Удивление (картина)

На картине представлен натюрморт: в центре изображён металлический кувшин удлинённых пропорций на подставке. У кувшина узкое горлышко, округлое тулово, крышка в виде луковицы, тонкий длинный носик и S‑образная ручка. Слева от кувшина — круглая металлическая ваза с тонкими ножками, в ней лежат два плода: лиловый и жёлтый. Ещё три крупных разноцветных плода расположены справа от кувшина. Натюрморт размещён на фоне драпировки красно‑малинового цвета. Колорит произведения — красно‑зелёный. Живопись выполнена в пастозной технике на грубом крупнозернистом холсте.

Виталий Фёдорович Коробов (1937–2019) — советский и российский художник, чья творческая деятельность пришлась на вторую половину XX — начало XXI века. Его путь развивался в контексте традиций советского и постсоветского изобразительного искусства, при этом он получил признание как заслуженный художник Российской Федерации и почётный член Российской академии художеств.

Известные работы

Для его произведений характерны пейзажи донских земель, средней полосы России и Франции, в которых преобладает конструктивное и эмоциональное начало, выраженное через цветовую доминанту и пластическую структуру живописи. Также художник обращался к портретному жанру, раскрывая философское и образное начало человека, его индивидуальность и духовность («Портрет В.Н. Стасевича», «Портрет В.В. Рязанова», «Девушка в голубом», «Девушка с яблоком», «Автопортрет»).

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в основе которого лежит изображение неодушевлённых объектов, организованных в цельную композицию. Натюрморт позволяет художнику исследовать материальность, эстетические и символические качества вещей, подчеркивая их значимость через игру света, фактуры и композиции. Особое место в жанре занимают аллегории (vanitas), цветочные, сервированные и роскошные натюрморты.

Как самостоятельный жанр натюрморт оформился в нидерландском искусстве XVII века и распространился по всей Европе. Он прошёл стадии бурного развития от классических форм к авангардным экспериментам — кубизму, поп-арту, фотореализму. Значительный вклад внесли такие мастера, как Виллем Кальф, Франсиско де Сурбаран, Анри Фантен-Латур, Джорджо Моранди, Энди Уорхол. Ведущие собрания натюрмортов можно увидеть в Эрмитаже, Музее Орсе, LACMA.

Сальский музей имени народного художника В.К. Нечитайло — художественный музей в городе Сальск, основанный в 1977 году. Экспозиция занимает 504 кв.м и включает более 3000 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Центральное место занимает мемориальная коллекция работ уроженца региона — В.К. Нечитайло, а также его личные вещи, переданные вдовой художника М.В. Савченковой. В музейных залах представлены произведения мастеров советской и российской школы, таких как В.П. Ефанов, В.Ф. Загонек, Н.Е. Тимков, О.К. Комов, А.Г. Лысенко. Отдельные выставки посвящены жизни степного края и культурным традициям Дона.