Сбруя и хомут

На полотне изображены элементы конской упряжи: хомут, удила и уздечки, свёрнутые в узлы, размещённые вертикально на фоне бревенчатой стены избы. В правой части композиции виден фрагмент окна, что подчёркивает интерьерную составляющую натюрморта. Работа выполнена в технике пастозной живописи с преобладанием жёлто-коричневых оттенков в цветовой гамме.

Виктор Павлович Лановенко — советский и российский художник, работавший в эпоху позднего социалистического реализма и постсоветского времени. Его творческий путь связан с Дальним Востоком, в особенности с городом Комсомольск-на-Амуре, где он жил с 1962 года. Особенности его времени — активное культурное строительство, индустриализация и освоение новых регионов страны.

Известные работы

Лановенко работал в жанрах пейзажа, натюрморта и сюжетной картины, сочетая живопись и графику. Его работы отличаются реалистической манерой, полнокровной палитрой и вниманием к природе и людям Дальнего Востока. Часто обращался к темам индустриализации, освоения природы и романтики труда, отражая жизнь строителей, геологов и рыбаков региона.

Жанр Натюрморт — это изображение неодушевлённых предметов, объединённых в художественную композицию. Его отличает пристальное внимание к деталям, различной символике, развитию декоративного языка, эксперименты с материалами и формой — от точного иллюзионизма до абстракции. Прообразы существовали с древности, но классический натюрморт оформился в работах голландских и фламандских художников XVII века (Виллем Кальф, Виллем Клас Хеда).

В XIX–XX веках жанр трансформировался под влиянием импрессионизма, модернизма, кубизма, поп-арта и новейших течений (Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Джефф Кунс). В России и СССР натюрморт становится равноправным направлением живописи с XIX века, а в XX веке активно интегрируется в современное искусство. Ведущие собрания натюрмортов хранятся в Государственный Эрмитаж, Музей Орсе, MoMA.

Музей изобразительных искусств (Комсомольск-на-Амуре) — муниципальное учреждение культуры в Комсомольск-на-Амуре, специализирующееся на изобразительном искусстве с региональным акцентом на Приамурье. В коллекцию входят произведения русской живописи до 1917 года, современное и зарубежное искусство, а также работы коренных народов Приамурья: нанайцы, ульчи, удэгейцы, нивхи, эвены, эвенки. Среди экспонатов — ритуальная скульптура и обереги XIX–XX веков, произведения художников Дальнего Востока и графика разных стран. Постоянные выставки включают проекты «Вне времени и границ», посвящённый искусству республик бывшего СССР, и «Гений места — Амур», отражающий специфику местной живописи. В музее действуют архив, научная библиотека, реставрационные мастерские, а также организуются экскурсии, мастер-классы, лекции и детские мероприятия.