Сказочный кот
«Сказочный кот» — картина 1971 года русского художника Бориса Ивановича Давыдова в жанре анималистики. Хранится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].
Общие сведения
| Давыдов, Борис Иванович | |
| Сказочный кот. 1971 | |
| картон, масляная живопись | |
| Художественно-мемориальный музей К.С. Петрова-Водкина | |
| 44,5х79,5 | |
| (инв. Ж-3561) |
Описание
На переднем плане в центре полотна изображён в полный рост крупный серо-зеленовато-коричневый кот в профиль, голова которого повёрнута к зрителю. У животного зелёные глаза, в зубах — серая мышь. Кот стоит на зелёной земле. В левой части фона фрагментарно изображён небольшой деревенский домик с двускатной крышей. За фигурой кота расположены ели, а в правой части фона — одна крупная зелёная ель и две маленькие ёлочки.
Об авторе
Борис Иванович Давыдов работал в жанрах жанровых композиций, портретов, натюрмортов и пейзажей. Начал с городских сцен («городская проза»). В конце 1970-х отличался широким творческим диапазоном — от американского «реджионализма» до гиперреализма и фотореализма. С середины 1980-х приступил к болееформатным полотнам с крестьянскими трудовыми сценами и традиционным натурным видам.
Известные работы
Экспонировался на областных, зональных и зарубежных выставках, в том числе в Германии. Применял преимущественно масляную технику на холсте. Коллекции работ хранятся в Музее имени А. Н. Радищева в Саратове. Последняя прижизненная выставка прошла в Саратове в галерее «Эстетика» (2015).
Жанр
Анималистика (от лат. animal «животное») — жанр живописи, специализирующийся на изображении представителей фауны. Исторически корни жанра восходят к скульптуре и фрескам античности, но самостоятельное оформление он получил в Европе XVII—XVIII веков. Расцвет жанра пришёлся на XIX век благодаря развитию естественных наук и популяризации натуралистических методов. Характерные особенности — анатомическая точность, детальная передача фактуры шерсти и пера, динамичные позы в естественной среде или в декоративных композициях. Частыми сюжетами были сцены охоты, домашние питомцы и дикие звери. Классические примеры встречаются в работах А. Дюрера (графика XVI века), натуралистических полотнах британца Джорджа Стаббса и француженки Розы Бонёр. Акварельные этюды для полевых наблюдений создавал швед Бруно Лильйефорс. Особое развитие жанр получил в Скандинавии, где художники соединяли академические традиции и образцы местной фауны. Для передачи текстур шерсти и перьев применялись приёмы лессировки и пастозной живописи. Значительные собрания анималистической живописи хранятся в парижском Лувре и московской Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева в Саратове открыт в 1885 году на основе даров художника А. П. Боголюбова, внука А. Н. Радищева, что сделало его первым общедоступным художественным музеем в Российской империи. Здание проектировал И. В. Штром, с 1998 года входит в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации. Фонды насчитывают свыше 6 700 экспонатов русской и западноевропейской живописи XVIII—XX веков: работы И. Е. Репина, В. И. Сурикова, И. И. Шишкина, К. С. Малевича, «Триумф Вакха» Дж. Вазари, «Иоанн Креститель» Т. Ромбоутса и прочие. В музее действует библиотека с редкими изданиями, организуются музыкальные концерты, лекции по истории мирового изобразительного искусства. Основной корпус расположен по адресу: улица Радищева, 39; дополнительные экспозиции — на Первомайской, 75, и в здании купеческой биржи (Московская, 61). Филиалы — в Энгельсе, Доме-музее Петрова-Водкина, Усадьба Борисова-Мусатова и другое.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |