Стенограффия

Впервые фестиваль STENOGRAFFIA был проведён в 2010 году в Екатеринбурге^[5], после чего было решено проводить его ежегодно, как правило в первые выходные июля.

До 2013 года фестиваль задавал участникам единые темы. Летом 2010 года работы создавались на тему «Европа и Азия: столкновение противоположностей», в 2011 году — «Образы счастья», а в 2012 году художники представили видение темы «Глобальный разум», связанной с заявкой Екатеринбурга на проведение «Экспо-2020». С 2013 года участникам предложили работать на свободные темы.

В 2019 году фестиваль отметил десятилетний юбилей. К этому времени STENOGRAFFIA объединила более 300 художников из 15 стран. В юбилейный год Покрас Лампас расписал в Екатеринбурге площадь размером более 6,5 тыс. м²: его «метасупрематический крест» с цитатой из манифеста Казимира Малевича стал одной из самых масштабных каллиграфических работ; из-за возникших в обществе разногласий произведение впоследствии было переработано^[6].

В сезоне 2023 года «Стенограффия» проходила в Екатеринбурге с 14 июля: планировалось создать более 50 арт-объектов с участием около 40 художников, в том числе из Испании, Казахстана, Турции и Германии. По данным организаторов, к 2023 году за всю историю фестиваля было создано более 600 работ, в нём приняли участие около 360 художников и 740 волонтёров.

В 2025 году состоялся 16-й фестиваль, объединивший художников из Екатеринбурга, Челябинска, Уфы, Сочи, а также из Франции, Швейцарии, Германии и Португалии.

В 2026 году «Стенограффия» прошла в 17-й раз. Глава Екатеринбурга Алексей Орлов утвердил проведение фестиваля в период с 1 мая по 31 декабря, что стало отражением перехода к круглогодичному формату. Организаторы объявили о кардинальной трансформации проекта: команда отказалась от жёстких временных рамок и сосредоточилась на лабораторно-исследовательских проектах не только в области стрит-арта, но и в документальном кино, комиксах и в сфере искусственного интеллекта, сделав смысловым центром Урал и его столицу^[7].

Официальное открытие 17-го сезона состоялось в июле 2026 года; за лето в городе запланировали около десяти новых арт-объектов и реставрацию до пяти знаковых работ прошлых лет^[8]. К участию были приглашены авторы и творческие команды более чем из десяти городов; часть работ посвятили Году уральского рока, истории Екатеринбурга и молодёжи, а сам фестиваль вошёл в программу Международного фестиваля молодёжи^[9].

Самым масштабным объектом 2026 года стал мурал «Маленький большой город» команды Hot Singles in Your Area на 130-метровом шумозащитном ограждении Макаровского моста^[7]. Произведение посвящено характерным явлениям и мемам города, а также его жителям, в том числе основателю фестиваля Ural Music Night Евгению Горенбургу и драматургу Николаю Коляде^[7]. Среди первых работ сезона — арт-объект художника Кирилла Бородина в Театральном переулке и роспись московского художника Vova NOOTK на стене Дворца молодёжи^[10]. К фестивалю художник Алексей Грабилин, вдохновившись старинными картами Семёна Ремезова, создал карту Екатеринбурга с объектами «Стенограффии»^[7].

Ежегодно фестиваль объявляет открытый сбор поверхностей: жители городов присылают организаторам адреса зданий с фотографиями и описанием^[11]. Отбор авторов ведётся через открытый конкурс портфолио без ограничений по опыту, стилю, полу или возрасту^[12].

Помимо росписей, программа традиционно включает граффити-джемы, бесплатные пешеходные и велосипедные экскурсии по арт-объектам, а также образовательные и музыкальные события.

Фестиваль развивает несколько направлений. Формат S—A. Lab отличается экспериментальным подходом и осмыслением искусства в городском пространстве, включая цифровые технологии, а формат S—A. Voyager делает акцент на контексте и истории окружающего пространства^[13].

Среди технологических экспериментов — «нейронный стрит-арт», при котором изображение восстанавливается нейросетью и печатается роботом, а также жанр «мокьютектуры» — масштабных архитектурных иллюзий на фасадах зданий^[14].

Если в первые годы фестиваль проходил только в Екатеринбурге, то в 2015 году число городов-участников выросло до семи, а в 2019 году достигло 13, охватив регионы от Санкт-Петербурга до городов Ямала. За первое десятилетие художники покрыли рисунками свыше 35 тыс. м²^[14].

Среди крупнейших работ — «Галерея легенд ханты и манси» в Ханты-Мансийске и мурал «Наутилус» на фасаде дома культуры в Омске^[15].

Значительную роль в работе фестиваля играют волонтёры из числа горожан. По данным организаторов, к 2023 году в проекте суммарно приняли участие около 740 волонтёров. Так, над созданием «метасупрематического креста» Покраса Лампаса в 2019 году в течение четырёх дней работали более 20 волонтёров^[16].

• В ходе фестиваля в Екатеринбурге прошла легитимная разрисовка вагона электрички^[17]. Мероприятие проходило в мае 2010 года на железнодорожной станции Шарташ в присутствии представителей Российских железных дорог и прессы.
• В июле 2010 года в екатеринбургском микрорайоне Ботанический^[18] появились самые большие в России банки сгущёнки^[19] и супа Campbell’s.