В столовой
«В столовой» — картина бытового жанра Сергея Арсеньевича Виноградова, написанная в 1910 году. Полотно изображает интерьер домашней столовой с девочкой за чаепитием, подчёркивая атмосферу повседневности. Хранится в Екатеринбургском музее изобразительных искусств[1].
Общие сведения
| Сергей Арсеньевич Виноградов | |
| В столовой. 1910 | |
| масло, холст | |
| Екатеринбургский музей изобразительных искусств | |
| 66.5x88.5 | |
| (инв. Ж-1338) |
Описание
На картине изображён интерьер домашней столовой, в центре которой за столом сидит девочка и пьёт чай из блюдца. На столе размещён поднос с чайником, чайная пара с ложкой и ваза с пышным букетом сирени, что подчёркивает атмосферу повседневности, характерную для бытового жанра. В верхней центральной части композиции видна часть картины в раме, что добавляет глубину композиции.
Об авторе
Сергей Арсеньевич Виноградов (1869–1938) — русский живописец и график эпохи перехода от позднего реализма к импрессионизму. Учился в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, был связан с художественными объединениями Передвижники и Союз русских художников (1903—1923). Значительную часть жизни провёл в Москве, затем в Риге.
Известные работы
Основные жанры творчества Виноградова — пейзаж, пленэр, интерьер, жанровые сцены, портрет. Для его работ характерна декоративность, светлая палитра, пленэрная манера и элементы импрессионизма. Тематика варьировалась от крестьянского быта до интерьеров и городских видов, особое место занимала жизнь русской провинции и мотивы светлого сельского труда.
Жанр
Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, сосредоточенное на сценах повседневной и общественной жизни. В нём художники передают быт, обычаи, настроения современников, зачастую с акцентом на реализм, социальную проблематику и психологизм. Жанр возник в античности, оформился в самостоятельное направление в эпоху Возрождения, а наибольшего расцвета достиг в Голландии XVII века с последующим развитием в странах Европы, России и Востока.
Крупнейшие мастера бытового жанра — Ян Вермеер, Франс Халс, Жан Батист Симеон Шарден, Франсиско Гойя, Илья Репин, Пабло Пикассо. Жанр отражал исторические и культурные изменения, демонстрируя эволюцию взглядов на быт, труд, социальные отношения и психологию человека.
Хранится в коллекции
Екатеринбургский музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Урала, располагающийся в четырёх зданиях в центре Екатеринбурга, включая историческое здание бывшего госпиталя Екатеринбургского завода на "Плотинке". Особое место занимает коллекция Каслинского художественного литья и уникальный Каслинский чугунный павильон, созданный для Парижской выставки 1900 года. Экспозиции охватывают русскую живопись XVIII — начала XX вв. (работы И.Шишкина, И.Крамского, В.Поленова), русский авангард (произведения К.Малевича, В.Кандинского), уральское прикладное искусство — Тобольская резная кость, Уральская резьба по камню, Тагильская роспись, златоустовскую гравюру. В музее открыт Музей наивного искусства и центр "Эрмитаж-Урал" с залами западноевропейского искусства и мемориальной экспозицией о военной эвакуации коллекций.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |