Пюи, Жан

Жан Пюи родился в семье промышленников. С 1895 по 1897 год он учился у Тони Толле в Школе изящных искусств Лиона. В 1899 году переехал в Париж, где поступил в Академию Жюлиана и посещал мастерские Эжена Каррьера и Гюстава Моро. Здесь он познакомился с Андре Дереном, Анри Матиссом, Альбером Марке, Анри Мангеном и Шарлем Камуэном, с которыми поддерживал долгую дружбу и вместе с которыми участвовал в Осеннем салоне 1905 года, где зародился фовизм.

В первые годы в Париже Жан Пюи работал совместно с друзьями — учениками Гюстава Моро, осваивая различные стили и влияния, но постепенно вырабатывая собственный почерк. Его живопись отличалась контрастностью, насыщенностью цвета, упрощёнными формами и широкой, уверенной техникой, что сближало его с современниками — Анри Матиссом и Андре Дереном, на которых, в свою очередь, повлияли Поль Гоген и Поль Сезанн. После плодотворного периода новаторства он отошёл от работ с эскизным характером или единичным сюжетом, перейдя к более сложным композициям, где окружающая среда занимает значительное место.

Успех пришёл к Пюи в 1900—1905 годах после выставок в Салоне независимых, Осеннем салоне и у Берты Вейль, поддерживавшей молодых художников.

С 1905 года, после начала сотрудничества с одним из крупнейших парижских арт-дилеров Амбруазом Волларом, к нему приходит известность. По просьбе Воллара он присоединился к группе так называемой Школы Аньера, где создавал декоры для ваз, столовых сервизов, а также расписные пуговицы и изразцы из оловянной фаянсовой керамики в мастерской Андре Меттея. Мотивы были преимущественно фигуративными. Здесь он писал женские ню и выставлял свои работы на Осеннем салоне 1907 года. Сотрудничество с Меттеем продолжалось до 1910 года и принесло несколько десятков произведений.

Благодаря Воллару, который по поручению крупных русских коллекционеров выбирал работы современных художников, полотна Жана Пюи попали в московский дворец Сергея Щукина, собиравшего с 1891 года значительную коллекцию французской живописи. Через Воллара работы Пюи также вошли в коллекцию Ганлозер, одних из самых активных популяризаторов французского искусства в Швейцарии. Однако, мало заботясь о славе, в 1907—1910 годах Пюи отходит от авангардной живописи, постепенно меняет стиль и в 1910—1914 годах работает над крупными уравновешенными произведениями. В годы Первой мировой войны он служил два года в 300-м территориальном пехотном полку, затем занимался камуфляжем в Бар-ле-Дюке^[1].

Пробовав себя в пуантеллизме, Пюи вскоре обратился к фовизму, но без того радикализма, который был характерен для его друзей. Его путь определялся страстной любовью к жизни, реальности и природе. Именно через природу, преобразованную идеей и ощущением, Жан Пюи передавал человеческие эмоции. После Первой мировой войны он обратился к интимной живописи, построенной на индивидуальной цветовой гамме:

• Франция
  • Экс-ле-Бен, музей Фора: Пейзаж.
  • Гавр, музей современного искусства Андре Мальро.
  • Роан, музей изящных искусств и археологии Жозефа Дешелетта^[2]:
    • Предполагаемый портрет Эжени Фремиссар, модели художника, около 1905;
    • Автопортрет, 1908;
    • Монах, также известен как Чтец, около 1903;
    • Портрет молодой девушки в тюрбане, 1913;
    • Чтение, 1923;
    • Люс-ла-Круа-От, около 1926;
    • Вид на порт, 1925;
    • Алмее или сидящая женщина, 1907;
    • Ню в мастерской, 1900;
    • Ню в мастерской, около 1913;
    • Портрет Жана Пюи, 1930—1935;
    • Обнажённая женщина, 1913;
    • Модель в саду, 1938;
    • Прибытие парохода в порт Палэ, Бель-Иль-ан-Мер, между 1921 и 1925;
    • Порт Сен-Тропе, около 1925;
    • Благородный пейзаж, 1904.
  • Сен-Тропе, музей Анносиад.
  • Вильфранш-сюр-Сон, музей Поль-Дини: Прогулка под соснами, 1905.

• Россия
  • Москва, ГМИИ им. А. С. Пушкина:
    • Руины римского моста в Сен-Морисе, 1909;
    • Сцена в мастерской, 1912;
    • ваза Обнажённые женщины, роспись по фаянсу;
    • чайная коробка Женские лица, роспись по фаянсу;
    • чайная коробка Женщина, прыгающая через скакалку, роспись по фаянсу.
  • Санкт-Петербург, Эрмитаж:
    • Пейзаж возле Сен-Альбана, 1902;
    • Портрет жены художника на лицевой стороне, Ню в интерьере на обороте, 1903;
    • Лето, 1906.

• Швейцария
  • Женева, Пти-Пале: Обнажённая в пеньюаре.

• Альфред Жарри, Юбу на войне, гравюры по изданию Амбруаза Воллара, 1919.

• Париж, галерея Эжен Дрюэ, «Жан Пюи и Анри де Варокье», декабрь 1926.
• Женева, Пти-Пале, «Жан Пюи», 1977.
• Роан, музей изящных искусств и археологии Жозефа Дешелетта, «Ретроспектива Жана Пюи», 5 ноября 1988 — 31 января 1989.
• Роан, музей Жозефа Дешелетта, «Hommage à Jean Puy», 1993.
• Лион, галерея Оливье Уг, «Жан Пюи, произведения из коллекции Воллара», 1993.
• Женева, Пти-Пале, «Жан Пюи, мастер из Роана», 1994.
• Морле, музей Жакобинов, «Один из фовистов в Бретани: Жан Пюи», 1995.
• Роан, музей Жозефа Дешелетта, «Жан Пюи, послеобеденное время фовиста», ноябрь — февраль 2001.
• Париж, музей Мармоттан-Моне, «Жан Пюи, скромный фовист», 6 октября 2004 — 31 января 2005.
• Вильфранш-сюр-Сон, музей Дини, «Жан Пюи, художественная дружба, 1900—1930», 14 октября 2007 — 10 февраля 2008.
• Сен-Тропе, музей Анносиад, Роан, музей Жозефа Дешелетта, «Жан Пюи и Средиземноморье», 2009—2010.
• Монбельяр, музей Шато герцогов Вюртембергских, «Жан Пюи (1876—1969). Полнота фовиста», 2016.
• Роан, музей изящных искусств и археологии Жозефа Дешелетта, Пон-Авен, музей Пон-Авен, «Жан Пюи — Амбруаз Воллар: Фовист и его торговец», 2021.

Бывший иезуитский колледж в Роане, где учился художник, ныне государственный лицей, назван его именем.