Алешинский, Пьер
Пьер Алешинский (фр. Pierre Alechinsky, род. 19 октября 1927, Схарбек, Брюссельский столичный регион, Бельгия) — бельгийский живописец, график, художник книги.
Общие сведения
| Пьер Алешинский | |
|---|---|
| Pierre Alechinsky | |
| Дата рождения | 19 октября 1927[1][2][…] (98 лет) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | художник, рисовальщик, гравёр, писатель, иллюстратор, мастер офорта, керамист |
| Награды и премии | |
Биография и творчество
Ранние годы и группа «КОБРА»
Родился в семье еврейских выходцев из России. С 1944 по 1948 годы изучал книжную иллюстрацию, типографское дело и фотомастерство в Высшей национальной школе архитектуры и декоративного искусства в Брюсселе. В 1945 открыл для себя живопись А. Мишо и Ж. Дюбюффе. Сам начал заниматься живописью в 1947 году. В 1949 году присоединился к авангардной группе «КОБРА» (К. Дотремон, К. Аппель, А. Йорн), участвовал в первой и второй выставках группы в Амстердаме и Льеже.
Парижский период и международное признание
После распада группы поселился в Париже (1951), сблизился с кругом сюрреалистов, познакомился с А. Джакометти, Б. ван Вельде, В. Браунером. В 1954 году состоялась первая персональная экспозиция Алешинского в одной из галерей Парижа, в 1955-м — во Дворце изобразительных искусств в Брюсселе, в 1958-м — в Лондоне, в 1960-м — на Венецианской биеннале, где он представлял Бельгию. В 1960-х Алешинский перешёл к более текучим материалам (тушь), увлёкся восточной каллиграфией, сблизился с живущим с США китайским живописцем Уоллесом Тингом (англ. Wallace Ting), в 1965 году под его влиянием начал работать акриловыми красками в технике, близкой к комиксам («Сентрал-Парк», 1965). В том же году Андре Бретон пригласил Алешинского участвовать в Х Международной выставке сюрреалистического искусства.
В период с 1970-х по 2000-е годы творчество художника получило широкое международное признание. Масштабные ретроспективы Алешинского прошли в Музее искусств Карнеги (1977), Музее современного искусства (MoMA) (1981), Музее Соломона Гуггенхайма (1986—1987), Национальная галерея Же-де-Пом (1998), Центр Помпиду (2004) и Национальной библиотеке Франции (2005)[6].
Позднее творчество и современные выставки
Среди современных выставок выделяется экспозиция «Alechinsky, pinceau voyageur», прошедшая в 2024—2025 годах на вилле Эмпен в Брюсселе и установившая рекорд посещаемости в 88 000 человек[7][8][9]. В 2025—2026 годах в Музее-библиотеке Пьера-Андре Бенуа в Алесе была организована ретроспектива «Alechinsky sur papier»[10].
Выставка «Alechinsky, pinceau voyageur» выстроена вокруг трёх основных тематических циклов: «Ода путешествиям», «Ода свободе» и «Ода дружбе». Среди знаковых работ, представленных в экспозиции, выделяются монументальная картина «Last Day» (1964), поворотное произведение «Central Park» (1965) и расписной клавесин «Clavecin» (1986)[9][11].
В 2025—2026 годах, в возрасте 98 лет, Пьер Алешинский продолжает активную творческую деятельность[12]. Его мастерские в Буживале и у подножия горного массива Альпий остаются действующими рабочими пространствами[12]. В искусстве художника преобладают философия непредсказуемого жеста, диалог с прошлым через использование старинной бумаги и исследование границ картины с помощью маргиналий[12].
Признание
В 1983 году Алешинский стал профессором Национальной высшей школы изобразительных искусств в Париже, в 1994-м — почётным доктором Свободного университета в Брюсселе, в 2006-м Алешинский получил звание офицера французского ордена Почётного легиона. В ознаменование 80-летия художника большую ретроспективную выставку его работ показал в 2007—2008 Брюссельский королевский музей изящных искусств. В 2018 году художник был удостоен Императорской премии Японии (Praemium Imperiale)[13]. Художник также является лауреатом премии Hallmark (1960), премии Триеннале гравюры (1966), премии Марцотто (1968) и премии Эндрю У. Меллона (1976)[13].
Каталоги выставок
- Pierre Alechinsky: Werke 1958—1968. Düsseldorf: Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, 1969.
- Pierre Alechinsky. Les estampes de 1946 a 1972/ Yves Rivière, ed. Paris: Yves Rivière, 1973.
- Pierre Alechinsky. Paintings and Writings. Pittsburgh: Carnegie Museum, 1977.
- Pierre Alechinsky, Karel Appel. Two-brush paintings. Their Poems by Hugo Claus. Foreward by Christian Dotrement. Paris: Yves Riviere, 1980.
- Pierre Alechinsky. Bilder, Aquarelle, Zeichnungen. Eine Retrospektive. Hannover: Kestner-Gesellschaft, 1980.
- Alechinsky. Valencia: IVAM Centre Julio Gonzalez, 2000.
- Alechinsky Dessin de cinq décennies. Paris: Éditions du Centre Pompidou, 2024[14].
- Alechinsky, pinceau voyageur. Bruxelles: Boghossian Foundation, 2024[15].
- Pierre Alechinsky, Yves Peyré. Alechinsky sur papier. Paris: Gallimard, 2025. ISBN 9782073107534[16].
Литература о художнике
- Bosquet A. Alechinsky. Paris: Le musée de poche, 1971.
- Putman J. Pierre Alechinsky. Milano: Le Grandi Monografie, 1977.
- Duby G. Alechinsky. Zürich: Maeght Zürich, 1980.
- Butor M., Sicard M. Pierre Alechinsky: Frontières et Bordures. Paris: Galilée, 1984.
- Gibson M. Pierre Alechinsky — Margin and Center. New York: Solomon R. Guggenheim Foundation, 1987.
- Pierre Alechinsky: Extraits pour traits. Paris: Galilée, 1989.
- Butor M., Sicard M. Alechinsky: Travaux d’Impression. Paris: Editions Galilée, 1992.
- Guse E.-G. Pierre Alechinsky: Zwischen den Zeilen. Stuttgart: Hatje, 1993.
- Dupin J. Petit journal: Made in France 1947—1997. Paris: Centre Pompidou, 1997.
- Daix P. Pierre Alechinsky. Neuchâtel: Ides et Calendes, 1999
- Les impressions de Pierre Alechinsky/ Céline Chicha, Marie-Françoise Quignard, eds. Paris: Bibliothèque nationale de France, 2005
- Каллиграфия змеи// Сегодня, 1994, № 198, 15 октября.
- Кортасар Х. Край по имени Алешинский// Он же. Каждый шар — это куб. СПб: Кристалл, 2002, с.129-131.
- Тардье Ж. Портрет на авось. Дюпен Ж. Вулкан туши// Пространство другими словами: Французские поэты XX века об образе в искусстве. СПб: Изд-во Ивана Лимбаха, 2005, с. 144—147, 281—287.
Примечания
Ссылки
- Работы в музеях мира Архивная копия от 11 октября 2006 на Wayback Machine
- Графика on line Архивная копия от 1 февраля 2010 на Wayback Machine
- Рисунки Архивная копия от 10 октября 2006 на Wayback Machine (англ.)
- Графика on line Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine