Разговоры (картина)

«Разговоры» — картина в стиле абстракционизма Фёдора Васильевича Семёнова-Амурского, написанная в 1973 году. На полотне изображены абстрактные фигуры людей среди условных деревьев и кустов на фоне ярких цветовых пятен. Находится в собрании Тульского областного художественного музея[1].

Описание

На картине в серо-розовом пространстве среди условно изображённых деревьев и кустов размещены абстрактные фигуры людей. На первом плане справа находятся две стоящие лицом друг к другу фигуры, изображения которых обрезаны по пояс краем формата. На втором плане слева видны две фигуры мужчин, также трактованные условно и без прорисованных лиц. Композицию дополняют два высоких дерева на втором плане справа — одно с голыми ветвями, другое с зелёной кроной, напоминающей сосну. Фон выполнен в разноцветных тонах растительности и темно-красного неба, что подчёркивает абстрактный характер работы в духе абстракционизма.

Об авторе

Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902–1980) жил и творил в эпоху перехода от империи к СССР, на фоне смены культурных и политических парадигм в стране. Учился в ВХУТЕМАСе, работал преимущественно в Москве. Пережил давление советской системы, обвинения в формализме и исключения из Союза художников, что наложило отпечаток на его судьбу и возможности выставляться.

Известные работы

Семёнов-Амурский работал в жанрах пейзаж, портрет, натюрморт, графика и иллюстрация. Его творчество отличают символико-аллегорические композиции, влияние импрессионистов, обращение к византийскому, древнеегипетскому и наивному искусству. Использовал архаичные формы, маски и ритмические структуры, отдавая предпочтение плоскостной композиции и насыщенному цвету.

Жанр

Абстракционизм — художественное направление XX века, основанное на использовании формальных элементов (линия, цвет, пятно) без изображения предметного мира. Жанр стремится отразить универсальные законы бытия через чистую композицию, избегая реалистичных ассоциаций и подчеркивая самостоятельную ценность художественной формы.

Абстракционизм возник в 1910-х годах (Кандинский, Василий Васильевич, Малевич, Казимир Северинович), пережил расцвет в Европе и США, породил такие направления как абстрактный экспрессионизм, оп-арт, минимал-арт, а в XXI веке интегрировался в граффити и цифровое искусство. Крупнейшие музеи современности, такие как Тейт Модерн, Центр Помпиду, Музей Гуггенхайма, активно собирают произведения ведущих абстракционистов.

Хранится в коллекции

Тульский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в центре города Тула на улице Фридриха Энгельса. Музей основан в 1919 году, его коллекция сформировалась на базе Палаты Древностей и национализированных собраний местных дворянских фамилий, таких как Олсуфьевы, Бобринские, Гагарины, Урусовы. Экспозиция насчитывает более 23 тысяч произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Особое значение имеет собрание западноевропейского искусства с работами мастеров Италии, Голландии, Фландрии, Франции. В музее представлены произведения ведущих русских художников: И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, И.Е. Репина, а также тульских мастеров. Здание музея входит в ансамбль площади Искусств и является объектом культурного наследия региона.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».