Роуз, Барбара
Ба́рбара Ро́уз (англ. Barbara Rose, 11 июня 1936, Вашингтон — 25 декабря 2020, Конкорд[2][3], 11 июня 1936, Вашингтон — 25 декабря 2020, Конкорд) — американский историк искусства, художественный критик, куратор и преподаватель[4]. Училась в Колледже Смит, Барнардском колледже и Колумбийском университете. В 1965 году опубликовала известную статью «Искусство ABC» (англ. ABC Art), в которой содержался анализ минимал-арта[3].
Общие сведения
| Барбара Роуз | |
|---|---|
| англ. Barbara Rose | |
| Дата рождения | 11 июня 1936[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 25 декабря 2020[1] (84 года) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Супруг | Стелла, Фрэнк и Лейбер, Джерри[d] |
| Учёба |
|
| Награды |
 |
Биография
Барбара Роуз родилась 11 июня 1936 года в Вашингтоне[2][3]. Училась в Смит-колледже, затем перевелась в Барнард-колледж, где в 1957 году получила степень бакалавра[2][3]. Окончила аспирантуру Колумбийского университета (наставник — Мейер Шапиро), где в 1984 году ей была присуждена степень доктора философии (PhD)[2][4][3]. В 1961 году получила стипендию Фулбрайта для поездки в Испанию[2][3].
Карьера Барбары Роуз как художественного критика началась в 1960-х годах. Она сотрудничала с такими изданиями, как Art International, Art in America, Artforum и Vogue[3].
Роуз активно занималась преподавательской деятельностью: она преподавала историю искусства в Колледже Сары Лоуренс, Йельском университете, Калифорнийском университете в Ирвайне и Хантер-колледже[2][5]. С 1981 по 1985 год работала старшим куратором в Музее изящных искусств в Хьюстоне, где в 1983 году организовала первую музейную ретроспективу работ художницы Ли Краснер[6][7].
Всего Роуз была замужем четыре раза за тремя мужчинами: её первым и четвёртым мужем был историк-экономист Ричард Дю Бофф, а третьим — поэт-песенник Джерри Лейбер[4][8]. В 1961—1969 годах была замужем за художником Фрэнком Стеллой[3]. В браке со Стеллой родилось двое детей — Рэйчел и Майкл[8][4].
Барбара Роуз скончалась 25 декабря 2020 года в Конкорде (штат Нью-Гэмпшир) от рака молочной железы[3][7]. Её вклад в искусствоведение включает последовательную защиту живописи как медиума и активное продвижение женщин-художниц, таких как Ли Краснер и Хелен Франкенталер[9][3]. Архивы искусствоведа хранятся в Исследовательском институте Гетти, Архивах американского искусства (англ. Archives of American Art) и Национальном институте истории искусств (фр. Institut national d'histoire de l'art, INHA)[10].
Искусство ABC
Статья Барбары Роуз «Искусство ABC» была опубликована в журнале Art in America в октябре 1965 года и была посвящена анализу направления, в настоящее время известному как минимал-арт, а на тот момент наименования не имевшего. Предложенное в работе Роуз название «искусство ABC» сейчас практически не употребляется.
В своей статье Роуз в качестве истоков минимал-арта указывает на работы Казимира Малевича и Марселя Дюшана, а также хореографию Мерса Каннингема, художественную критику Клемента Гринберга, философию Людвига Витгенштейна и романы Алена Роб-Грийе.
Рассматривая исторические корни нового искусства, Роуз проводит различие между «поиском трансцендентного, универсального, абсолютного» у Малевича и «полным отрицанием существования абсолютных ценностей» у Дюшана.
Художников 1960-х годов она группирует по их близости к Малевичу или Дюшану. К близким Малевичу она относит Уолтера Дерби Бэннарда (Walter Darby Bannard), Ларри Зокса, Роберта Хуота (Robert Huot), Лимана Киппа (Lyman Kipp), Ричарда Таттла (Richard Tuttle), Яна Эванса (Jan Evans), Рональда Блейдена, Энн Трутт (Anne Truitt). К близким Дюшану — Ричарда Артшвагера и Энди Уорхола. При этом представители «искусства ABC» — Роберт Моррис, Дональд Джадд, Карл Андре и Дэн Флавин — занимают промежуточную позицию по отношению к этим двум тенденциям.
Роуз считала, что минимал-арт является одновременно и трансцендентным и негативным:
Искусство, о котором я говорила, очевидно, является негативным искусством отрицания и отречения. Такой длительный аскетизм обычно свойственен размышляющим или мистикам… Как и мистики, эти художники в своих работах отрицают эго и индивидуальность в попытке пробудить полугипнотическое состояние чистого бессознательного.
Оригинальный текст (англ.)[показатьскрыть]The art I have been talking about is obviously a negative art of denial and renunciation. Such protracted asceticism is normally the activity of contemplatives or mystics...Like the mystic, in their work these artists deny the ego and the individual personality, seeking to evoke, it would seem, the semihypnotic state of blank unconsciousness.
Автор также противопоставляет минимал-арт поп-арту:
… В то время как поп-арт отражает окружающую нас среду, возможно, что описываемое мною искусство — антидот против неё, даже если его не так легко проглотить.
Оригинальный текст (англ.)[показатьскрыть]...if Pop Art is the reflection of our environment, perhaps the art I have been describing is its antidote, even if it is a hard one to swallow.
Статья «Искусство ABC» признаётся искусствоведами основополагающим текстом, который определил и теоретически обосновал минимализм. Эта работа оказала значительное и долгосрочное влияние на историю современного искусства, сыграв решающую роль в становлении минимализма как признанного художественного направления[6][7][3].
Награды
Библиография
- ABC Art, Art in America, October 1965
- American Art Since 1900, 1967
- Abstract Illusionism, Artforum, October 1967, pp. 33-37.
- Claes Oldenburg (1970)[8]
- Helen Frankenthaler (1971)[8]
- Autocritique: Essays on Art and Anti-Art, 1963–1987 (1988)[8]
- Каталог выставки Painting after Postmodernism: Belgium–USA (2016)[8]
- На русском языке опубликованы
- Американская живопись, двадцатый век: Перевод с французского /Барбара Роуз.- Женева: Skira;Париж: Bookking international, cop.1995.- 175 с.: ил.- ISBN 2-87714-308-2.
Примечания
Ссылки
 | ||||
|---|---|---|---|---|
| Словари и энциклопедии | ||||
