Техео, Рафаэль

Рафаэ́ль Техе́о Ди́ас (исп. Rafael Tegeo Díaz; 27 ноября 1798, Каравака-де-ла-Крус3 октября 1856, Мадрид, Испания) — испанский художник, работавший на стыке неоклассицизма и романтизма.

В документах тех времён Рафаэль Диас встречался под разными именами, однако «Tegeo» была наиболее распространена в историографии, поскольку именно так сам художник чаще всего подписывал свои картины и так выглядит гравировка на его могиле на кладбище Сан-Исидро в Мадриде[2][3].

Общие сведения
Рафаэль Техео
исп. Rafael Tegeo Díaz
Дата рождения 27 ноября 1798(1798-11-27)
Место рождения
Дата смерти 3 октября 1856(1856-10-03) (57 лет)
Место смерти
Гражданство  Испания
Жанр портрет
Учёба

Биография

Сын Педро Луиса Текседора и Марии Аны Диас, он переехал в Мурсию в 1813 году благодаря покровительству маркиза Сан-Мамеса. Начал своё художественное образование в Экономическом обществе друзей страны города у таких мастеров, как скульптор Сантьяго Бальетто[4].

В 1818 году, Рафаэль переехал в Мадрид, чтобы учиться в Академии изящных искусств Сан-Фернандо. Там изучал неоклассическую живопись под руководством Хосе Апарисио, уроженца Аликанте. Он также помогал Фернандо Брамбилле, итальянцу, жившему в Испании и придворному художнику короля Фердинанда VII. Таким образом, Техео познакомился с декоративной и пейзажной живописью, темами, которые позднее станут основополагающими в его работах.

В 1822 году Диас отправился в Рим, где оставался до 1827 года. В этот период на его мировоззрение оказали влияние великие мастера чинквеченто, а также позднего итальянского неоклассицизма. Из работ этих годов особенно примечательна «Мадонна со щеглом», приобретённая в 2017 году Музеем романтизма в Мадриде.

По возвращении в Испанию в 1828 году художник был избран почётным членом Королевской академии Сан-Фернандо, где занимал различные должности на протяжении всей карьеры. По случаю вступления в должность в эту академию он создал одну из своих величайших работ на мифологическую тему: «Геркулес и Антей». Некоторое время её датировали примерно 1828 годом, поскольку данную историческую картину он обещал написать, чтобы поступить в Академию по возвращении из Италии. Однако стало известно, что картина была написана позже[5].

1930-е годы стали золотым веком художника, когда Техео создавал декор для Казино Королевы, дворца Висталегре и Королевского дворца в Мадриде. В эти же годы Рафаэль Диас получил важные заказы от принца Себастьяна Габриэля, для которого создал ряд произведений, как религиозных, так и мифологических: «Антилох приносит Ахиллу весть о битве над телом Патрокла» (частная коллекция), «Диомед, которому помогает Минерва, ранит Марса» (Музей изящных искусств Мурсии) и пр. Ещё одно основополагающее произведение на мифологическую тему в творчестве Техео — «Битва лапифов с кентаврами», несколько лет назад поступившая в Прадо в качестве подарка от историка Уильяма Б. Джордана.

В то же время Техео зарекомендовал себя как один из самых известных портретистов в господствующем буржуазном обществе испанского романтизма. Его концепция, способная интегрировать традиции XVIII века, пользовалась популярностью, сочетая в себе внимание к психологическому аспекту персонажей. В 1846 году он был назначен придворным художником королевы Изабеллы II. Находясь у неё службе, он возобновил свою деятельность в качестве художника, пишущего на исторические сюжеты. Для её супруга создал одну из своих самых значимых работ — «Эпизод осады Малаги» (Королевские коллекции национального наследия).

Знаменитый в своё время, Техео в последующие годы пал жертвой предвзятых вкусов искусствоведов и коллекционеров, которые предали его фигуру забвению. Его политическая приверженность либерализму наложила отпечаток на его имя и творческую деятельность, что также сделало его одним из первых примеров идейно преданного художника среди его современников.

