Тирольский государственный театр

История театра восходит к 1629 году, когда архитектор Кристофер Гамп-младший, изучив итальянские театры в Инсбруке, перестроил один из бальных залов рядом с императорским Хофбургом в театр, получивший название Комедихаус. Среди прочего там прошли премьеры опер «Клеопатра» Маркантонио Чести (1654 г.) и «Ромул и Эрсилия» Иоганна Адольфа Хассе (1765 г.)^[7].

В 1654 году, по заказу эрцгерцогини Клавдии Медичи^[2], через дорогу от первоначального театра Гамп построил новый театр. За последующие 300 лет он претерпел несколько реконструкций и сменил несколько названий, в частности, во время баварской оккупации в 1805 году он носил название Королевского баварского придворного национального театра (нем. Königlich-bayrisches Hof-Nationaltheater). К 1844 году он пришёл в упадок и был закрыт^[4].

Всплеск интереса к театру в 1840-х годах привёл к строительству нынешнего здания театра в 1846 году (благодаря усилиям недавно сформированной театральной труппы и щедрым пожертвованиям)^[4].

В 1945 году учреждение было переименовано в Тирольский государственный театр. В последующие годы здание претерпело значительную модернизацию: в 1959 году в подвале была оборудована театральная студия; в 1961 году была проведена реконструкция и расширение большой сцены; в 1991-92 году были проведены ремонтные работы с целью создания многофункционального театрального пространства^[4].

В 2003 году к главному зданию была пристроена новая репетиционная сцена, спроектированная мюнхенским архитектором Карлом Пробстом. В довершение был отремонтирован фасад театра и построен новый внутренний двор^[4].

Неоклассическая архитектура здания и его величественный фасад отражают культурное богатство тирольских земель^[8].

В 2015 году спектакль «Анна Каренина» (по роману Л. Н. Толстого) Армина Петраса в постановке Сюзанны Шмельхер получил театральную премию Нестроя за лучшую постановку от федеральных земель Австрии^[9].

С 2013 года театр неоднократно удостаивался Австрийской премии в области музыкального театра (нем. Österreichischer Musiktheaterpreis) за лучшую режиссуру оперных постановок^[10].

В 2020 году премией была отмечена постановка оперы «Лилиом» Йоханны Додерер режиссёра Йоханнеса Райтмайера, а в 2021 году — балетная постановка «Буря» (по пьесе У. Шекспира), а также восходящая звезда Лаура Шнайдерхан за исполнение роли в спектакле «Heute Abend: Lola Blau»^[11].

В 2023 году театр был номинирован на театральную премию Нестроя за постановку пьесы Эльфриды Елинек «Schnee Weiß (Die Erfindung der alten Leier)» в категориях «Лучшая постановка из федеральной земли» и «Лучший дебют» (художник-постановщик Юлия Нойхольд)^[12].

Так же в 2023 году театр был номинирован на Австрийскую премию музыкального театра в семи категориях, включая «Лучшая постановка мюзикла» за «Суини Тодд», «Лучшая актриса главной роли» (Жаклин Вагнер в роли Саломеи), «Лучшая актриса второго плана» (Сюзанна Лангбейн в роли Кати в опере «Пассажирка») и «Лучшая дебютантка» (Аннина Вахтер в роли Молодой женщины/Маленькой в опере ​​"Золотой дракон" Петера Этвёша)^[13].

Он получил две награды: «Лучшая оперная постановка» за «Пассажирку» (режиссёр Йоханнес Райтмайер) и «Лучший режиссёр» за «Саломею» (режиссёр Ангела Деноке)^[14].

В 2024 году Аннина Вахтер получила Австрийскую премию музыкального театра в категории «Лучшая дебютантка» за исполнение заглавной роли в инсбрукской премьере оперы «Лакме» Лео Делиба. Номинацию в категории «Лучшая танцевальная постановка» получил «Великий Гэтсби»^[15].

• 1895 г.: Франц Кранневитер: «Um Haus und Hof»
• 1986 г.: Феликс Миттерер: «Kein schöner Land»
• 1992 г.: Эльфрида Елинек: «Präsident Abendwind»
• 1996 г.: Антон Рупперт: «Baumeister Solness»
• 1996 г.: Эгон Прантр: «Terror»
• 1996 г.: Эльфрида Елинек: «Gustav Ernst»
• 1996 г.: Томас Хюрлиман, Хайнц Хайсль: «Jubiläum, Jubiläum»
• 1997 г.: Курт Лантарел: «Heisse Hunde.Hot Dogs»
• 1999 г.: Феликс Миттерер: «Tödliche Sünden»
• 2002 г.: Эдуард Демец: «Häftling von Mab»
• 2003 г.: Маттиас Кесслер: «Menschen Mörder»
• 2003 г.: Йохен Ульрих: «Caravaggio» (Портрет художника для танцевального театра)
• 2004 г.: Акош Банлаки, Кристоф Динц, Юри Эверхартц, Гилберт Хандлер, Питер Планявский, Курт Швертсик, Вольфрам Вагнер: «7 Operellen»
• 2005 г.: Рене Фройнд: «Schluss mit André»
• 2005 г.: Лоде Девос: «Dreamboy gesucht»
• 2006 г.: Акош Банлаки: «Under Milk Wood»
• 2007 г.: Рене Клеменчич, Йоханна Додерер, Юрий Эверхарц, Ульрих Кюхль, Клаус Ланг, Ханнес Раффаседер, Хервиг Райтер: «7 Operellen 2»
• 2010 г.: Штефан Каньяр/Бригитта Фассбендер: «Lulu, das Musical»
• 2010 г.: Норберт Зем: «Cadence Macbeth»
• 2012 г.: Штефан Каньяр/Бригитта Фассбендер: «Shylock!»
• 2017 г.: Тереза Доплер: «Was wir wollen»^[16]
• 2018 г.: Бернхард Айхнер: «Totenfrau» (пьеса по мотивам одноимённого триллера Бернхарда Айхнера)^[17]
• 2019 г.: Томас Арцт: «Die Österreicherinnen» (реж. Феликс Хафнер)^[18]
• 2020 г.: Петра Мария Кракснер: «Alter Ego»^[19]
• 2021 г.: Франц Кафка: «Превращение» (Die Verwandlung, пьеса по одноимённой повести Фарнца Кафки)
• 2021 г.: Даниэль Виссер: «Königin der Berge»^[20]
• 2022 г.: Макс Симонишек: «Kafka umírá — Kafka stirbt»^[21]
• 2022 г.: Отто Грюнмандль/Петер Хандке: «Grufttheater: Weissagung»^[22]
• 2022 г.: Герхильд Штайнбух: «Gute Geständnisse besserer Menschen»^[23]
• 2022 г.: Франческа Санна: «Geh weg, Herr Berg!»^[24]
• 2022 г.: Филипп Эхманн: «Relikte aus der Zukunft»^[25]
• 2022 г.: «Gondelgeschichten» (документальный театральный проект Института медиа, политики и театра)
• 2023 г.: Лив Стрёмквист: «Ich fühl’s nicht»^[26]
• 2023 г.: «Bergkristall» (опера Михаэля Хубера по рассказу Адальберта Штифтера)^[27]
• 2024 г.: Мария Лазар: «Die Hölle auf Erden»
• 2024 г.: Мериэль Шиндлер: «Café Schindler»