Своллоу, Стив

Детство Стивена Своллоу прошло в городке Фэр-Лон, штат Нью-Джерси. Стив начал играть на фортепиано, потом на трубе, в 14 лет перешёл на контрабас.

В 1960 году, окончив Йельский университет, где он изучал композицию, обосновался в Нью-Йорке.

Первым серьёзным составом, в который попал Стив Своллоу, явилось трио Пола Блея — одного из создателей новых идей свободного джаза^[3].

Следующим составом, в котором играл Стив, стало трио также с участием Пола Блея, в котором лидером был кларнетист Джимми Джюфри. Стиль музыки этих исполнителей можно было определить как тяготеющий к академическому авангарду. Сотрудничество длилось с 1960 по 1962 год^[4].

Далее Своллоу участвовал в секстете ещё одного джазового новатора, Джорджа Расселла — создателя лидийской концепции ладовой организации, послужившей основой для ладового джаза.

С 1964 года басист участвовал в квартете трубача Арта Фармера. Тогда же он начал композиторскую деятельность.

В 1964 году ведущий джазовый журнал Down Beat по результатам опроса джазовых критиков назвал Стива Своллоу новой звездой.

В 1967 году началось долгое и плодотворное сотрудничество музыканта с Гэри Бёртоном. Они познакомились, выступая совместно в коллективе Стэна Гетца. В дальнейшем записали вместе с Бёртоном более 20 альбомов. Началось их сотрудничество с увлечения музыкантов стилями фьюжн и джаз-рок.

В это же время он сотрудничал с пианистами Артом Лэндом и Майклом Ноком в Сан-Франциско, а также с Майклом Гиббсом. С 1974 по 1976 год он преподавал в колледже Бёркли. Параллельно в составе ритм-секции он участвовал в ансамблях Диззи Гиллеспи, Стива Лэйси, Майкла Брекера, Майкла Мантлера.

В 1974 году Своллоу отправился в Калифорнию, где совместно с Гэри Бёртоном начал сотрудничество с фирмой грамзаписи ECM records. Соответственно с этим, в стиле музыканта произошёл новый поворот в сторону стиля, который джазовые критики определяют как стиль ECM и который связан с синтезом джаза с различными музыкальными течениями и жанрами, в первую очередь, с академической и народной музыкой^[5].

В 2020 году вышли альбомы «Swallow Tales» и «Life Goes On». В 2024 году в Японии был переиздан альбом «Trios». В апреле 2026 года стало известно о выходе музыканта на пенсию.

С конца 1970-х годов Своллоу сотрудничал с пианисткой Карлой Блей, которая стала спутницей его жизни.

Стив Своллоу является одним из пионеров использования электробаса в джазе. В начале 1970-х годов он одним из первых джазовых басистов полностью отказался от акустического инструмента^[6].

Музыкант предпочитает 5-струнную модификацию бас-гитары с высокой струной «До», на которой играет медным медиатором, используя преимущественно удар вверх. Особенностью его стиля стали замысловатые гитарные соло в верхнем регистре.

Стилистический диапазон его музыки чрезвычайно широк: трудно назвать стиль джаза начиная с «эры свинга», где бы он не внёс свою лепту — от свинга с Бенни Гудменом и бибопа Гиллеспи до авангарда Пола Блея, от босса-новы с Аструд Жильберту до джаз-рока и стиля фьюжн. С середины 1980-х годов Своллоу регулярно побеждал в опросах журнала DownBeat, оставаясь одним из самых востребованных басистов в джазовой музыке.

Как композитор Стив Своллоу написал немало композиций, исполняемых многими музыкантами. Среди них можно назвать «Falling Grace», «Eiderdown», «Сhelsea Bells», «Hotel Hello».

Многие из его произведений, включая упомянутые «Falling Grace» и «Eiderdown», а также композицию «Como en Vietnam», стали признанными джазовыми стандартами.

Они были записаны такими известными музыкантами, как Билл Эванс, Чик Кориа и Джим Холл, а несколько пьес вошли в первое издание фундаментального для джазменов сборника «The Real Book».