Розанов, Валентин Гельевич
Вале́нтин Ге́льевич Роза́нов (род. 19 июля 1955, Клин, Московская область, РСФСР, СССР) — советский и российский художник декоративно-прикладного искусства и народных художественных промыслов, мастер керамики и фарфора.
Общие сведения
| Валентин Гельевич Розанов | |
|---|---|
| Дата рождения | 19 июля 1955 (71 год) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Жанр | керамика, фарфор, гжель[d], декоративно-прикладное искусство, монументально-декоративное искусство[d] и сувенир |
| Учёба | |
| Награды | |
Биография
Родился в 1955 году в Клину Московской области[1] в семье офицера Советской армии. Из‑за службы отца семья неоднократно переезжала: в Калинин, на Сахалин, под Киржач, в Кимры.
В 15‑летнем возрасте, после окончания восьмилетней школы в Кимрах Калининской области, поступил в Абрамцевское художественно‑промышленное училище на отделение «художественная роспись керамики».
В 1974 году защитил диплом на тему «Гжельская декоративная ваза» (руководитель — Александра Васильевна Макаи) и был приглашён работать живописцем в Производственное объединение «Гжель» главным художником В. А. Петровым[2].
Профессиональная деятельность
- 1974—1979 — живописец по росписи в экспериментальном цехе в Бахтееве. Начинал с тиражирования работ Т. С. Дунашовой, Л. П. Азаровой, З. В. Окуловой и Н. Б. Квитницкой;
- 1976 — первая работа для серийного тиражирования — кумган — принята на художественном совете. Получил много практических навыков от модельщика С. П. Маланина. Несколько первых работ приобрели Государственный Русский и Государственный исторический музеи;
- 1979 — назначен старшим художником. Занимался организацией выставок и рекламными акциями, был консультантом съёмок фильмов и полиграфических изданий о Гжели. Собирал материалы для музея гжельского промысла;
- 1980 — кандидатура выдвинута на Всесоюзную премию Ленинского комсомола в области литературы и искусства;
- 1982—1984 — главный художник ПО «Гжель». Меньше занимался творчеством из‑за работы с художниками новых творческих групп по фарфору и майолике, организации музея и выставок[3];
- 1984 — старший художник. В последующие 10 лет брался в основном за экспериментальные работы. Выполнил проект архитектора Ю. И. Карпушина — оформление парадной столовой в санатории ЦК КПСС в Железноводске (фарфоровые канделябры и декоративные вставки). Создавал технически сложные изделия из фарфора: люстры, телефоны, часы. Совершил поездки за рубеж: в Китай, Чехословакию, Болгарию (по фарфоровым заводам), Англию (оформление Галереи русского искусства в Лондоне), Западный Берлин (первая персональная выставка), Австрию (выставка с музеями Кремля в Венском музее истории искусств), Южную Корею (выставка «Неделя СССР» в Сеуле);
- 1993 — ушёл из объединения «Гжель», организовал производство и стал главным художником Московского фарфорового завода[3]. Продолжал работу в керамических мастерских Реабилитационного центра для инвалидов в Москве, где десятки учеников получали профессию керамиста;
- 1999 — получил заказ от настоятеля храма Ильи Пророка села Ильинское Московской области (отец Александр) на разработку и изготовление фарфорового иконостаса (вместе с палехскими иконописцами). Иконостас размером 10×7 метров, состоящий из 500 подогнанных фарфоровых деталей, смонтирован в храме (мастера объединения «Гжель» на участке «Малахит» в Бахтеево и фарфористы из Дулёво);
- 2002 — окончил отделение декоративно‑прикладного искусства и народных промыслов Московского государственного гуманитарного университета имени М. А. Шолохова;
- 2004—2008 — главный художник Гжельского фарфорового завода (ОАО «Гжельский завод Электроизолятор»)[3];
- 2004 — избран руководителем отделения фарфора и керамики Творческого союза художников декоративно‑прикладного искусства, указом губернатора Московской области назначен членом Художественно‑экспертного совета по народным промыслам при правительстве Московской области.
Творчество
Авторский стиль Валентина Розанова характеризуется сочетанием традиционных гжельских мотивов с современным подходом. В своих работах художник применяет как традиционную подглазурную роспись кобальтом, так и надглазурную роспись[4].
