Поваев, Александр Михайлович

Александр Михайлович Поваев (род. 20 декабря 1948 года, с. Подсосново, Немецкий национальный район, Алтайский край, РСФСР, СССР) — советский и российский

[1], член-корреспондент Российской академии художеств (2010).

Что важно знать
Александр Михайлович Поваев
Дата рождения 20 декабря 1948(1948-12-20) (77 лет)
Место рождения с. Подсосново, Немецкий национальный район, Алтайский край, РСФСР, СССР
Страна  СССР Россия
Жанр историческая и мифологическая живопись, религиозная живопись, пейзаж, анималистика
Учёба Ростовское художественное училище имени М. Б. Грекова
Стиль синтез европейской живописи и старокалмыцких традиций
Звания член-корреспондент РАХ
(2010)
Сайт artpovaev.ru
Александр Михайлович Поваев
Дата рождения 20 декабря 1948(1948-12-20) (77 лет)

Биография

Родился 20 декабря 1948 года в селе Подсосново Алтайского края, живёт и работает в городе Элиста Республики Калмыкия.

В 1973 году — окончил отделение монументальной и станковой живописи Ростовского художественного училища имени М. Б. Грекова.

С 1977 года — член Союза художников СССР, России.

В 2010 году — избран членом-корреспондентом Российской академии художеств от Южного регионального отделения.

Член общественного совета Министерства культуры Калмыкии.

Женат. Супруга работала в редакции журнала «Теегин герл». Дочь — Халга Поваева, также является художницей и членом Союза художников России; совместно с отцом владеет творческой мастерской в Элисте[2].

Творческая деятельность

Стиль художника представляет собой синтез традиций европейской живописи и старокалмыцкого искусства. В своём творчестве он переосмысливает традиционные буддийские образы, отходя от статичных канонов и создавая «живых» божеств[3][1].

Среди произведений 2010—2017 годов: «Шамбала. Вершина Тибета» (2010), «Амазонка» (2012), «Сражение» (2013), «Встреча с амазонкой» (2014), «Пять благопожеланий» (2015), «Амазонка» (2016), «Утро» (2016) и «Вечер» (2017). Ряд работ (например, «Шамбала. Вершина Тибета», «Зая-Пандита», «Белый Старец») оформлены в виде старокалмыцких свитков-икон[3][1].

Известные произведения: «Багши» (1995 г.), «Окон-Тенгри» (2001 г.), «Встреча» (2006 г.), «Лейла и Меджнум» (2003 г.), «Возвращение» (2003 г.), «Тара» (2008 г.), «Полдень» (2003 г.), «Сон» (2006 г.), «Чингис-хан»(2004 г.), «Воины Чингис-хана» (2006 г.), «Джагар» (2000 г.), «Сражение» (2005 г.), «Битва» (2007 г.), «Степь и горы» (1999 г.), «Табун» (2006 г.)

Выставки

Участник российских и региональных выставок с 1976 года[1].

Персональные выставки:

  • 1992 — Элиста[1];
  • 1994 — Элиста[1];
  • 1996 — «Галерея на Песчаной» (Москва)[1];
  • 1998 — Элиста[1];
  • 1998 — Центральный дом художника (Москва)[1];
  • 2000 — Тольятти[1];
  • 2025 — «Сохраняя в движении время» (Астрахань).

Участие в коллективных выставках:

  • 2016 — «Художники Калмыкии» (Москва).

Коллекции

Произведения представлены в музеях и частных собраниях России и за рубежом. В частности, работы художника находятся в коллекциях в США, Израиле, Швейцарии, Нидерландах, Франции, Германии, на Тайване, в Монголии, Иордании и Азербайджане.

Награды

  • Народный художник Республики Калмыкия (1998)
  • Золотая медаль Творческого союза художников России (2010)
  • Серебряная медаль РАХ (2006)

Примечания

Ссылки