Старк, Филипп

Родился 18 января 1949 года в Париже в семье авиаконструктора^[5] Андре Старка. После учёбы в парижской Школе Камондо, в 1968 году основал своё первое дизайнерское предприятие, специализировавшееся на создании надувных объектов.

Филипп Старк начал свою революцию в стиле, создавая в конце 70-х ночные клубы. Именно в то время он сделал себе имя дизайнера-бунтаря. Именно Филиппа Старка президент Франции Франсуа Миттеран выбрал в 1983 году в качестве одного из дизайнеров, которые должны были переосмыслить оформление президентской резиденции в Елисейском дворце. C этого момента начинается карьера молодого, но уже всемирно известного дизайнера.

С 1969 года работает в тесном сотрудничестве с Пьером Карденом, в 1975 году сконцентрировался на независимом творчестве дизайна интерьера и промышленного дизайна. В 1984 году начал работать с компанией Baleri Italia в сфере предметного дизайна. В следующие четверть века он сотрудничал со многими известными производителями мебели, ванных, аксессуаров и предметов декора. Его работы демонстрируются в постоянных коллекциях Музея декоративного искусства в Париже и Музея дизайна в Лондоне.

В 2008 году был назначен на должность «художественного директора председательства Франции в Европейском союзе» по инициативе Бернара Кушнера^[6]. Сотрудничал с компанией K-Way.

Крупные проекты Филиппа Старка начала 2010-годов в Париже — терраса ресторана Kong и интерьер отеля Royal Monceau.

В 2016—2017 годах занимался разработкой дизайна смартфона Xiaomi Mi Mix.

Спустя более тридцати лет карьеры Старк — подтверждённая легенда французского дизайна. Его отели, рестораны, кафе, ночные клубы, бутики, частные дома, музеи и винные погреба отличаются друг от друга, при этом каждый в отдельности претендует на статус городской достопримечательности.

Филипп Старк внёс огромный вклад в промышленный дизайн — его руке принадлежит дизайн дворцов и кофемашин, музеев и стаканов. А стул Louis Ghost (многие ошибочно называют эту модель просто Ghost) является не только одним из самых узнаваемых в мире, но и самым подделываемым, что не свойственно для предметов мебели.

Филипп Старк с ранних лет в своих работах продвигал идеи гуманизма, что было отмечено тем фактом, что он был первым французом, который был приглашён на конференцию TED (технологии, развлечения и дизайн) вместе с такими всемирно известными участниками, как Билл Клинтон и Ричард Брэнсон.

В 2020-х годах Старк продолжил работу над архитектурными и общественными проектами. В октябре 2024 года близ города Ронда в Испании открылся спроектированный им комплекс LA Almazara. Объект, созданный по заказу компании LA Organic, объединяет производство оливкового масла и музей; он позиционируется как первая в мире авторская маслобойня. Здание выполнено в форме красного куба с сюрреалистическими элементами, а в 2025 году журнал Time включил его в список лучших мест мира^[7][8].

В апреле 2025 года на Миланской неделе дизайна Старк представил инсталляцию «Флаги войны» (War Flags), размещённую в Ботаническом саду Брера. Проект, демонстрирующий символику вымышленной корпорации Hate Unlimited, был задуман как политическое антивоенное высказывание и призыв к ответственности^[9][10].

В 2020-е годы центральное место в творчестве Старка заняла концепция «демократической экологии», ставшая развитием его давней философии «демократичного дизайна». Ключевым вектором деятельности стали экологичность и устойчивое развитие^[11].

Дизайнер активно применяет принцип «дематериализации», подразумевающий использование минимально необходимого количества материала для создания функциональных объектов («меньше материала для большего интеллекта»). Старк стремится к созданию долговечных предметов, выходящих за рамки кратковременной моды, используя переработанные и возобновляемые материалы^[12][11].

Стиль Старка этого периода характеризуется сочетанием экологического минимализма, высоких технологий и органических форм. Технологические решения, включая искусственный интеллект, используются им для создания обтекаемых структур и минимизации воздействия на окружающую среду^[13].

Старк был женат четыре раза. С декабря 2007 года состоит в браке с Жасмин Абделлатиф — бывшим пресс-секретарём и директором по коммуникациям его компании.

