения исполнялись с минимальным количеством репетиций или с листа. В этот период Хью Аллен заложил основы техники Фолкнера, его дыхания, интонации и фразировки^[4].

В начале Первой мировой войны он учился в школе Перс в Кембридже. В 1917—1919 годах служил пилотом в Королевской военно-морской авиации, летая на ранних самолётах и занимаясь обнаружением подводных лодок в Ла-Манше.

В конце 1919 года он получил рекомендацию сэра Хью Аллена (к тому времени директора Королевского колледжа музыки) на получение гранта для бывших военнослужащих, что позволило ему изучать вокал в колледже. В течение пяти лет он учился у Альберта Гарсии, выбрав орган в качестве второго предмета. В 1920 году он занял должность помощника викария-хориста в соборе Святого Павла. Это помогло ему оплачивать дальнейшее обучение и стало началом его профессиональной карьеры певца, продолжавшейся на этой должности до 1926 года. В соборе Святого Павла из-за гулкой акустики его голос приобрёл «мрачный оттенок». В начале 1920-х годов он участвовал в публичных выступлениях. Известность пришла к нему после исполнения партии в оратории Хьюберта Пэрри «Иов» (включавшей драматический пассаж «Плач») на Фестивале трёх хоров в Глостере в 1925 году.

Партия Иова стала одним из главных достижений в его карьере. Свой успех он связывал с занятиями у Гарри Планкетта Грина, к которому он обратился для осветления тембра голоса после работы в соборе Святого Павла. Планкетт Грин вдохновлял его своими интерпретаторскими способностями и помог Фолкнеру стать одним из известных английских певцов своего времени. Фолкнер отмечал: «Концерты Грина до сих пор остаются в моей памяти, они были ярким моментом моего музыкального опыта»^[5].

Меньшее влияние, по его словам, оказали уроки, которые он периодически брал в молодости в Вене и Зальцбурге у Теодора Лирхаммера, у Эрнста Гренцебаха в Берлине и у Доссера в Париже. Он говорил, что отправился в Германию, «чтобы впеться в немецкую идиому»^[6].

В 1925 году он дебютировал на Променадных концертах в Куинс-холле в Лондоне под управлением Генри Вуда, где впоследствии часто выступал. Фолкнер считал, что его карьера «во многом обязана» Генри Вуду^[7]. В 1927 году он впервые принял участие в ежегодном исполнении «Страсти по Матфею» Баха с Баховским хором. После этого его регулярно приглашали на большинство английских фестивалей, включая Триеннале в Лидсе. В апреле 1929 года он впервые выступил на концерте Королевского филармонического общества, исполнив арию Баха «Thou most blessed» под управлением Генри Вуда. Второе выступление состоялось в ноябре 1933 года под управлением Томаса Бичема в «Stabat Mater» Дворжака вместе с Дорой Лаббетт, Хеддлом Нэшем и Эдит Фермедж^[8].

В декабре 1936 года он пел вместе с Ольгой Хейли и Парри Джонсом в исполнении симфонии Берлиоза «Ромео и Джульетта» Королевским филармоническим обществом под управлением Альбера Вольфа^[9]. Его выступление в партии Геркулеса в музыкальной драме Генделя вместе с Изобель Бейли на фестивале в Норидже в 1936 году получило признание. В этот период он делал записи для лейбла His Master's Voice, включая записи произведений Баха «How Jovial is my Laughter» (Светская кантата 5, № 3, «Wie will'ich lustig lachen») и «Twas in the cool of eventide» («Страсти по Матфею», № 74, «Am Abend, da es kühle war»)^[10]. После исполнения оратории Мендельсона «Павел» в Эшфорде он записал арию «O God, have mercy». Он также записывал песни Золтана Кодая и Генри Пёрселла (для Общества Пёрселла) в сопровождении клавесина и виолончели (Бранд Ричардс и Джон Тайсхерст)^[11].