Наряду с классическими изделиями, Валентин Розанов создаёт новаторские формы. Он одним из первых в России начал выпускать фарфоровые ёлочные игрушки, в частности, тонкостенные ёлочные шары большого размера. К числу его оригинальных произведений также относятся фарфоровые галстуки-бабочки и уникальный фарфоровый иконостас[5].
Выставки
- 1989 — выставка «650 лет Гжели» в Центральном доме художника;
- 1997 — вторая персональная выставка и презентация творческой мастерской в Центральном доме журналиста;
- 1998 — третья персональная выставка во Всероссийском музее декоративно‑прикладного и народного искусства (к 25‑летию творческой деятельности). Собрано 500 экспонатов из 5 музеев (ГРМ, ГИМ, ВМДПИНИ, РОСИЗО, МНИ) и частных коллекций. Часть экспозиции переместилась в выставочный зал Серпухова;
- 1999 — пятая персональная выставка в Государственном музее керамики «Кусково» (более 100 работ, открыта 6 месяцев); лучшие работы закуплены музеем, художника включили в художественно‑экспертный совет музея;
- 2015 — выставка «Валентин Розанов. Творческая мастерская» в Московском областном музее народных художественных промыслов[6];
- 2022—2023 — персональная выставка «Моя синяя птица» в Раменском историко-художественном музее[7].
Коллекции
Произведения представлены в государственных музеях России:
- Раменском историко-художественной музее[8];
- Государственном дворцово-парковом музее-заповеднике «Останкино и Кусково»[9];
- Усадьбе Мураново имени Ф. И. Тютчева и народных художественных промыслов Усадьбе Лукутиных — Федоскино[10];
- Государственном историко-художественном и литературном Музее-заповеднике Абрамцево[11];
- Красноярском художественном музее имени В. И. Сурикова[12];
- Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства[13];
- Государственном историко-художественный музей «Новый Иерусалим»[14];
- Государственном музейно-выставочном центре РОСИЗО[15];
- Иркутском областном художественном музее им. В. П. Сукачёва[16];
- Краснокамской картинной галерее имени И. И. Морозова[17];
- Тесинском художественном музее[18];
- Кирилло-Белозерском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике[19];
- Государственном художественно-архитектурном дворцово-парковом музее-заповеднике Царское Село[20];
- Государственном Владимиро-Суздальском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике[21].
Галерея
Награды и премии
- 1980 — премия Ленинского комсомола;
- медаль «В память 850-летия Москвы»;
- две Бронзовые медали ВДНХ «За успехи в народном хозяйстве СССР».
Примечания
Литература
- Н. Якимчук. Искусство Гжели. — Москва: Советская Россия, 1985. — С. 60—61.
- Н. Григорьева. Художественная керамика Гжели и Скопина. — Ленинград: Искусство, 1987. — С. 53, 97, 98.
- Т. Дулькина, Н. Григорьева, Т. Астраханцева. Гжель. Керамика XVII—XIX в. Керамика XX в. — Москва: Планета, 1989. — С. 122—131.— ISBN 5-85250-110-7.
- В. Логинов. Ю. Скальский. Эта звонкая сказка-Гжель. — Москва: Сварог,1994. — С. 117,118,180.— ISBN 5-900436-02-0.
- С. В. Горожанина. Народные художественные промыслы Подмосковья. — Москва: Мелихово, 2006 . — С.90,94. — ISBN 5-94663-301-5
- И. Насонова, С. Насонов. Марки советского фарфора, фаянса и майолики 1917—1991.Том II. — Москва: Среди коллекционеров,2009. —С. 54, 63. — ISBN 978-5-85383-432-3.
- Синяя бабочка. Статья о творчестве художника. Смена № 19 1980 г.
- Информация о выставке.
- По статье Евграфа Кончина. «И маслёнка „Корова“, и горчичница „Бычок“» в газете «Культура» № 16 (7127) 29 апреля — 13 мая 1998.
- Фрагменты величия. В Гжели создан уникальный фарфоровый иконостас. По статье А.Воробьёва в газете «Культура» № 38 2002 г..