Сын степи. Скульптор Эледжиев
«Сын степи. Скульптор Эледжиев» — портрет работы Александра Михайловича Поваева, написанный в 1982 году. На картине изображён скульптор Н. Я. Эледжиев на фоне статуи Будды, хурула и калмыцкого пейзажа. Произведение находится в Национальном музее Калмыкии[1].
Общие сведения
| Поваев, Александр Михайлович | |
| Сын степи. Скульптор Эледжиев. 1982 | |
| масло, холст | |
| Национальный музей Калмыкии | |
| 115 х 129 (см) | |
| (инв. Ж-426) |
Описание
В центре полотна изображён стоящий во весь рост скульптор Н. Я. Эледжиев, с чуть повернутой влево головой и взглядом, направленным мимо зрителя. Он одет в белый костюм и синюю рубашку, в правой руке держит цветок, прижимая его к себе. Слева от фигуры расположена статуя Будды, за которой виден хурул. Справа на втором плане изображена деревенская улица с пасущимися лошадьми. В правой верхней части композиции заметна часть коноды, в левой — облака. Работа выполнена в гладкой манере живописи.
Об авторе
Александр Михайлович Поваев родился в 1948 году в селе Подсосново, Алтайский край. Учился в Ростовском художественном училище имени М. Б. Грекова, с 1970-х годов связан с художественной жизнью Калмыкии и юга России. Является членом Российской академии художеств.
Известные работы
Поваев работает преимущественно в жанрах монументальной и станковой живописи. Основные темы его творчества — история, культура и природа Калмыкии, эпические и этнические сюжеты, отражённые в картинах о кочевниках, воинах, степных пейзажах. Работы отличает насыщенная символика и декоративность.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению конкретного человека или группы людей с передачей индивидуальных черт, характера и внутреннего мира. Ключевые особенности жанра: стремление к физическому и психологическому сходству, разнообразие композиционных решений, использование различных техник (живопись, графика, скульптура, фотография), а также тесная связь с эпохальными идеалами и личностью художника. Портрет выполняет мемориальные, репрезентативные, семейные и религиозные функции, интегрируя атрибуты, костюм, антураж и позу для раскрытия образа модели.
Исторически жанр развивался от символических изображений к индивидуализированным портретам: расцвет пришёлся на Возрождение и XVII-XVIII века, когда портрет стал массовым и обрёл множество поджанров. В XIX веке усиливается психологизм и реализм. В XX веке традиционный портрет трансформируется под влиянием фотографии и авангардных течений, но остаётся важной частью художественной практики. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Веласкес, Рубенс, Серов, работы которых представлены в крупнейших музеях мира.
Хранится в коллекции
Национальный музей Калмыкии имени Н. Н. Пальмова — крупнейший краеведческий музей региона, расположенный в городе Элиста, Калмыкия. В экспозиционных залах, занимающих более 1500 м², представлено около 70 тысяч единиц хранения, отражающих историю, этнографию и культуру калмыцкого народа. Особое внимание уделено предметам буддийского культа, старокалмыцкому искусству и современному изобразительному искусству Калмыкии. В музее можно увидеть археологические находки, традиционные маски, реликвии и произведения резьбы. Филиалы музея открыты в Лагани, Городовиковске, посёлке Яшкуль, а также в элистинском хуруле «Золотая обитель Будды Шакьямуни» и районе Сити-Чесс. Музей отражает региональные особенности, связанные с историей калмыцкого народа и степной культурой.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |