Сельская чистка (американское телевидение)
Сельская чистка на американском телевидении — массовое закрытие американскими телеканалами, в первую очередь CBS, телепрограмм с сельской тематикой, произошедшее в начале 1970-х годов. Термин был введён в индустрии развлечений, точное происхождение неизвестно.[1]
Большинство закрытий произошло в конце телевизионного сезона 1970–71 годов. Помимо сельских шоу, таких как Mayberry R.F.D., The Beverly Hillbillies, Petticoat Junction, Green Acres и Hee Haw, были закрыты и несколько популярных развлекательных программ, выходивших на CBS с начала эпохи телевещания. В результате этого курса CBS резко изменила направление, отказавшись от сельской тематики в пользу программ, ориентированных на городскую и пригородную аудиторию[2].
Предпосылки
Раннее телевидение и антикоммунистические кампании
По словам медиа-историка Сары К. Эскридж, телевидение в США в конце 1940-х — начале 1950-х годов отличалось «культурным разнообразием, какого никогда не было». Многие программы о национальных меньшинствах и актуальных темах пользовались успехом; некоторые из них уже были популярны на радио.[3] Это объяснялось особенностями инфраструктуры сетей, регулированием FCC того времени и высокой стоимостью телевизоров. В результате распространение телевидения на раннем этапе происходило в основном в городах; к 1950 году большинство телевизоров было куплено в радиусе 75 миль от Нью-Йорка, Лос-Анджелеса, Бостона и других крупных городов.[4]
Эта тенденция в программировании прекратилась из-за роста общественного недоверия к индустрии развлечений после второй красной угрозы.[5] Негативное восприятие индустрии усилилось после публикации в 1950 году Red Channels, где были перечислены 151 человек, обвинённые в подрывной деятельности.[6] Среди них была актриса Джин Мьюир, одна из звёзд ситкома The Aldrich Family. NBC и General Foods, спонсор шоу, под давлением зрителей уволили Мьюир в августе.[7] Антикоммунистические бойкоты и угрозы со стороны FCC радикально изменили телевидение в течение года после публикации Red Channels;[8] отказ от программ о национальных меньшинствах и обсуждения актуальных тем был дополнительно поощрён Национальной ассоциацией радиовещателей в 1956 году.[9] К концу 1950-х годов телеканалы фактически сами цензурировали свой контент без внешнего давления[10] и производили программы, заметно отличавшиеся от начала десятилетия.[11]
Взлёт сельских ситкомов
В конце 1950-х годов самыми популярными жанрами на телевидении были вестерны, детективы, игровые шоу и развлекательные программы. Они привлекали широкую аудиторию по разным причинам, а отсутствие потенциальных споров делало их привлекательными для сетей.[12] Разоблачение того, что исходы шоу Twenty-One были заранее известны, привело к скандалам с викторинами того времени. Успех Davy Crockett на ABC в 1955 году сделал вестерны особенно привлекательными для сетей. Они также пользовались популярностью у быстро растущей аудитории в сельских районах и на Юге США; в результате городские программы стали менее востребованными.[13] Вестерн стал доминирующим жанром телевидения в 1959 году и начале 1960-х.[14] Интерес к кантри-музыке и сельской тематике вырос и в городах.[15]
ABC, обычно занимавшая третье место в рейтингах, была мотивирована экспериментировать с программированием;[14] она стремилась создать сельский ситком, подходящий для семейного просмотра. Так появился The Real McCoys с Уолтером Бреннаном, выходивший с 1957 по 1962 год. На протяжении всего показа на ABC шоу входило в десятку самых популярных по данным Nielsen.[16]
Вслед за этим CBS и NBC начали разрабатывать собственные ситкомы с сельской и южной тематикой.[17] Популярность таких программ побудила Граучо Маркса заметить: «Эфир теперь полностью заполнен ковбоями, удобрениями и глупостью».[18] Каждый новый сельский ситком всё больше отходил от вестерн-мотивов и всё больше включал южные элементы.[19] В конце 1960 года CBS запустила The Andy Griffith Show, ставший самым успешным сельским ситкомом на тот момент. Эскридж отмечала, что с его успехом CBS «не только возглавила создание чисто сельской комедии, но и довела до совершенства искусство маркетинга таких сериалов»:[20]
В сельской комедии [CBS] нашла форму программирования, обеспечивающую чистое бегство от реальности, не ставящую под сомнение патриотизм сети и не приводящую к скандалам, но при этом привлекающую большое количество зрителей.[21]
В 1962 году CBS представила The Beverly Hillbillies, который Эскридж назвала «возможно, самой популярной телепрограммой всех времён». Его создатель Пол Хеннинг использовал свой детский опыт в Миссури для исследования социальных отношений между городскими и сельскими жителями.[22] Критики почти всегда оценивали программу негативно. Один из них в The Saturday Evening Post, ссылаясь на речь Ньютона Минова о «бескрайней пустыне» телевидения, писал, что The Beverly Hillbillies доказал: «пустыня на самом деле оказалась кукурузным полем».[23] Тем не менее, популярность шоу сохранялась несмотря на плохие отзывы, что стало предметом широкого обсуждения в прессе.[24] CBS, лидировавшая в рейтингах большую часть 1960-х, игнорировала критику. Она заказала спин-оффы как The Andy Griffith Show, так и The Beverly Hillbillies. Эти проекты также повторяли дихотомию между мнением зрителей и критиков.[25][26]
Упадок
К 1966 году руководители индустрии выражали сожаление по поводу отсутствия разнообразия на американском телевидении и доминирования сельских программ на трёх крупнейших сетях того времени, отмечая, что «рейтинги показывают: американцы предпочитают деревенщин, ковбоев и шпионов».
