С борзыми едут

Картина выполнена в традициях бытового жанра и отличается тщательно проработанной композицией. На первом плане слева изображён всадник в шинели на гнедой лошади с белым пятном на лбу, держащий на поводу двух борзых собак. Справа, у плетёной изгороди, располагается группа из пяти женщин и двух подростков — мальчика и девочки. Женщины одеты в элементы русского народного костюма: сарафаны, яркие блузы, расшитые передники, бусы, головные уборы, платки, зипуны и лапти. На втором плане слева виден ещё один всадник в тёмной форменной одежде на гнедой лошади со светлыми ногами. На третьем плане открывается широкое поле, стога сена, жёлтые кроны деревьев, вдали — зелёные поля и полоска леса. В правой верхней части полотна заметен угол избы. Работа написана в тёплой цветовой гамме, небо покрыто лёгкими облаками.

Сергей Арсеньевич Виноградов (1869–1938) — русский художник, график и живописец, академик Академии художеств. Работал в эпоху конца XIX — начала XX века, был связан с движением передвижников и «Союзом русских художников». Жил и творил в Москве, затем в Риге, активно участвовал в художественной жизни России и Латвии.

Известные работы

Виноградов работал преимущественно в жанрах пейзаж, пленэр, интерьер и жанровая сцена. Его творчество сочетает элементы импрессионизма с традициями русской реалистической школы. Основными темами стали крестьянский быт, сельская жизнь, светлые пейзажи и изображения интерьеров, отличающиеся декоративностью и солнечной палитрой.

Бытовой жанр — направление живописи, графики и скульптуры, посвящённое изображению сцен обыденной жизни, частных и общественных ситуаций современности. Жанр отличает реалистичное воспроизведение повседневных сюжетов, внимание к деталям, а его границы подвижны, часто пересекаются с портрет, пейзажем и историческим жанром.

Формирование бытового жанра началось с античности, выделился он в эпоху Возрождения, а наибольшего расцвета достиг в Голландии XVII века. В XVIII–XIX веках жанр получил широкое распространение в европейском и русском искусстве, а в XX веке отразил новые социальные реалии. Среди знаменитых мастеров — Вермеер, Ян, Шарден, Жан Батист Симеон, Гойя, Франсиско, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович, Пикассо, Пабло.

Государственный художественный музей Ханты-Мансийска — региональный музей изобразительного искусства в Ханты-Мансийске, основанный в 2010 году в результате объединения «Галереи-мастерской художника Г.С. Райшева» и «Дома-музея народного художника СССР В.А. Игошева». Коллекция включает произведения живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства и иконописи, отражающие художественное наследие Югры. В экспозиции представлены как произведения местных мастеров, так и классиков русского искусства, в том числе работы, собранные в рамках программы Фонда поколений ХМАО – Югры. Музей проводит временные выставки, просветительские и научные мероприятия, уделяя внимание сохранению и исследованию культурных традиций коренных народов региона.