Жанры творчества

Рафаэль выделялся как мастер масштабных религиозных композиций, как художник, пишущий на исторические сюжеты, и как портретист, подобно великим мастерам-предшественникам. Однако его личность не признавала ограничений, накладываемых на жанры искусства, и, выходя за рамки обычаев своего времени, уделяла равное внимание сценам повседневной жизни, пейзажам и городским видам, которые он включал в свои композиции, а также скульптуре, которая служила ему источником вдохновения.

Портрет

Портретная живопись принесла художнику наибольшее признание на протяжении всей жизни. С самого начала карьеры она обеспечивала ему стабильное количество клиентов, что также позволяло ему свободно чувствовать себя в учреждениях, от которых ему удавалось оставаться относительно независимым. Будучи приближенным к королевскому двору, он стал придворным портретистом лишь к концу своей карьеры, но с первых лет своего творчества поддерживал постоянные отношения с самыми видными деятелями двора. Его неизбежная публичная позиция либерального художника также повлияла на характер его клиентов, чьи заказы олицетворяли прогресс и современность в Испании тех времён.

Ранние портреты Техео основаны на традициях Просвещения, но в сочетании с уроками, полученными от учителей в Академии в отношении неоклассического искусства. Поездка в Италию повлияла на его портреты, придав им уникальный космополитизм, нетипичный для национальных репертуаров и не сохранившийся до настоящего времени, но давший возможность экспериментировать с историческими моделями, отсутствующими в Музее Прадо. Отсылки к Бронзино, Веласкесу и Гойе также присутствуют в портретах, которые были глубоко пропитаны психологическим измерением персонажей, сосредоточенные и тонкие, где художник с поразительным реализмом передал роскошные детали, определявшие в его время вкус к новизне.

Религиозная живопись

Техео начал карьеру, посвятив себя религиозной живописи, и упрочил свой авторитет, выполнив несколько заказов для церкви. В годы завершения художественного обучения он отправлял из Италии работы, вдохновлённые Священной историей, а по возвращении представил другие религиозные работы в Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо, чтобы укрепить свой статус художника. Среди них — «Непорочное зачатие», которое демонстрирует владение историческим языком, отсылая к Рафаэлю и Мурильо. В годы своего пребывания в Италии, лишённый стипендии, он, вероятно, зарабатывал на жизнь, создавая конкурентоспособные произведения, способные привлечь европейскую публику, посещавшую Вечный город. Таким образом, «Мадонна со щеглом», хранящаяся в Музее романтизма, является фактически единственным известным свидетельством этой деятельности, весьма плодотворной и, судя по этому произведению, успешной. В ней он вновь использует альтернативные исторические модели, стремясь к возвышению человечности персонажей.

Уже в Мадриде заказ на большой алтарный образ для храма Сан-Херонимо-эль-Реаль, который в настоящее время находится там же, стал исполнением обещания, данного художнику Фердинандом VII, который не имел возможности выплачивать ему стипендию и предоставил ему крупный заказ в качестве компенсации за усилия, приложенные им в Италии. Результат представлял собой нетипичную для двора формальную изысканность, в которой образцы болонского классицизма и традиции великого итальянского барокко сочетались с образцами Давида. Приобретение эскиза инфантом Себастьяном Габриэлем для представления картины королю Фердинанду ознаменовало окончательное утверждение Техео при дворе и начало карьеры, что впоследствии превратило его в исторического живописца — наиболее ценимую специальность в академических кругах.

