Урок пения

«Урок пения» — картина художника Сергея Александровича Гавриляченко, созданная в 2014 году в жанре жанровой живописи (бытовой жанр). На полотне изображён пожилой мужчина, играющий на гитаре, в интерьере комнаты с тёмными стенами и клеткой для птицы. Хранится в Пермской государственной художественной галерее[1].

Описание

На полотне изображён интерьер комнаты с тёмными стенами и коричневым дощатым полом. В задней части помещения находится окно, за которым просматриваются ветви деревьев.

В центре композиции сидит пожилой мужчина, играющий на гитаре. Его лысая голова с прядями седых волос наклонена к инструменту, черты лица частично скрыты; на лице выделяются густые седые брови и усы. Мужчина одет в тёмную рябёную одежду поверх рубахи, тёмно-серые брюки и шнурованную обувь.

Справа от мужчины на круглому столике с резными ножками установлена высокая клетка, на верхней перекладине которой расположилась птица. Слева виден фрагмент буфета с резными деталями. На стенах комнаты висят картины в рамках.

Об авторе

Сергей Гавриляченко работает в академической традиции реализма. Основные жанры — исторической картины, натюрморта и портрета. Центральная тема — жизнь донских казаков, воспроизводимая с детальной проработкой костюмов, оружия и обрядовых мотивов. В монументальной живописи выполнял масштабные росписи общественных интерьеров. Колористика сдержанная, а композиция опирается на классическую линейную перспективу.

Известные работы

В работах Гавриляченко преобладает композиционная простота и тональная сдержанность. Через сцены мирной жизни донских казаков он создает визуальные «снимки», где в малых деталях проявляется основательность традиционного уклада. Особое внимание уделяется детализации одежды, вооружения и провинциального ландшафта, обеспечивая документальную достоверность образа. Публикации отмечают стремление автора облечь чаяния сообщества в образную форму.

Жанр

Жанровая живопись (бытовой жанр) — поджанр живописи, посвящённый сценам повседневной жизни: домашних занятий, праздников и уличных ремёсел. Зарождение жанровых сцен восходит к эпохе Возрождения в Италии и Северном возрождении, однако устойчивое развитие получил только в XVII веке. Расцвет жанра пришёлся на Нидерланды (Золотой век), где мастера жанровой сцены (Ян Стейн, Габриэль Метсю, Питер де Хоох) сочетали натурализм с бытовыми деталями. Второй подъём наблюдается в XIX веке в рамках реализма: в Франции и России художники: А. Г. Венецианов, П. А. Федотов, И. Е. Репин отражали социальные и моральные темы. Характерны жанровые типажи, внимание к деталям интерьера и костюма, анекдотичные сюжеты и морализирующие подтексты. Специфическое направление — костюмный жанр. Крупные собрания полотен хранятся в Рейксмузеуме, Лувре, Государственной Третьяковской галерее и Русском музее. Жанровые образы сегодня служат важным источником для реконструкции исторического быта и изучения социальных традиций.

Хранится в коллекции

Пермской государственной художественной галерее в Перми на Комсомольском проспекте, 4 — один из крупнейших художественных музеев России. Основан в 1922 году на базе художественного отдела Научно-промышленного музея, где хранились работы В. Верещагина. Экспозиции включают свыше 50 000 единиц хранения: живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное и народное искусство XV–XX веков. Особое место занимают пермская деревянная скульптура и собрание строгановских икон, а также коллекции античной керамики, искусства Древнего Египта, бронзы Тибета, прикладного искусства Японии, Индии и Китая. В 1920-е годы краеведческие экспедиции по Прикамью пополнили собрание ткачества, керамики и росписи по дереву. Галерея размещается в здании Спасо-Преображенского собора XIX века.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».