Савва и Дима - любители варенья

«Савва и Дима – любители варенья» — картина бытового жанра в стиле примитивизма Аркадия Ивановича Морозова, написанная в 2008 году. На полотне изображены две детские фигуры на фоне розовато-жёлтых и золотисто-коричневых полос с выразительными деталями. Хранится в Музее изобразительных искусств Республики Карелия[1].

Общие сведения

Описание

Полотно построено на контрасте розовато-жёлтого фона с широкими полосами оранжевого и золотисто-коричневого цветов, которые проходят вдоль верхнего и нижнего краёв. По обе стороны от этих полос тянутся тонкие светло-коричневые линии, формирующие структурированную композицию. Перпендикулярно линиям изображены кусты и деревья, выполненные в стилистике примитивизма с помощью палочек и точек.

В центральной части картины размещены две формально и примитивно изображённые человеческие фигуры, каждая из которых подписана: «дима» и «савва». Лица фигур выполнены с акцентом на крупные глаза и выразительные рты; фигуры обращены друг к другу, что подчёркивает характер взаимодействия в духе бытового жанра. В руках у персонажей находятся предметы — флажок и шарик красного цвета. В центральной части работы, а также на лицах фигур, особенно в области ртов, заметны интенсивные розовые пятна, усиливающие эмоциональное впечатление от сцены.

Об авторе

Аркадий Иванович Морозов (1950, Ленинград — 2021) был советским и российским художником, чья творческая деятельность разворачивалась в эпоху позднего СССР и современной России. Связан с художественной жизнью Петрозаводска и Карелии, являлся членом Союза художников России. Образование получил в Институте имени Репина, участвовал в многочисленных выставках с 1970-х годов.

Известные работы

Морозов работал в жанрах графики, живописи и дизайна, занимался оформлением книг, созданием афиш, сценографией и костюмами для театра. Его творчество отличает внимание к темам современности, мифологии и северной природы. Использовал различные техники, экспериментировал с коллажем и печатной графикой, сочетая традиционные и современные художественные методы.

Жанр

Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, посвящённое реалистичному изображению сцен повседневной и общественной жизни, обычно современной художнику. Он характеризуется вниманием к деталям быта, интересом к судьбам простых людей и широким тематическим спектром — от праздников до трудовых будней. Жанр представлен в живописи, графике и скульптуре, его границы подвижны и часто пересекаются с другими жанрами.

Историческое развитие бытового жанра начинается с древних цивилизаций, но оформляется как самостоятельное направление в эпоху Возрождения. Особый расцвет жанр пережил в Голландии XVII века (Ян Вермеер, Франс Халс), а затем — во Франции, Англии, России и других странах в XVIII–XX веках. Бытовой жанр отразил демократизацию искусства и социальные изменения, оставаясь актуальным и в современной культуре.

Хранится в коллекции

Музей изобразительных искусств Республики Карелия находится в историческом здании бывшей Олонецкая губернская мужская гимназия (1790) в центре Петрозаводска. Собрание музея насчитывает более 16 000 экспонатов и охватывает широкий спектр направлений: древнерусская иконопись XV–XIX веков, народное декоративно-прикладное искусство Карелии, русское искусство XVIII – начала XX веков, произведения отечественных мастеров XX века, а также западноевропейское искусство. Особое место занимает коллекция, посвящённая карело-финскому эпосу Калевала, с работами таких художников, как Т. Юфа и Г. Стронк. Среди ключевых экспонатов — произведения В.М. Васнецова, И.Е. Репина, И.И. Шишкина, И.К. Айвазовского. Музей отражает художественные и этнокультурные традиции Карелии.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».