Историческая живопись

Техео был признан заслуженным историческим живописцем, несмотря на ограниченное количество работ в этом жанре. Его авторитет, установившийся сначала благодаря религиозной живописи, при дворе укрепился благодаря созданию мифологических, а затем и исторических работ, почти всегда заказных. В первом случае он проявлял сильную привязанность к стилю Давида, как, например, в работах, заказанных инфантом Себастьяном: «Антилох, приносящий Ахиллу весть о битве над телом Патрокла», и «Диомед, которому помогает Минерва, ранящий Марса». Строгий рисунок, классицизм, зародившийся в Париже, и чувственность классической героической обнажённой натуры присутствуют во всех этих работах как личный отпечаток, узнаваемый как в качестве исполнения, так и в характерной сдержанной интонации, как в «Геркулесе и Антее».

Однако значительная часть его славы в первую очередь связана с работой, которую следует считать ключевой в творчестве: «Ибрагим эль Джерби, или Мавританский святой, когда католических монархов пытались убить в шатре маркизы Мойи (Осада Малаги)», написанной по заказу короля Франсиско-де-Асиса де Бурбон. Использование подчеркнуто убедительного и театрального формального языка, реалистичных фигур, а также стремление к ярким и исторически точным декорациям — всё это являлось элементами, которые получили распространение в практике жанра после того, как Техео представил их в данной работе в Испании.

Выставки

Новые стилистические веяния и изменения в предпочтениях публики, произошедшие в конце XIX века, привели к тому, что творчество многих художников первой половины века не получило заслуженного признания. Данная ситуация затронула творчество Рафаэля Техео в частности, чья политическая деятельность уже при жизни оказала влияние на его карьеру[6].

В 1913 году была проведена Выставка испанской живописи первой половины XIX века, организованная Испанским обществом друзей искусства. На этой выставке были представлены три работы Техео, в том числе «Портрет сидящей девушки на фоне пейзажа» из музея Прадо.

В 1921 году в штаб-квартире Испанского общества друзей искусства прошла ещё одна выставка, на которой также были представлены работы художника.

В ноябре 1928 года в Брюсселе прошла Выставка испанского искусства 1828—1928 годов с работой «Педро Бенитес и его дочь Мария де ла Крус» Техео. Позднее она снова экспонировалась, на этот раз на Венецианской биеннале 1934 года, и на «Выставке образцовых портретов XVIII и XIX веков. Коллекции Мадрида», проходившей в Мадриде в 1946 году.

Испанское общество друзей искусства вновь провело в 1951 году ещё одну важную выставку — Выставку исабеллинской живописи 1830—1870 годов, где можно было увидеть «Непорочное зачатие» и портреты Хасинто Галаупа и его жены Марии дель Пилар Ордейг, переданные в дар Музею романтизма в 2017 году.

Презентация коллекций XIX века музея Прадо в Касон-дель-Буэн-Ретиро в 1971 году и всё более систематическое изучение искусства этого века привели к переосмыслению этого периода. Работы Рафаэля Техео были представлены на нескольких выставках, организованных мадридской художественной галереей, а также на фундаментальной выставке живописи XIX века в Прадо и других собраниях, начиная с 1992 года, куратором которой был Хосе Луис Диес[7]. С тех пор живопись Техео и других художников XIX века стала чаще присутствовать на различных экспозициях, наиболее заметной из которых является выставка, проведённая в 2007 году Музеем Прадо, которая открыла доступ коллекциям XIX века в главное здание художественной галереи[8].

В период с 2018 по 2019 год в Музее романтизма прошла первая монографическая выставка, посвящённая художнику Рафаэлю Техео (1798—1856)[9]. На ней было представлено более тридцати работ, принадлежащих самому музею, Музею Прадо, Национальному фонду наследия, Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо, Национальной библиотеке, Музею изящных искусств Мурсии, Музея Сулоаги, а также из частных коллекций Испании и других стран[10]. На этой выставке была представлена работа «Битва лапифов с кентаврами», которая впоследствии окончательно перешла в Музей Прадо, куда её завещал американский историк Уильям Б. Джордан[11].

Некоторые работы

Работы Рафаэля Техео Диаса находятся во многих музеях Испании, а также за её пределами.

