Стаки, Стивен
Сти́вен Э́двард Ста́ки (англ. Steven Edward Stucky; 7 ноября 1949[1], Хатчинсон, Канзас, США[2] — 14 февраля 2016[1], Итака, Нью-Йорк, США) — американский композитор, лауреат Пулитцеровской премии.
Общие сведения
| Стивен Стаки | |
|---|---|
| Дата рождения | 7 ноября 1949[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 14 февраля 2016[1] (66 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | дирижёр, композитор, музыковед, музыкальный педагог, преподаватель университета, публицист |
| Награды и премии | |
| Сайт | stevenstucky.com |
Биография
Стивен Стаки родился в Хатчинсоне (штат Канзас). В возрасте 9 лет он переехал с семьёй в Абилин (штат Техас), где в подростковом возрасте изучал музыку в государственных школах, а также брал частные уроки игры на альте у Герберта Престона, дирижирования у Лео Шира и композиции у Мейкона Самерлина. В Бэйлорском университете он изучал композицию у Ричарда Уиллиса и дирижирование у Дэниела Стернберга[3].
Он изучал композицию у Карела Хусы в Корнеллском университете[4]. Стаки писал произведения на заказ для многих крупных американских оркестров, включая Балтиморский, Чикагский, Цинциннатский, Далласский, Лос-Анджелесский, Нью-Йоркский, Миннесотский, Филадельфийский, Питтсбургский, Сент-Луисский и Сент-Полский.
Стивен Стаки долгое время сотрудничал с Лос-Анджелесским филармоническим оркестром, где был постоянным композитором в 1988—2009 годах (самое продолжительное подобное сотрудничество в истории американских оркестров). Он был ведущим серии концертов Hear & Now Нью-Йоркского филармонического оркестра в 2005—2009 годах, а также композитором года Питтсбургского симфонического оркестра в сезоне 2011/12. Для Питтсбурга он написал произведение «Silent Spring» в честь 50-летия одноимённой книги Рэйчел Карсон. Он объединился с пианистом и писателем Джереми Денком для создания своей первой оперы «The Classical Style» (основанной на книге Чарльза Розена), премьера которой состоялась в июне 2014 года на Музыкальном фестивале в Охае[5]. Среди других произведений Стаки — симфоническая поэма «Radical Light» (2007), «Rhapsodies for Orchestra» (2008), оратория «August 4, 1964» (2008), Симфония (2012) и Второй концерт для оркестра (2003), за который он получил Пулитцеровскую премию за выдающееся музыкальное произведение в 2005 году[6][7]. Стаки был экспертом по творчеству польского композитора Витольда Лютославского и автором исследования 1981 года «Lutoslawski and His Music». Он также был куратором празднования столетия этого композитора оркестром «Филармония» в 2013 году, Woven Words: Music Begins Where Words End. Стаки был профессором композиции Фонда Гивена в Корнеллском университете в Итаке (штат Нью-Йорк)[8].
Там он основал Ensemble X и руководил им в течение девяти сезонов, с 1997 по 2006 год. В то же время он был движущей силой серии концертов Green Umbrella в Лос-Анджелесе. Он также преподавал в Истменской школе музыки и Калифорнийском университете в Беркли, в последнем — в качестве профессора имени Эрнеста Блоха в 2003 году. После нескольких более ранних визитов в качестве преподавателя и дирижёра, в 2013 году он стал композитором-резидентом на Музыкальном фестивале и школе в Аспене. В 2014 году он стал почётным профессором Корнеллского университета и присоединился к преподавательскому составу по композиции в Джульярдской школе.
Среди композиторов, учившихся у Стаки, — Джозеф Фиббс, Марк Меллитс, Роберт Патерсон, Дэвид Конте, Томас Даффи, Йотам Хабер, Джеймс Мэтисон, Стивен Берк, Си Ван, Спенсер Топел, Диего Вега, Фан Ман, Анна Виснер, Ханна Лэш, Эндрю Ваггонер, Стивен Эндрю Тейлор, Шон Шеперд, Крис Аррелл, Крис Гендалл и Джесси Джонс.
Стивен Стаки проводил мастер-классы и участвовал в резиденциях по всему миру, включая Пекинскую консерваторию, Шанхайскую консерваторию, Кливлендский институт музыки, Кёртисовский институт музыки, Университет Райса, Университет Лоуренса[9], Шведский коллегиум перспективных исследований, Тэнглвудский музыкальный центр[10] и многие другие.
