Театр Черри Лейн
Театр Черри Лейн (англ. The Cherry Lane Theatre) — является старейшим непрерывно действующим внебродвейским театром в Нью-Йорке. Театр расположен по адресу Каммерс-стрит, 38 между улицами Барроу и Бедфорд в районе Вест-Виллидж в Гринвич-Виллидж, Манхэттен, Нью-Йорк. Театр Черри Лейн включает в себя основную сцену на 179 мест и студию на 60 мест[1].
Общие сведения
| Театр Черри Лейн | |
|---|---|
| англ. Cherry Lane Theatre | |
| Основан | 1923 |
| Основатель | Эвелин Вон, Уильям С. Рейни, Реджинальд Трэверс, Эдна Сент-Винсент Миллей |
| Здание театра | |
| Местоположение |
Нью-Йорк, |
| Адрес | Каммерс-стрит, 38, Манхэттен, Нью-Йорк |
| 40.731129°N 74.005215°W | |
| Архитектор | Клеон Трокмортон |
| Вместимость | Главная сцена 179 мест, студия - 60 мест |
| Руководство | |
| Сайт | cherrylanetheatre.com (англ.) |
История
Здание было построено, как фермерская силосная башня в 1817 году, а также служило пивоварней, табачным складом и фабрикой коробок, прежде чем Эвелин Вон, Уильям С. Рейни, Реджинальд Трэверс и Эдна Сент-Винсент Миллэй переоборудовали его в театр, который они назвали Черри Лейн Плейхаус (англ. Cherry Lane Playhouse). Он открылся в 1923 году[2]. Первым поставленным спектаклем стал «Субботний вечер» Роберта Преснелла, премьера которого состоялась 9 февраля 1924 года[3][4]. Затем последовали пьесы «Человек, который съел Попомака» Уолтера Джеймса Тёрнера, режиссёра Реджинальда Трэверса 24 марта 1924 года, и «Путь мира» Уильяма Конгрива, показанная 17 ноября 1924 года[4]. В 1954 году театр значительно обновился, приобретя большую часть дорогостоящей мебели, проданной обанкротившимся театром Рокфеллер-центра[5].
Театр Черри Лейн долгое время был домом для нетрадиционных и экспериментальных работ. Особенно в 1950-е и 60-е годы здесь проходило множество авангардных спектаклей, которые отождествлялись с контркультурой. Здесь регулярно ставились произведения драматургов, связанных с Театром абсурда. В 1951 и 1952 годах здесь выступала модернистская труппа «Живой театр», которая ставила такие спектакли, как «Желание, пойманное за хвост» Пабло Пикассо. Иногда в театре устраивались музыкальные представления: здесь выступали Боб Дилан и Пит Сигер задолго до того, как они стали знаменитыми артистами[6].
В театре была поставлена целая череда крупных американских пьес, написанных такими писателями, как Фрэнсис Скотт Фицджеральд, Джон Дос Пассос и Элмер Леопольд Райс в 1920-х годах[4]; Юджин О’Нил, Шон О’Кейси, Клиффорд Одетс, Уистен Хью Оден, Гертруда Стайн, Луиджи Пиранделло и Уильям Сароян в 1940-х годах[3]; Сэмюэл Беккет, Пабло Пикассо, Томас Стернз Элиот, Жан Ануй и Теннесси Уильямс в 1950-х[3]; Гарольд Пинтер, Лерой Джонс, Эжен Ионеско, Терренс Макнелли, Лэнфорд Уилсон и Лоррейн Хэнсберри в 1960-х, а также Эдвард Олби[3], Сэм Шепард, Джо Ортон и Дэвид Мамет в 1970-х и 1980-х[3].
Мировая премьера пьесы Беккета «Счастливые дни» состоялась в Черри Лейн 17 сентября 1961 года[7], режиссёра Алана Шнайдера, а премьера его пьесы «Конец игры» — 28 января 1958 года, также в постановке Шнайдера, с Элвином Эпштейном и Лестером Роулинсом в главных ролях[8].