У Филиппа Старка пятеро детей: Ара, Оа, Лаго, Кей и Джастис.

Старшая дочь Ара — художник и музыкант, участвовала в некоторых проектах своего отца, таких как украшение парижского дворца, отель Le Meurice, в котором она спроектировала оформление потолка ресторана Le Dali.

• 2003. Реконструкция здания музея Баккара в Париже.
• Поезд Евростар
• Kronenbourg 1664
• Оптическая мышь Майкрософта
• Philippe Starck condo in Toronto
• Штаб-квартира компании Asahi Breweries в Токио
• Volar, ночной клуб в Шанхае
• A (яхта) проекта Sigma
• 1990 Restaurant Teatriz, Madrid
• 1993 Groningen Museum
• 2000 TASCHEN Book Store, Paris
• 2001 Gaultier Shops, Paris and New York
• 2001 Yoo Apartments, London
• 2003 TASCHEN Book Store, Los Angeles
• 1988 Ara (Flos)
• 1989 Toothbrush (Fluocaril)
• 1990 Miss Sissi (Flos)
• 1990 W. W. Stool (Vitra)
• 1990 Vase Mendini (Alessi)
• 1990—1991 Juicy Salif (Alessi)
• 1992 Louis XX (Vitra)
• 1994 Lord Yo (Driade)
• 1998 Hula Hoop (Vitra)
• 1999 IBB, Gaoua, Yeza (Samsonite)
• 1999 Starck Watches (Fossil)
• 1999 Strange Thing (Cassina)
• 1999 M.I.S.S. (Cassina with Sony)
• 1999 Soft Egg (Driade)
• 1999 Ero’s (Kartell)
• 1999 Attila (Kartell)
• 2000 Louis Ghost (Kartell)
• 2000 La Boheme (Kartell)
• 2005 Bedside Gun, Table Gun, Lounge Gun (Flos)
• 2013 Велосипед-самокат Peugeot Cycles для городской прокатной системы Бордо (Pibal^[14])
• 2015 Наушники Parrot zik 2.0
• 2015 Линия встраиваемой кухонной техники Gorenje by Starck
• 2016 Смартфон Xiaomi Mi Mix
• 2018 Интерьеры жилого модуля орбитальной станции Axiom Space (запуск планируется не ранее 2028 года)^[15][16]
• 2018 Интерьеры отеля Brach (Париж)
• 2022 Интерьеры отеля Rosewood São Paulo (Сан-Паулу)^[17]
• 2022 Коллекция мебели Miss Dior для дома Dior (включая переосмысление стула Medallion)^[18]
• 2024 Архитектурный комплекс LA Almazara (маслобойня, музей, ресторан) в Ронде, Испания^[7][8]
• 2025 Инсталляция «War Flags» (Милан)^[9][10]

• Люмино-оскар (Oscar de luminaire) (Париж, 1980)
• Trois premièrs prix au Neocon (Чикаго, 1986)
• Delta de Plaia (Барселона, 1986)
• Platinum Circle Award (Чикаго, 1987)
• Государственный гран-при за промышленное дизайнерство (Grand Prix National de la Création Industrielle) (Франция, 1988)
• Troix Prix pour les hotêls Royalton et Paramount de New York (США, 1988/1990)
• Officier des Arts et des Lettres (Франция, 1995)
• Design Zentrum NordRhein-Westfallen (Германия, 1995)
• Premio Internacional de Diseño (Барселона, 1995)
• Harvard Excellence in Design Award (США, 1997)
• Кавалер Ордена искусств и литературы (Франция, 1998)
• Кавалер Ордена Почётного легиона (Франция, 2000)
• Pratt Institute Black Alumni Award (США, 2001)
• Compasso d’Oro (Италия, 2001)
• Red Dot Best of the Best Award (2001)
• IF Design Award (2002)
• Observeur de Design d’Etoile (2002)
• Lucky Strike Designer Award (2004)^[19]
• Red Dot Award: Product Design за термостат Netatmo (2014)^[19]
• Prix Villégiature за отель Le Meurice (2018)^[19]
• German Design Award за коллекцию White Tulip (2021)^[19]
• Включение проекта LA Almazara в список «World’s Greatest Places 2025» по версии журнала Time (2025)^[20]