Утро в чайхане

«Утро в чайхане» — картина бытового жанра азербайджанского художника Тогрула Фарман оглы Нариманбекова, написанная в 1985 году. Произведение, отличающееся экспрессивной манерой и яркой условной палитрой, изображает сцену в традиционной чайхане. Хранится в Сахалинском областном государственном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

Картина представляет собой жанровую композицию в пейзаже, выполненную в экспрессивной манере и ярком условном колорите с преобладанием синего, зелёного и жёлтого цветов. На первом и втором объединённых планах изображено кафе между тремя синими опорами, с открытым потолком из перпендикулярно положенных перекрытий. Сквозь перекрытия видна зелень ветвей и розовые пятна цветов дерева (расположено на втором плане левее от центра). На первом плане в центре находится стол с самоваром, чайником и вазочкой; справа выстроены в вертикальный ряд четыре коричневых столика, между которыми стоят парами красные стулья; слева изображена зелёная растительность. На втором плане в центре за столом сидят двое мужчин. Третий условный план заполнен зелёной растительностью.

Об авторе

Тогрул Нариманбеков (1930–2013) — азербайджанский и советский художник, чья творческая деятельность пришлась на период СССР. Его работа отражает культурный контекст советского искусства, при этом он активно опирался на национальные традиции Азербайджана и стремился к синтезу абстрактного и фигуративного начал в живописи.

Известные работы

Художник работал преимущественно в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта, а также занимался монументальной живописью и театральными декорациями. В его работах прослеживается сочетание абстракционизма и фигуративизма. Отличительные черты — энергичность мазка, напряжённость форм, звучность колорита, декоративный характер и обращение к национальным традициям азербайджанского искусства.

Жанр

Бытовой жанр — направление в изобразительном искусстве, посвящённое изображению сцен повседневной жизни, быта, работы и досуга обычных людей. Он возник в глубокой древности (Искусство Древнего Египта, Вазопись Древней Греции), но самостоятельную роль получил в эпоху Возрождения и особенно в живописи Нидерландов и Голландии XVII века.

В XVIII—XX веках жанр переживал новые этапы: от декоративно-идеализированных сцен французского рококо до реалистических, социальных и даже психологических решений. Среди выдающихся мастеров — Ян Вермеер, Ян Стен, Жан Батист Симеон Шарден, Франсиско Гойя, Франсуа Милле, Репин, Илья Ефимович, Пабло Пикассо. На развитие жанра сильно влияли социально-исторические перемены, демократизация искусства и процессы урбанизации.

Хранится в коллекции

Сахалинский областной художественный музей — единственный художественный музей Сахалинской области, расположен в Южно-Сахалинске в здании бывшего японского банка Хоккайдо Такусёку, памятнике архитектуры в стиле модерн. Коллекция насчитывает свыше 16 тысяч экспонатов, охватывая русское искусство XIX — начала XX веков, советское искусство, произведения христианского искусства, а также работы художников Дальнего Востока и коренных народов Севера Сахалина. В постоянной экспозиции представлены предметы декоративно-прикладного искусства, русские народные промыслы, а также искусство Кореи, Китая, Японии. Музей ведёт научно-просветительскую работу, издаёт каталоги, проводит выставки современных художников и множество программ для детей, включая «Школу восприятия».

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».