Военно-морской музей Мадрида:

  • Портрет дона Альваро де Басана, первого маркиза Санта-Крус. Написан в 1828 году и является копией анонимного оригинала из дома маркизов Санта-Крус;
  • Портрет Фрея Антонио Вальдеса и Фернандеса Басана, генерал-капитана Королевского флота, государственного секретаря и главы Всеобщей канцелярии военно-морского флота. Написан в 1828 году. Копия с оригинала, датируемого примерно 1788 годом. Эта картина поступила в музей в 1844 году из Военно-морского флота;
  • Хулио Альберони. Написана в 1828 году, копия неизвестного оригинала;
  • Хуан Хосе Наварро, первый маркиз Ла-Виктория. Написан в 1828 году. Копия с оригинала XVIII века;
  • Хорхе Хуан и Сантасилия. Написано в 1828 году;
  • Хосе Патиньо Росалес. Написана в 1828 году. Копия с оригинала работы Жана Ранка;

Музей Прадо[12]:

  • Женский портрет, ок. 1838 года;
  • Антония Кабо с сестрой и сыном Мариано Баррио, ок. 1839 года;
  • Педро Бенитес и его дочь Мария де ла Крус, ок. 1820 года;
  • Битва лапифов и кентавров, 1835 год;
  • Герцог и герцогиня Сан-Фернандо де Кирога (копия), ок. 1835 года;
  • Хосе Антонио Понсоа-и-Себриан, 1845 год;
  • Мариано Факундо Баррио Гарсиа, ок. 1839 года;
  • Мария де ла Крус Бенитес, 1827 год;
  • Герцог и герцогиня Сан-Фернандо де Кирога перед пейзажем, ок. 1830 года;
  • Геркулес и Антей (эскиз), ок. 1828 года;
  • Анхела Техео, ок.1832 года;
  • Последнее причастие Святого Иеронима, ок. 1829 года;
  • Девушка, сидящая на фоне пейзажа, 1842 г.;
  • Портрет джентльмена, 1845 г.;
  • Портрет дамы, 1845 г.;
  • Гектор строго ругает Париса за трусость, тушь на бумаге, 1833—1856 гг.;

Музей романтизма:

  • Мадонна со щеглом, 1825—1828 гг.;
  • Конный портрет дона Хуана Педро Айеги Торральбы, 1838 г.;
  • Педро Мартинес, 1839 г.;
  • Хасинто Галауп, 1845 г.;
  • Мария дель Пилар Ордейг, 1845 г.;

Королевский дворец Аранхуэса:

  • Непорочное зачатие в спальне королевы;

Королевский дворец Мадрида:

Церковь Сан-Херонимо-эль-Реаль в Мадриде:

  • Последнее причастие Святого Иеронима. Картина была написана для главного алтаря этого храма по заказу короля Фердинанда VII. В настоящее время она выставлена в пресвитерии церкви; представляет собой полотно больших размеров, вдохновлённое тем же сюжетом работы барочного художника Агостино Карраччи. Соответствует вышеупомянутой картине из коллекции Прадо, которая находится в церкви во временном пользовании[13];

Каравака-де-ла-Крус:

  • Исцеление Товита, 1824—1827 гг., хранится в Пинакотеке Кастильо;

Музей Хосе Луиса Бельо и Гонсалеса в Пуэбле, Мексика:

  • Агония Клеопатры, выставлена в Музыкальном зале музея;

Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо:

  • Портрет дамы в красной шали, 1824—1827 гг.[14];
  • Геркулес и Антей, ок. 1836 г.[15];

Музей изящных искусств Мурсии:

  • Портрет семьи Бенитес Браганья, ок. 1822 г.;
  • Диомед с помощью Минервы ранит Марса, 1831 г.