Премьера пьесы Сэма Шепарда «Настоящий Запад» состоялась в театре 17 октября 1982 года, главные роли исполнили Джон Малкович и Гэри Синиз[9].
Анджелина Фиорделлиси купила театр и здание в 1996 году за 1,7 миллиона долларов и отремонтировала его за 3 миллиона долларов[1]. В том же году художественный руководитель Фиорделлиси и Сьюзанн Бринкли стали соучредителями театральной компании Черри Лейн (англ. Cherry Lane Theatre Company), а в 1997 году — Черри Лейн Альтернатив (англ. Cherry Lane Alternative)[10].
В 1998 году Фиорделлиси, Бринкли и драматург Майкл Уэллер стали соучредителями проекта «Наставник» (англ. Mentor Project)[11], в рамках которого известные драматурги встречаются с начинающими драматургами для наставничества. Каждый наставник работает с драматургом над одним произведением в течение всего сезона, который завершается постановкой[11]. Среди участников — лауреаты Пулитцеровской премии Дэвид Оберн, Чарльз Фуллер Бейкер, Тони Кушнер, Марша Норман, Альфред Ухри, Джулс Файффер и Венди Вассерштейн; номинанты Пулитцеровской премии Альберт Рамсделл Герни-младший, Дэвид Генри Хван, Крейг Лукас и Тереза Ребек; лауреаты премии Obie Эд Буллинз и Линн Ноттедж в качестве наставников. С самого начала Эдвард Олби участвовал в проекте в качестве наставника, посещая чтения и спектакли проекта и проводя ежегодный мастер-класс.
В июле 2010 года театр объявил о годичном перерыве в работе, чтобы справиться с растущими долгами[2]. В августе 2011 года было анонсировано, что театр смог погасить почти все свои долги и планирует возобновить постановки в 2012 году. Фиорделлиси получила сотни телефонных звонков, электронных писем от людей, которые были обеспокоены известием о её уходе и продаже театра, и, благодаря их поддержке, она смогла почувствовать себя более уверенно в отношении финансового будущего театра[12]. В феврале 2012 года театр Черри Лейн снова начал выпускать новые работы в рамках проекта «Наставник», удостоенного премии Obie Award[13].
В июле 2021 года было объявлено, что театр продан Фонду Люсиль Лортел, и Фиорделлиси останется в Черри-Лейн Альтернатив[14]. Однако в ноябре сделка с фондом Лортел сорвалась, и театр снова был выставлен на продажу почти за 13 миллионов долларов[15].
В марте 2023 года партнёрство киностудии A24 и глобальной частной инвестиционной компании ООО «Таурус Инвестмент Холдингс» (англ. Taurus Investment Holdings, LLC) выкупило театр у Фиорделлиси за чуть более 10 миллионов долларов, что ознаменовало выход A24 за пределы кино и телевидения в театральную сферу[16][17].
Постановки
На сцене театра были поставлены такие спектакли, как «Римеры Элдрича», «Жизнь наперекосяк» Клаудии Шир, «Нахлебник» с Аланом Бейтсом и Фрэнком Ланджеллой, «Савокупность» с Тони Голдуином, мюзикл Ричарда Мэлтби-младшего/Дэвида Шира «Ближе, чем когда-либо», «Настоящий Запад» Сэма Шепарда, «Развлекая мистера Слоуна» Джо Ортона, «История зоопарка» Эдварда Олби, «Годспелл» Джона-Майкла Тебелака и Стивена Шварца, «Семь утра» Пола Осборна, «Сияние небес» Лауры Педерсен (позже переименованный в «Ради небес!»), «Монахини» и «Альбом» Дэвида Риммера, финалиста Пулитцеровской премии.
Также было представлено возрождение спектакля «Монахиня», посвящённое 25-летию со дня его основания, который проходил с 15 июня по 18 июля 2010 года[18].