Сэвилл, Розалинд

Розалинд Джой Сэвилл, известная семье и друзьям как Рос^[5], родилась 12 мая 1951 года в Линдхерсте, графство Гэмпшир, её отец был врачом-консультантом, а мать —физиотерапевтом^[6]. Когда она была ещё маленькой, семья переехала в деревню между Саутгемптоном и Портсмутом, где сформировалась и поощрялась её любовь к природе. Позже она с большим удовольствием занималась разведением китайских расписных перепелов^[6]. После школьного обучения в аббатстве Уиком и в Монтре в Швейцарии Розалинда изучала английский язык и изобразительное искусство в Лидском университете. В 1973 году она переехала в Лондон^[6], где поступила в Исследовательский центр истории изобразительного и декоративно-прикладного искусства при Музее Виктории и Альберта^[7].

В 1974 году она получила свою первую постоянную работу в Собрании Уоллеса на младшей должности помощника музея^[5], где в 1978 году была назначена помощником директора, в обязанности которого входила работа с севрским фарфором XVIII века и ювелирами^[6].

В 1992 году она была назначена директором Собрания Уоллеса, на смену Джону Ингамелсу, и занимала эту должность в течении 19 лет. Она хотела, «чтобы весь мир любил её музей и его замечательные коллекции так же как и она», и страстно верила, что коллекция Уоллеса, не должна быть «скрытой жемчужиной» или «самым тщательно охраняемым секретом Лондона»: «Я не хочу, чтобы мы были чертовым секретом! Я хочу, чтобы имя Коллекции Уоллеса кричали с крыш!»^[5]. Она открыла для всего мира учебное заведение с помощью информационно-пропагандистской деятельности, выставок, инновационных образовательных программ и серии экстраординарных инвестиционных проектов^[6].

В связи с выходом на пенсию в 2011 году Сэвилл ушла с поста директора, занимала ряд почётных должностей, в частности в поместье Уоддесдон и, по просьбе королевы Елизаветы II, в Фонде королевской коллекции^[7]. Занимала пост президента Французского фарфорового общества с 1998 по 2023 год^[5].

Умерла после непродолжительной болезни 27 декабря 2024 года в возрасте 73 лет^[8].

Среди множества устремлений Сэвилл особенно значимой и глубоко личной целью было стремление преобразовать и оживить устаревшие интерьеры музейных залов, придав им свежесть и привлекательность^[5].

Её первый крупный проект реконструкции — создание впечатляющих помещений главного входа и парадного зала, отражающих эпоху сэра Ричарда Уоллеса,— завершился спустя три года после её назначения директором. Затем, сотрудничая с архитектором Джоном О’Коннеллом, она преобразовала большинство галерей музея, используя дорогостоящие материалы, включая шелка из Лиона^[6].

Наиболее значимым достижением стал «Столетний проект», завершённый в июне 2000 года. Музей получил современное хранилище, образовательные пространства, новый ресторан и зоны для временных выставок. Проект был реализован архитектором Риком Мазером^[6].

За время проведения строительных работ музей продолжал свою работу.

Реконструкция дала мощный импульс развитию музея. Департамент образования начал реализовывать обширную образовательную программу с местными школами и сообществами, лекторий превратился в популярное место для проведения профессиональных мероприятий, а библиотека и архивы стали гораздо удобнее для учёных-исследователей. Совместно с Букингемским университетом стартовал успешный магистерский курс по изучению декоративного искусства и исторических интерьеров, принявший первую группу студентов в 2001 году. Новый выставочный центр предоставил возможность проводить ряд ярких экспозиций, привлекавших внимание широкой аудитории^[6][5].

Ровно через 100 лет после того, как коллекция Уоллеса впервые открыла свои двери как публичный музей, 22 июня 2000 года современный музей получил возможность регулярно проводить временные выставки на самые разные темы, охватывающих широкий спектр — от шедевров французского искусства XVIII столетия до изысканного серебра и изящной керамики эпохи Ренессанса, а также произведений современных авторов. Среди наиболее успешных проектов оказались экспозиции, посвящённые писателю Энтони Пауэллу и иллюстратору Осберту Ланкастеру, масштабный показ творчества художника Франсуа Буше в 2004 году, когда редчайшая подборка полотен мастера заполнила Большую галерею музея, экспонирование новых работ Люсьена Фрейда, выставка современного художника Дэмиена Херста, проведённая в 2009 году^[5].

В апреле 1988 года был опубликован «каталог Севрского фарфора Собрания Уоллеса» Розалинды Сэвилл в трёх томах, на составление которого у неё ушло десять лет^[4]. Это была её первая книга по декоративному искусству и получившая стипендию Национального фонда художественных коллекций (NACF)^[6].

Её последняя крупная публикация «Повседневное рококо: мадам де Помпадур и севрский фарфор», монументальное исследование увлечения фарфором Жанной Антуанеттой Пуассон, маркизой де Помпадур, вышедшая в 2022 году^[5].

• В 1990 году она была удостоена премии Национального фонда художественных коллекций.
• В 2000 году ей было присвоено звание Командора ордена Британской империи за заслуги в изучении керамики^[4].
• В 2009 году ей было присвоено звание Дамы-Командора Ордена Британской империи^[4].

• Дочь Изабелла (род.1988)^[4], внук (род. 2024)^[5].

В 2025 году был учреждён стипендиальный фонд, выбранный её дочерью Изабеллой, чтобы увековечить память о даме Розалинд Сэвилл в профессиональных кругах.

Стипендия имени Розалинд Сэвилл будет присуждаться по усмотрению попечителей и стипендиального комитета. Она будет доступна всем, кто работает в сфере декоративно-прикладного искусства, в любой точке мира, для участия в Летней школе или в программе изучения Королевской коллекции. Кроме того, в США так же учредилистипендиальный фонд, который будет спонсировать стипендии для американских кандидатов^[9].