Стаки умер от рака мозга в своём доме в Итаке (штат Нью-Йорк) 14 февраля 2016 года.
Произведения
Оркестровые
- Kenningar (Симфония № 4) (1977—1978)
- Transparent Things: In Memoriam V.N. (1980)
- Двойной концерт (1982—1985, ред. 1989), для скрипки, гобоя д'амур и камерного оркестра
- Voyages (1983—1984), для виолончели и оркестровых духовых
- Dreamwaltzes (1986)
- Концерт для оркестра № 1 (1986—1987)[11]
- Son et Lumière (1988)[12]
- Threnos (1988), для духового ансамбля
- Angelus (1989—1990)
- Anniversary Greeting (1991)
- Impromptus (1991)
- Funeral Music for Queen Mary (after Purcell) (1992), для оркестровых духовых
- To Whom I Said Farewell (1992, ред. 2003), для меццо-сопрано и камерного оркестра
- Fanfare for Los Angeles (1993)
- Ancora (1994)
- Fanfares and Arias (1994), для духового ансамбля
- Fanfare for Cincinnati (1994)
- Концерт для двух флейт с оркестром (1994)
- Pinturas de Tamayo (1995)[13]
- Music for Saxophones and Strings (1996)
- Concerto Mediterraneo (1998), для гитары с оркестром
- Escondido Fanfare (1998)
- American Muse (1999), для баритона с оркестром
- Концерт для ударных и духового оркестра (2001)
- Colburn Variations (2002), для струнного оркестра
- Etudes (2002), концерт для блокфлейты и камерного оркестра
- Spirit Voices (2002—2003), концерт для ударных с оркестром[14]
- Второй концерт для оркестра (2003)[15]
- Jeu de timbres (2003)
- Hue and Cry (2006), для духового ансамбля
- Radical Light (2006—2007)[16]
- Rhapsodies for Orchestra (2008)[17]
- Камерный концерт (2009)
- Silent Spring (2011)[18]
- Симфония (2012)[19]
Оперы
- The Classical Style: An Opera (of Sorts) (2013—2014), либретто Джереми Денка, по книге Чарльза Розена[20]
Хоровые
- Spring and Fall: To a Young Child (1972), для хора a cappella (SATB)
- Drop, drop, slow tears (1979), для хора a cappella (SSAATTBB)
- Cradle Songs (1997), для хора a cappella (SATB)[21]
- To Musick (2000), для мужского хора a cappella
- Skylarks (2001), для хора a cappella (S.A. и SATB)
- Whispers (2002), для солистов a cappella (SATB) и хора (SATTBB)
- Three New Motets (2005), для двойного хора a cappella (SATB) (O admirabile commercium, O sacrum convivium, O vos omnes)
- Eyesight (2007), для хора a cappella (SATB)
- August 4, 1964 (2007—2008), для солистов (сопрано, меццо-сопрано, тенор и баритон), хора (SATB) и оркестра[22]
- The Kingdom of God (In No Strange Land) (2008), для хора a cappella (SATB)
- Gravity’s Dream (2009), для хора a cappella (SATB)
- Say Thou Dost Love Me (2012) для хора a cappella (SATB)
- Take Him, Earth (2012) для хора (SATB) с камерным оркестром
- Winter Stars (2014) для хора a cappella (SATB)
- The Music of Light (2015) для двойного хора a cappella (SATB)
Камерные
- Duo (1969), для альта и виолончели
- Movements (1970), для четырёх виолончелей
- Квартет (1972—1973), для кларнета, альта, виолончели и фортепиано
- Movements III.: Seven Sketches (1976), для флейты и кларнета
- Refrains (1976), для пяти ударных
- Notturno (1981), для альт-саксофона и фортепиано
- Varianti (1982), для флейты, кларнета и фортепиано
- Boston Fancies (1985), для флейты, кларнета, ударных, фортепиано, скрипки, альта и виолончели
- Серенада (1990), для духового квинтета
- Birthday Fanfare (1993), для трёх труб
- Salute (1997), для флейты, кларнета, валторны, тромбона, ударных, фортепиано, скрипки и виолончели
- Ad Parnassum (1998), для флейты, кларнета, ударных, фортепиано, скрипки и виолончели[21]
- Ai due amici (1998), для камерного ансамбля
- Tres Pinturas (1998), для скрипки и фортепиано
- Nell'ombra, nella luce (1999—2000), для струнного квартета
- Partita-Pastorale after J.S.B. (2000), для кларнета, фортепиано и струнного квартета[21]
- Tamayo Nocturne (2001), для камерного ансамбля
- Sonate en forme de préludes (2003—2004), для гобоя, валторны и клавесина
- Meditation and Dance (2004), для кларнета и фортепиано[21]
- Фортепианный квартет (2005), для скрипки, альта, виолончели и фортепиано
- Four Postcards (2008), для духового квинтета и маримбы
- Фортепианный квинтет (2009—2010), для двух скрипок, альта, виолончели и фортепиано
- Scherzino (2010), для альт-саксофона и фортепиано
- Allegretto quasi Andantino (Schubert Dream) (2010), для фортепиано в четыре руки
- Aus der Jugendzeit (2011), для бас-баритона, флейты, кларнета/бас-кларнета, скрипки, виолончели, фортепиано и ударных
- Rain Shadow (2012), для скрипки, альта, виолончели и фортепиано
- Соната для скрипки и фортепиано (2013)
- Cantus (2015), для 6 исполнителей
Вокальные
- Sappho Fragments (1982), для женского голоса и камерного ансамбля
- Two Holy Sonnets of Donne (1982), меццо-сопрано, гобой и фортепиано
- Four Poems of A.R. Ammons (1992), для баритона и камерного ансамбля
- To Whom I Said Farewell (1992, ред. 2003), для меццо-сопрано и камерного оркестра
- American Muse (1999), для баритона с оркестром
- Aus der Jugendzeit (2010—2011), для баритона и камерного ансамбля
- The Stars and the Roses (2013), для тенора с оркестром
- The Stars and the Roses (2013), для тенора и камерного ансамбля
- Out of the Cradle Endlessly Rocking (2014), для бас-баритона и фортепиано
Для солирующих инструментов
Аранжировки произведений других композиторов
- Noctuelles (Miroirs, No.1) (Морис Равель, орк. Стаки 2001) (Theodore Presser Co.)
- Les Noces (Игорь Стравинский, орк. Стаки 2005), для солистов, хора (SATB) и полного оркестра (Chester Music)
- Bucolics (Витольд Лютославский, аранж. Стаки 2006), для 9 инструментов (Chester Music)
- Восемь песен из Spanish Songbook (Хуго Вольф, орк. Стаки 2008), для меццо-сопрано с оркестром (Theodore Presser Co.)
- Четыре песни для ансамбля Dolce Suono и баритона («Per questa bella mano», «Ruhe sanft» (из «Zaide») и «Das Veilchen» Моцарта; «Erlkönig» Шуберта, аранж. Стаки 2012) (Theodore Presser Co.)
Награды
- 1974: Премия Виктора Герберта за композицию от ASCAP
- 1975: Первая премия, Конкурс Американского общества университетских композиторов
- 1978: Стипендия для композиторов, Национальный фонд искусств
- 1982: Премия Димса Тейлора от ASCAP (за «Lutoslawski and His Music»)
- 1986: Стипендия Джона Саймона Гуггенхайма
- 1989: Финалист, Пулитцеровская премия за выдающееся музыкальное произведение (Концерт для оркестра № 1)[23]
- 1991: Заказ Музыкального фонда Кусевицкого
- 1995: Специальная благодарность, Национальная ассоциация композиторов США
- 1997: Стипендия Фонда Больяско, Centro Studi Ligure (Италия)
- 1998: Заказ Фонда Барлоу
- 2001: Грант на запись от Фонда Аарона Копленда для американской музыки
- 2002: Стипендия Годдарда Либерсона, Американская академия искусств и литературы
- 2003: Лектор имени Блоха, Калифорнийский университет в Беркли
- 2005: Пулитцеровская премия за выдающееся музыкальное произведение за Второй концерт для оркестра[7]
- 2006: Композитор-резидент имени Пола Фромма, Американская академия в Риме
- 2006: Избран попечителем Американской академии в Риме
- 2006: Избран в Американскую академию искусств и наук
- 2006: Вошёл в совет директоров Музыкального фонда Кусевицкого
- 2007: Избран в Американскую академию искусств и литературы
- 2008: Избран председателем совета директоров Американского музыкального центра
- 2011: Избран заместителем председателя совета директоров New Music USA
- 2011: Композитор года, Питтсбургский симфонический оркестр, сезон 2011/12
- 2013: Номинация на премию «Грэмми» за «August 4, 1964» в категории «Лучшая современная классическая композиция»
- 2013: Заказ Мемориала Рэймонда У. Брока[24]
Примечания
Ссылки
- Стивен Стаки на Presser.com
- Интервью со Стивеном Стаки, 23 апреля 1992 года