Примечания

  1. RKDartists (нидерл.)
  2. Tegeo Díaz, Rafael - Museo Nacional del Prado (исп.). www.museodelprado.es. Дата обращения: 7 октября 2025. Архивировано 6 мая 2016 года.
  3. Rafael Tegeo, que descansa en nuestro cementerio, protagonista de la próxima exposición del museo del romanticismo – Cementerio Sacramental de San Isidro de Madrid (исп.). cementeriodesanisidro.com. Дата обращения: 7 октября 2025. Архивировано 22 февраля 2025 года.
  4. HI Iberia Ingeniería y Proyectos. Real Academia de la Historia | Historia Hispánica (исп.). historia-hispanica.rah.es. Дата обращения: 7 октября 2025.
  5. Rafael Tegeo, el rescate de un pintor a contracorriente, masdearte. Información de exposiciones, museos y artistas (28 ноября 2018). Архивировано 22 февраля 2025 года. Дата обращения: 7 октября 2025.
  6. H. Riaño, Peio. Rafael Tegeo, el primer pintor antisistema ‘manchado’ por la política. El País (26 ноября 2018). Архивировано 25 апреля 2022 года.
  7. Díez, José Luis. Museo Nacional del Prado. Pintura española del siglo XIX: del neoclasicismo al modernismo: obras maestras del Museo del Prado y colecciones españolas / Ministerio de Cultura, Dirección General de Cooperación Cultural.
  8. El Siglo XIX en el Prado - Exposición - Museo Nacional del Prado (исп.). www.museodelprado.es. Дата обращения: 13 октября 2025. Архивировано 15 сентября 2016 года.
  9. Martínez, Rosa. Rafael Tegeo, de vuelta a la luz | La Verdad, La Verdad. Дата обращения: 13 октября 2025.
  10. Press, Europa. El Estado asegura en 2,7 millones 22 obras de Rafael Tegeo para su exposición en el Museo del Romanticismo de Madrid, europapress.es (20 ноября 2018). Архивировано 21 февраля 2025 года. Дата обращения: 13 октября 2025.
  11. Moreno, Sol G.. Una pintura de Rafael Tegeo, propiedad de Bill Jordan, para el Prado - ARS Magazine, ARS Magazine (8 ноября 2018). Архивировано 9 июля 2025 года. Дата обращения: 14 октября 2025.
  12. Tegeo Díaz, Rafael - Colección - Museo Nacional del Prado (исп.). www.museodelprado.es. Дата обращения: 14 октября 2025. Архивировано 22 февраля 2025 года.
  13. La última comunión de San Jerónimo - Colección - Museo Nacional del Prado (исп.). www.museodelprado.es. Дата обращения: 14 октября 2025. Архивировано 24 апреля 2024 года.
  14. Real Academia de BBAA de San Fernando. Tegeo y Díaz, Rafael - Dama con chal rojo (исп.). Academia Colecciones. Дата обращения: 14 октября 2025. Архивировано 22 февраля 2025 года.
  15. Real Academia de BBAA de San Fernando. Tegeo y Díaz, Rafael - Hércules y Anteo (исп.). Academia Colecciones. Дата обращения: 14 октября 2025. Архивировано 3 декабря 2024 года.

Литература

  • Aguilera Rabaneda, Juan Carlos. Rafael Tegeo (1798-1856) : un pintor en la encrucijada : [исп.]. — Caravaca, Murcia: Asociación Cultural de Arte El Jardinico, 1999. — ISBN ISBN 978-84-605-9230-3.
  • de los Reyes, A. De San Fulgencio a Paco Rabal : 33 biografías murcianas : [исп.]. — Murcia: Comunidad Autónoma. Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales, 2005. — ISBN ISBN 84-606-3816-2.
  • Chacón Jiménez, F. Historia de la Región Murcia, vol. VIII : [исп.]. — Murcia: Ed. Mediterráneo, 1980.
  • Vegue y Goldoni, Ángel; Sánchez Cantón, F.J. (1921). Tres salas del Museo Romántico. Madrid.

Ссылки