В 1930 году Фолкнер женился на концертирующей пианистке Кристабель Фуллард^[12]. У них родились две дочери. Кристабель аккомпанировала Фолкнеру на многих его концертах. В 1930-е годы Фолкнер получил признание в США. Он выступал на Майских фестивалях в Цинциннати в 1935, 1937 и 1939 годах. С 1932 по 1939 год он ежегодно давал концерты с Бостонским симфоническим оркестром под управлением Сергея Кусевицкого. Хотя оратории оставались его основным направлением (в частности, «Иов» Пэрри и «Страсти по Матфею»), в его репертуар также входили народные песни, английская музыка эпохи Тюдоров, современные английские песни, а также произведения Иоганнеса Брамса и Роберта Шумана.

В 1937 и 1938 годах Фолкнер снялся в главных ролях в трёх фильмах режиссёра Артура Б. Вудса. Это были постановки Warner Bros. и First National, снятые на студии Teddington Studios. Сценарии написали Джеймс Дайренфорт и Кеннет Лесли-Смит. Первым фильмом стала картина «Мелодия Мейфэра» (1937), где он сыграл персонажа по имени Марк вместе с Джойс Кирби и Чили Бушье. Вторым был шпионский фильм «Поющий коп» (1938). Фолкнер исполнил роль Джека Ричардса, а его партнёршей стала Айви Сент-Хелиер (для неё это был первый фильм после картины Ноэла Кауарда «Горькая радость» 1933 года). Фильм включал оперные сцены, поставленные Перси Хемингом под общим музыкальным руководством Бенджамина Френкеля. Третьим фильмом стала картина «Пух» (1938), где он сыграл сэра Иэна Гленлоха вместе с Айно Берго и Атолом Стюартом. В числе действующих лиц фильма был персонаж Джоаккино Россини. Считается, что все три музыкальных фильма утрачены^[13].

С 1940 по 1945 год Фолкнер служил в Добровольческом резерве Королевских военно-воздушных сил. В это время он продолжал певческую карьеру. В 1945 году, будучи командиром крупной базы ВВС, он потерял интерес к концертной деятельности и начал искать административную должность. Он принял приглашение занять должность музыкального сотрудника Британского совета в Италии, где проработал четыре года вместе с Фрэнсисом Тоем. После сокращения финансирования Британского совета Адриан Боулт помог ему организовать открытие и развитие вокального отделения в Корнеллском университете в США, где Фолкнер проработал десять лет^[6].

В университете он занимал должности приглашённого профессора (1950—1951), доцента (1951—1956) и профессора (1956—1960). В музыкальной библиотеке Корнеллского университета хранится небольшой архив его документов. Во время работы над циклом «Четыре последние песни» Ральф Воан-Уильямс с женой посетили Фолкнера в Корнелле. Их особенно интересовали песни «Menelaus» и «Hands, Eyes and Heart». В 1956 году состоялось первое исполнение последней^[14]. В первые годы работы в университете он участвовал в исполнениях ораторий «Сотворение мира» (Гайдн) и «Празднество Александра» (Гендель). В 1952 году он вместе с пианистом Джоном Хантом записал для университета полный цикл Шумана «Любовь поэта» на ацетатных дисках^[15].

В 1960 году Фолкнер стал директором Королевского колледжа музыки в Лондоне (эту должность ранее занимал его первый преподаватель Хью Аллен) и оставался на этом посту до 1974 года. В 1967 году он был возведён в звание рыцаря-бакалавра^[16]. Он написал том «Голос» для серии музыкальных исследований Иегуди Менухина. В 1979 году он стал членом Королевского общества искусств. С 1981 по 1983 год он был соруководителем фестиваля в Кингс-Линне.

Среди других его званий — членство в Гилдхоллской школе музыки и Музыкальном колледже Тринити в Лондоне, степень почётного доктора музыки Оксфордского университета, а также должности вице-президента Королевского колледжа музыки и Баховского хорa. В 1991 году он дал интервью на радиостанции BBC Radio 4 вместе с Роем Хендерсоном и Ричардом Бейкером.

Фолкнер умер в Илкетсхолл-Сент-Маргарет, Саффолк, в 1994 году в возрасте 94 лет.