Вице-президент CBS Майкл Данн лично не любил сельские программы, которые транслировал (как и большинство телевизионных руководителей), но оставлял их в эфире из-за высоких рейтингов, считая их главным показателем успеха. Его начальник, президент CBS Джеймс Т. Обри, также считал сельские ситкомы важной частью формулы успеха сети, отмечая, что в то время рекламодатели хотели именно такую аудиторию[27]. Роберт Вуд, новый президент CBS, давил на Данна с требованием закрыть сельские программы. Данн был вскоре уволен после ответа Вуду: «Только потому, что холодильники покупают люди 26–35 лет из Скарсдейла, не стоит делать программы только для них»[28].
Начало чистки
Как отмечено в Музее телевизионного вещания:
К концу 1960-х многие зрители, особенно молодёжь, считали такие шоу устаревшими. Полная изоляция Мейберри от современных проблем была частью их привлекательности, но более десяти лет освещения в СМИ движения за гражданские права изменили образ маленького южного городка. Gomer Pyle, U.S.M.C. происходил на базе морской пехоты США с 1964 по 1969 год, но ни Гомер, ни его сослуживцы ни разу не упомянули войну во Вьетнаме. Руководство CBS, опасаясь потерять выгодную молодёжную аудиторию, очистило сетку от успешных шоу, привлекавших в основном пожилых зрителей.
В 1970 году этим сокращениям предшествовало решение CBS в 1967 году, по тем же демографическим причинам, закрыть оставшиеся игровые шоу: Password, What's My Line?, I've Got a Secret и To Tell the Truth; последнее продолжалось в дневном эфире ещё год. Эти программы оставались прибыльными (в основном из-за низких затрат) и были вскоре возрождены, но показывали плохие демографические результаты[29]. Сеть пыталась добавить больше городских программ, в том числе инновационный ситком He & She в сезоне 1967 года, но конфликт с предшествующим ему Green Acres привёл к его закрытию. The Smothers Brothers Comedy Hour, также инновационная и более успешная программа для молодой аудитории, также стартовала в 1967 году[30].
Волну закрытий инициировал руководитель CBS Роберт Вуд, который сменил многолетнего главу программирования Данна на Фреда Сильвермана после исследований, показавших большую привлекательность для рекламодателей молодой городской аудитории[31]. Большинство существующих программ CBS либо привлекали слишком пожилую и сельскую аудиторию, либо другую нежелательную группу — детей, не обладающих собственными доходами[32].
CBS закрыла всё, где был хоть один дерево, включая Лесси.
— Пэт Баттрам, «Мистер Хейни» из Green Acres[33]
Популярность закрытых программ
Gomer Pyle, U.S.M.C. стал первым из сельских шоу, покинувших эфир, не из-за тематики, а по желанию Джима Нейборса «попробовать что-то новое». Ему дали новое шоу, The Jim Nabors Hour, на следующий сезон[34].
Mayberry R.F.D., прямое продолжение The Andy Griffith Show, заняло четвёртое место в 1969 году и было продлено ещё на два сезона, но к последнему сезону опустилось на пятнадцатое место[35].
Первым из закрытых стал The Red Skelton Show, который завершил сезон 1969–70 на седьмом месте[36]. Однако к 1971 году после перехода на NBC он выпал из тридцатки лучших.
