Таннер, Ален

Изучал экономику, после получения диплома некоторое время работал в торговом флоте.

В средине 1950-х выехал в Англию и поступил в отдел информации Британского института кино, где работал в архиве, занимался переводом и подготовкой субтитров к иностранным картинам.

В 1956 году Таннер вместе с соотечественником Клодом Горетта снял свою первую картину — экспериментальный документальный фильм «Прекрасное время», в 1957 году удостоенный премии Международного кинофестиваля в Венеции и премии британских кинокритиков.

В 1960 году во время пребывания во Франции принял участие в создании нескольких рекламных лент. По возвращении в Швейцарию работал на телевидении, снимал документальные фильмы: в 1964 году создал полнометражный фильм-анкету «Ученики», в 1966 году — документальную картину «Город в Шандигаре» (о деятельности французского архитектора Ле Корбюзье в Индии).

В 1968 году стал одним из основателей объединения швейцарских режиссёров «Группа 5».

В 1969 году снял первый художественный фильм, «Шарль, мёртв или жив», рассказывающий о 50-летнем владельце небольшого предприятия, испытывающем экзистенциальный кризис. Он пытается изменить свой образ жизни, уйдя из дома и познакомившись с художником Полем и его подругой Аделиной, ведущими богемный образ жизни. Однако его сын, стремящийся завладеть предприятием, нанимает сыщика и запирает своего отца в психиатрическую больницу.

В 1970-х годах выходят фильмы «Саламандра», «Возвращение из Африки», «Центр мира» («Середина мира»), а в 1976 году увидел свет наиболее известный фильм Таннера — «Йонас, которому будет 25 лет в 2000 году».

В 1995 году Таннер снимает почти автобиографический фильм «Люди порта», в котором использует воспоминания своей юности о работе в торговом флоте.

В 1999 году режиссёр, который сам писал сценарии своих фильмов, возвращается к истории Йонаса и за год до 25-летия героя снимает её продолжение — «Йонас и Лила, до завтра», где показывает тяжёлую и безрадостную жизнь поколения, лишённого жилья и работы, в котором продолжает свои эксперименты с экранным пространством и образами, взаимодействием реального и воображаемого мира.

Почётный доктор Лозаннского университета (2008).

Последним полнометражным фильмом режиссёра стала картина «Поль уходит» (2004)^[4]. В 2025 году Швейцарская синематека в Лозанне провела масштабную ретроспективу его отреставрированных работ^[5].

Художественный стиль Алена Таннера тесно связан с развитием «нового швейцарского кино». На формирование его режиссёрского подхода значительное влияние оказали итальянский неореализм и французская «новая волна»^[6]. Ключевыми темами в фильмах Таннера выступают экзистенциальный кризис, нонконформизм и критика буржуазного общества^[7]. Герои его картин часто сталкиваются с разочарованием в социальных нормах, что находит отражение в сквозном для творчества режиссёра мотиве бегства и поиска свободы^[8].

Важную роль в карьере режиссёра сыграло сотрудничество с английским писателем Джоном Бёрджером. Он выступил соавтором сценариев к таким знаковым картинам Таннера, как «Саламандра» (1971), «Середина мира» (1974) и «Йонас, которому будет 25 лет в 2000 году» (1976)^[9].

• 1957 — приз Венецианского кинофестиваля (фильм «Прекрасное время»)^[10]
• 1969 — «Золотой леопард» кинофестиваля в Локарно (фильм «Шарль, мёртв или жив»)
• 1976 — премия Национальное общество кинокритиков США за лучший сценарий (фильм «Йонас, которому будет 25 лет в 2000 году»)
• 1981 — Гран-при жюри Каннского кинофестиваля (фильм «На расстоянии световых лет»)
• 1984 — премия «Сезар» за лучший фильм на французском языке (фильм «В белом городе»)