Поэт, читающий стихи
«Поэт, читающий стихи» — портрет кисти Фёдора Васильевича Семёнова-Амурского, созданный в 1962 году. На картине изображён мужчина с книгой на фоне декоративного пейзажа с выразительной цветовой гаммой. Произведение хранится в Тульском областном художественном музее[1].
Что важно знать
| Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский | |
| Поэт, читающий стихи. 1962 | |
| бумага, масло | |
| Тульский областной художественный музей | |
| 31x36,7 | |
| (инв. Ж 4833) |
Описание
На картине представлен мужчина по пояс, изображённый в 3/4 повороте вправо. Он держит в руках на уровне груди книгу в яркой жёлто-красной обложке и внимательно её читает. Волосы, а также черты лица мужчины — брови, глаза, нос и губы — выделены голубым цветом. На нём коричневатый пиджак со складками, обозначенными синими мазками. Фоном служит пейзаж с тонкими сине-черными стволами деревьев, зелено-лилово-охристой и местами красноватой листвой, а также сиренево-охристыми кустами. Сквозь ветви просматривается желтовато-голубое небо. Композиция и использование насыщенной цветовой гаммы придают работе выразительность и декоративность.
Об авторе
Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902, Благовещенск — 1980, Москва) — русский и советский художник, творивший в первой половине и середине XX века, в эпоху становления и развития советского искусства. Учился во ВХУТЕМАСе, работал преимущественно в столице, сталкивался с идеологическими ограничениями советской эпохи, пережил обвинения в формализме.
Известные работы
Семёнов-Амурский работал в жанрах пейзажа, портрета, натюрморта, графики и иллюстрации. Для его стиля характерны обращение к архаике, символико-аллегорические мотивы, влияние импрессионизма, а также интерес к примитивным и народным формам, условности пространства и ритмичности формы. Использовал авторские техники, включая живопись маслом на бумаге.
Жанр
Портрет — один из центральных жанров изобразительного искусства, целью которого является воспроизведение внешности, характера и внутреннего мира конкретной личности или группы людей. Он отличается вниманием к индивидуальным чертам, психологической глубиной и разнообразием форм — от парадных и исторических до интимных портретов, созданных с помощью различных техник.
Жанр прошёл путь от сакральных изображений к высокоиндивидуализированным художественным произведениям, отражая эволюцию представлений о человеке в культуре. Портрет связан с именами крупнейших мастеров — Рембрандт, Тициан, Веласкес, Серов — и остаётся ключевым способом художественного осмысления личности на протяжении столетий.
Хранится в коллекции
Тульский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев России, расположен в городе Тула на улице Фридриха Энгельса, 64. Основан в 1919 году на базе фондов Палаты Древностей и национализированных коллекций дворянских имений Тульской губернии. В музее хранится более 23 тысяч произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Особое значение имеет коллекция западноевропейского искусства с работами мастеров Италии, Голландии, Фландрии и Франции. Представлены произведения таких художников, как Айвазовский, Иван Константинович, Шишкин, Иван Иванович, Серов, Валентин Александрович, Кандинский, Василий Васильевич, Малевич, Казимир Северинович и других. В экспозиции отражены региональные особенности и вклад тульских художников.