Успех The Mary Tyler Moore Show, All in the Family и новых, более городских развлекательных программ, таких как The Carol Burnett Show (1967) и The Flip Wilson Show (1970, на NBC), позволил закрыть большинство «нежелательных шоу» к концу 1971 года, несмотря на их высокие рейтинги и популярность. Green Acres и The Beverly Hillbillies выпали из тридцатки Nielsen к сезону 1970–71, но оба продолжали выигрывать свои временные слоты и имели преданных зрителей, что обеспечивало им продление ещё на сезон. Другие шоу, которые имели ещё более высокие рейтинги на момент закрытия, включали Mayberry R.F.D. (15 место), Hee Haw (16 место) и The Jim Nabors Hour (29 место)[37].
Замещающие программы
Многие закрытые программы не были напрямую заменены. Правило доступа к прайм-тайму заставило сети вернуть временной слот 19:30 по восточному времени своим филиалам, что также стало одной из причин «сельской чистки». Лесси и Hee Haw почти сразу перешли в синдикацию, где их часто показывали в пограничное время, возвращённое сетями. (Несколько других программ, закрытых по схожим причинам, таких как The Lawrence Welk Show на ABC и Wild Kingdom на NBC, также продолжили выходить в синдикации.)
На те временные слоты, которые остались у сетей, глава CBS Фред Сильверман в 1971–1972 годах заменил большую часть закрытых программ «актуальными» проектами[38]. За All in the Family последовали многочисленные спин-оффы, включая Мауд (1972) и The Jeffersons (1975). После успеха The Mary Tyler Moore Show компания MTM Productions создала популярное шоу The Bob Newhart Show. В 1972 году в сетке появился M*A*S*H, который входил в десятку лучших семь из одиннадцати сезонов и завершился самым просматриваемым эпизодом в истории американского телевидения.
Побочным эффектом «сельской чистки» стало сокращение использования смеховой дорожки.[39] Большинство сельских программ снимались в однокамерном формате без зрителей, а смех добавлялся искусственно. Новые шоу 1970-х годов снимались в многокамерном формате с живой аудиторией, и смеховая дорожка использовалась в основном для усиления эффекта.[40] Для M*A*S*H это было невозможно, так как сериал снимался на натуре, а из-за серьёзности тем создатели не хотели использовать смеховую дорожку. CBS пошла на компромисс, исключив смех в некоторых сценах, например, в операционной.
При Сильвермане игровые шоу вернулись в дневную сетку CBS. (В отличие от NBC и ABC, CBS не показывала дневных игровых шоу с 1968 года, предпочитая повторы ситкомов 1960-х, таких как The Lucy Show и Gomer Pyle, U.S.M.C., которые к тому времени уже были сняты.) Первым новым шоу стало The Amateur's Guide to Love, выходившее три месяца весной и летом 1972 года. Вскоре, 4 сентября, стартовали три новых игровых шоу: The New Price Is Right, Gambit и The Joker's Wild. Gambit шёл до 1976 года и вернулся в 1980-м на NBC; Joker завершился на CBS в 1975 году, затем выходил в синдикации с 1977 по 1986 год; Price продолжает выходить и в 2024 году.
Несмотря на большое количество закрытых развлекательных программ, Сильверман продолжал создавать новые шоу на замену; одним из первых стало The Sonny & Cher Comedy Hour, стартовавшее в августе 1971 года и продлившееся до развода Сонни и Шер в 1974 году. Затем Сильверман подписал контракт с Шер, дав ей собственное шоу Cher в 1975 году, после чего она вновь объединилась с Сонни для двух сезонов их совместного шоу, завершившегося в 1977 году. Позже Сильверман заказал Donny & Marie для ABC, а также менее успешные The Brady Bunch Hour (ABC, 1976), Mel and Susan Together (ABC, 1978) и Pink Lady and Jeff (NBC, 1980), все три были встречены прохладно. NBC попыталась запустить масштабное 90-минутное шоу The Big Show в марте 1980 года, но оно было закрыто через два месяца.
Несколько консервативных членов Конгресса, а также президент Ричард Никсон и члены его администрации выражали недовольство некоторыми новыми программами, многие из которых (особенно социально ориентированные, такие как All in the Family) не считались «семейными». Реакция на чистку побудила CBS заказать семейную драму The Waltons для осеннего сезона 1972 года на основе телефильма The Homecoming: A Christmas Story (1971)[41]. Сеть поставила её в невыгодный временной слот против популярных The Flip Wilson Show и The Mod Squad, предположительно рассчитывая на провал и быстрое закрытие[42]. Однако шоу стало хитом, и CBS изменила стратегию, полностью поддержав проект[43]; The Waltons продержался девять сезонов, поднимался до второго места в рейтингах и семь раз входил в тридцатку лучших; впоследствии сериал стал классикой синдикации. Успех The Waltons запустил тренд семейных драм 1970-х, таких как Little House on the Prairie, Apple's Way, Family и Eight Is Enough.
В течение четырёх десятилетий после чистки немногие заметные ситкомы были посвящены Югу США, и многие из них происходили в городских или пригородных районах. Один из критиков отмечал, что только четыре из них были значимыми — House of Payne, Meet the Browns (оба от Тайлера Перри из Атланты), Designing Women и The Carmichael Show. Первые три происходят в Атланте или её пригородах, четвёртый — в Шарлотте[44]. Другие примеры: Evening Shade с Бёртом Рейнольдсом, действие которого происходит в вымышленном Ивнинг-Шейд, Арканзас[45]; The Golden Girls, действие которого происходит в Майами, Флорида, с ярко выраженной южной героиней Бланш Деверо и сельской Роуз Найлунд[46]; Mama's Family, действие которого происходит в южном варианте Рейтауна, Миссури[47], с участием звезды Mayberry RFD Кена Берри; и анимационный ситком King of the Hill, который шёл 13 сезонов на Fox и изображал жизнь пригородного Техаса[48].
Связанные закрытия
К не сельским программам, закрытым CBS, относились ситкомы Family Affair и Hogan's Heroes в 1971 году, а также долгоживущий My Three Sons, завершившийся в 1972 году. Развлекательные программы, выходившие с конца 1940-х и начала 1950-х, такие как The Jackie Gleason Show и The Ed Sullivan Show, были закрыты в 1970 и 1971 годах соответственно; The Original Amateur Hour (выходившее с 1934 года на радио и с самого начала телевидения) завершилось по собственной инициативе в 1970 году из-за старения аудитории. The Red Skelton Show был закрыт CBS в конце сезона 1969–70 и перешёл на NBC (где изначально и начинался) ещё на один сезон. NBC также вернула шоу Скелтона к исходному получасовому формату вместо привычного часового на CBS. К концу 1972 года Люсиль Болл оставалась единственной звездой «золотого века телевидения» с собственным шоу. Её программа Here's Lucy входила в десятку Nielsen и сохраняла высокие рейтинги до завершения в 1974 году.
Вестерны также стали объектом чистки. Мастер боевых искусств Брюс Ли, пытаясь продвинуть свой сериал The Warrior, слышал от сетей, что «вестерны вышли из моды». Однако в 1972 году ABC выпустила новый вестерн Kung Fu по идее Ли, но главную роль исполнил белый актёр Дэвид Кэррадайн[49]. За исключением Gunsmoke и Bonanza, двух прайм-тайм хитов, которые к 1971 году шли в эфире в сумме 28 лет (и продолжались до 1975 и 1973 годов соответственно), большинство жанровых шоу уже были сняты к моменту чистки. NBC закрыла два оставшихся вестерна в 1971 году — The Virginian и The High Chaparral. В 1971 году CBS планировала закрыть Gunsmoke по окончании сезона 1970–71, а Mayberry R.F.D. и Family Affair продлить на 1971–72 годы; Фред Сильверман и Роберт Вуд оба предпочитали закрыть Gunsmoke вместо Mayberry R.F.D. и Family Affair. Это решение было пересмотрено из-за высоких рейтингов Gunsmoke, занимавшего 5 место в сезоне 1970–71[50], и 4 место в сезоне 1971–72[51]. Дополнительным фактором было то, что Gunsmoke был любимой программой Барбары Пейли, жены главы CBS Уильяма Пейли. Вестерны уже подвергались критике со стороны родительских организаций, выступавших против насилия на телевидении, и тех, кто был обеспокоен изображением коренных американцев. Популярность жанра также снижалась из-за перенасыщения[52]; после бума в 1960-х последние традиционные вестерны появились в 1968 году.
ABC всерьёз рассматривала возможность взять Family Affair в прайм-тайм на сезон 1971–72, чтобы дополнить пятничную линейку с похожей аудиторией (The Brady Bunch и The Partridge Family), но решила, что Family Affair себя исчерпала.
Примечания
Литература
- Baughman, James L. Television's Guardians: The FCC and the Politics of Programming, 1958–1967. — Ноксвилл, Теннесси : University of Tennessee Press, 1985. — P. 25. — ISBN 0-87049-448-1.
- Butler, Jeremy G. Television: Critical Methods and Applications : [англ.]. — Routledge, 2001-07-01. — ISBN 978-1-135-63540-4.
- Coleman, Marilyn J. The Social History of the American Family: An Encyclopedia : [англ.] / Marilyn J. Coleman, Lawrence H. Ganong. — SAGE Publications, 2014-09-02. — ISBN 978-1-4522-8615-0.
- Eskridge, Sara K. Rube Tube: CBS and Rural Comedy in the Sixties. — Колумбия, Миссури : University of Missouri Press, 2018. — ISBN 9780826221650.